Искушение прекрасным. Классическая музыка в современной массовой культуре

Оглавление

Дарья Журкова. Искушение прекрасным. Классическая музыка в современной массовой культуре

Введение

Часть I. Классика и медиа в диалоге on- и off-line

Глава 1. Классическая музыка как фон повседневности

1. Феномен фонового слушания

2. Облагораживание пространства и времени

3. Сопровождение работы и досуга

4. Музыка и гаджеты

Глава 2. Использование классической музыки в коммерческой рекламе

1. Эстетизация образов товаров

2. Виртуозная техника

3. Развенчание идолов и ритуалов

4. Душа товара

5. В поисках силы эмоций

Глава 3. Концепция мира в современном клипе на классическую музыку

1. Интерпретация творческого процесса

2. Трансформация пасторальных мотивов

3. Художник и стихия. Перемена первенства

4. Аттракцион инфернальности

5. Игры со временем и смыслом – исполнитель как повелитель прошлого

6. Одиночки без одиночества

Глава 4. Контексты взаимодействия реальности с виртуальностью

1. Современный облик филармонического концерта

2. Принципы трансляции классической музыки по телевизору и в кинотеатрах

3. Персона академического музыканта в зеркале массмедиа

4. Классическая музыка в форматах коммерческого ТВ

Часть II. Герои и символы классической музыки в современном кинематографе

Глава 5. Новая история классической музыки в фильмах о музыкантах прошлых эпох

1. Правда или вымысел?

2. Исторические декорации: формула воздействия

3. Современность под маской прошлого

4. Герои нашего времени

Глава 6. Пункт покушения – оперный театр

1. Эффект Золушки

2. Ловушка киллера

3. Корабль дураков

Глава 7. Музыкальный инструмент как киногерой

1. Развенчание с развлечением

2. Эрос и его музы

3. На пути к герою

4. В главной роли без слов

5. Универсум под крышкой

Глава 8. Убийственная сила классической музыки – мир насилия и высокого искусства

1. Дух против силы

2. Горячие головы и хладнокровные эстеты

3. По ту сторону идеалов

Заключение

Приложение 1. Список рекламных роликов

Приложение 2. Список клипов на классическую музыку

Иллюстрации

Отрывок из книги

Пожалуй, единственной точкой, в которой сходятся взгляды большинства исследователей массовой культуры, является признание ее пластичности и невозможности универсального, раз и навсегда заданного, определения. При всей стандартности формул, используемых массовой культурой, сама она оказывается предельно многоликой и не поддающейся четкой классификации. Изучение массовой культуры стартовало практически одновременно с ее появлением в конце XIX века, и на протяжении всего последующего столетия научная мысль пыталась выработать базовые конституциональные характеристики данного феномена. Однако практика демонстрировала удивительную неподатливость терминологической «герметизации», обнаруживая все новые, «не учтенные» теорией градации и контуры этого понятия. Суть же кроется в том, что гуттаперчевость, умение сиюминутно адаптироваться к вызовам времени и запросам общества являются определяющими качествами массовой культуры. Ее константность заключается в изменчивости, обеспечивающей жизнеспособность и востребованность этой грандиозной системы.

Один из краеугольных вопросов, обращенных к массовой культуре, связан с механизмом ее образования: «спускается» ли она сверху власть держащими структурами (в том числе массмедиа) или же генерируется изнутри самим обществом. Истина, как обычно, находится посередине. Возникновение тех или иных явлений массовой культуры – это обоюдонаправленный процесс взаимовлияния общества, технологий и создателей культурных продуктов, во многом остающийся непредсказуемым, несмотря на прогнозы многочисленных аналитиков и моду исследований в фокус-группах. История показывает, что «спущенным сверху» скорее является само понятие массовой культуры и стереотипы ее толкования интеллектуалами ХХ в.[1] Критику развития подобных представлений Алан Свингвуд выразил в радикальной формулировке: «Нет массовой культуры или массового общества, но есть идеология массовой культуры и массового общества»[2]. При всей категоричности данного утверждения за ним скрывается призыв к отмене эстетических и идеологических критериев в оценке массовой культуры, столь свойственных большинству посвященных ей работ. Ведь вплоть до конца 60-х гг. ХХ в. изучение массовой культуры зачастую базировалось на негативно-пропагандистских предубеждениях. И только с середины прошлого столетия на Западе происходит смена исследовательской парадигмы в сторону культурного плюрализма, характеризующаяся «сдвигом с вопросов доминирования, легитимности и жизнеспособности массовой культуры к более прозаичным проблемам того, кто потребляет, что, где и как»[3].

.....

Сочетание фоновой музыки с нетворческой работой современного типа очень часто выражает стремление человека размыть грань между трудом и развлечением, обрести их синтез, реализовывать упоминавшееся выше право получать наслаждение каждую секунду жизни. Однако социальная реальность далеко не всегда и не для всех способна реализовать мечты, которые внедряет в сознание людей массовая культура. Фоновая музыка на работе скрашивает бытие в том временном промежутке, который занят рутинными операциями.

Таким образом, трудовая песня дополняет содержание трудовых действий, которое активно переживает человек. А фоновая музыка это содержание готова полностью создавать тогда, когда оно отсутствует, поскольку человек работает автоматически и его душа не задействована в рабочем процессе, не получает от работы содержательной и эмоциональной подпитки. Фоновая музыка выполняет компенсаторную функцию. Она привносит в рабочую среду ощущение эмоциональности и содержательности текущего времени как времени жизни, которая принадлежит работнику, а не жертвуется им в интересах компании, вышестоящих лиц, неких внеличных деятельных процессов.

.....