Оглавление
Группа авторов. Базовый курс: операторское искусство. Учимся снимать на плёнку и цифру
Примечание автора. Как мы к этому пришли
Предисловие
1. Основы
Камера – как она работает
Экопозиция
Цветовая температура
Настройка экспозиции на видеокамере
Настройка экспозиции на кинокамере
Цветовая температура
Экспонометры
Как пользоваться экспонометром
Объективы
Фокус
Зум-объективы
Глубина резкости
2. Композиция
Камера – инструмент с избирательным зрением
Используйте штатив
Правило третей
Баланс – главный вид
Баланс массы
Баланс цвета
Ракурсы
Кадры внутри кадра
Направляющие линии
Фон
В поисках хорошей композиции
3. Базовая последовательность кадров
Что такое базовая последовательность кадров
Съемка базовой последовательности кадров
Склейка на действии
Чистый вход / чистый выход
Несколько слов напоследок о базовой последовательности кадров
4. Направление экрана
Направление экрана и пересечение линии
Как решить проблемы со съемкой с помощью направления экрана
5. Движение камеры
Как заставить камеру двигаться
6. Нарезки
7. Освещение
Наружное освещение
Внутреннее освещение
Базовая осветительная установка
8. Звук
Вибрация тел создает сферические звуковые волны
Микрофоны
Направленность микрофона
Виды микрофонов
Выбор микрофона
Микрофоны в смартфоне и планшете
Отражение звуковых волн
Запись чистого звука
Фоновые шумы
Запись голосов и звукового окружения
Звуковая хлопушка и ведение звукового журнала
Помните о своих зрителях
Лучший совет насчет звукозаписи, который я могу вам дать
9. Приступаем к делу
Планирование и съемка последовательности кадров
Сценарии и раскадровки для съемок
Съемка последовательности кадров
Коммуникация
Работа в неконтролируемых условиях
10. После съемок – монтаж
Человеческий глаз в роли монтажера
Начинаем эксперимент – ваш друг должен прочесть все нижеследующее вслух
Конец эксперимента
Прочтите сценарий. Отстранитесь от режиссера
Хороший журнал = хороший монтаж
Монтаж на бумаге
Объясните зрителю, где он, а потом напомните
Ищите базовые последовательности кадров, потом используйте их
Величайшее и главное правило монтажа: убедитесь, что каждый новый кадр отличается от предыдущего
Темп – о какой частотой меняется действие в кадре
Испопользуйте подходящий стиль монтажа
Монтаж звука
Фоновая музыка
Выбор музыки из фонотеки, ее монтаж
Сведение звука – отделите дорожки друг от друга
Последний шаг: отстранитесь от монтажера
Несколько слов напоследок
Упражнения. От Чака Дилейни[13]
Упражнение 1. Композиция
Упражнение 2. Баланс
Упражнение 3. Баланс цвета
Упражнение 4. Ракурсы
Упражнение 5. Кадрирование
Упражнение 6. Направляющие линии
Упражнение 7. Фоны – интересные и отвлекающие одновременно
Упражнение 8. Базовые планы
Упражнение 9. Базовая последовательность кадров
Упражнение 10. Движения камеры
Упражнение 11. Создание нарезки
Упражнение 12. Практика по освещению
Об авторе
Отрывок из книги
В конце 1970-х я снимал рекламные ролики для телевидения и промышленные рекламные фильмы для повышения продаж в Майами. Кроме того, пару раз в год я ездил в Эквадор – обучал съемочные бригады местных телеканалов. Однажды я сидел в ресторане в Маленькой Гаване[1] с клиентом и рисовал на салфетке, пытаясь объяснить ему постановку сцены, как вдруг осознал, что то же самое я неделю назад объяснял на испанском, когда был в Кито[2]. Я решил перевести свои преподавательские заметки обратно на английский и напечатать их – превратить в книгу, которую можно выдавать клиентам. Я надеялся, что смогу еще и продать несколько экземпляров, чтобы покрыть расходы. Я назвал эту книгу «Базовый курс для операторов. Учимся снимать на плёнку и цифру».
В основу книги лег учебный курс, который я преподавал в Эквадоре. Он же, в свою очередь, создавался на основе знаний, полученных мной в Армейской школе кинематографа в Форт-Монмуте[3], штат Нью-Джерси (в армии я был кинооператором, а позже служил в войсках связи). И съемка на поле боя, и создание новостных блоков на телевидении требуют быстрой работы и глубокого знания основ операторской работы.
.....
В профессиональных видеокамерах имеются встроенные фильтры, которые настраиваются в соответствии с тем, при каком свете вы будете снимать. Типичная подборка фильтров выглядит так: свет раскаленной лампы накаливания (3200 К), смешение света лампы накаливания и дневного/флуоресцентного света (4300 К), дневной свет (5400 К) и тень (6600 К). Строго говоря, флуоресцентный свет имеет прерывистый спектр и не вписывается в систему Кельвина, но тем не менее при настройке фильтра на 4300 К вы получите адекватное воспроизведение нужного цвета.
Выбрав подходящий фильтр на видеокамере, настройте цвет, корректируя баланс белого. Этот процесс осуществляется по-разному в зависимости от камеры, причем на некоторых все сводится к нажатию одной-единственной кнопки – предельно просто. Данный шаг гарантирует, что белый цвет будет и после съемки воспроизводиться как белый, а остальные цвета также останутся неизменными.
.....
