Оглавление
Анна Пожидаева. Сотворение мира в иконографии средневекового Запада. Опыт иконографической генеалогии
Введение. Генезис Генезиса. Теория смешанного пазла
Часть I. Образец, копия, инструкция. Пути сложения иконографической схемы в Западноевропейском Средневековье
Глава 1. Первые сведения о визуальных образцах в V–VI веках в Западной Европе
Глава 2. Виды образцов и типы копирования
Раннее Средневековье: первые свидетельства об образцах
Копирование самостоятельной рукописи-образца или ее части
«Факсимиле» с сохранением стиля протографа
«Факсимиле» с изменениями стиля
Копирование отдельной части рукописи. Английские «листы перед Псалтирью». Соединение функций самостоятельной рукописи и образца для копирования
Специальные руководства по созданию циклов изображений. Iconographical guides и текстовые описания
Введение в «факсимиле» элементов из дополнительных второстепенных источников
Обращение к двум или нескольким равноценным образцам. Проблема выбора
Избирательное копирование одного или нескольких образцов в рамках одной сцены. Проблема реконструкции прототипа
Цитирование из разных источников в рамках одной сцены
«Летучие листы». Обособление отдельных элементов сцены при копировании
Копирование отдельной композиции или ее части с изменением смысла: адаптация элементов
Копирование и адаптация внутри одной рукописи. Варьирование элементов из одного и нескольких источников
Копирование и адаптация отдельной сцены или группы сцен из более ранней рукописи. Варьирование деталей. Объединение двух композиций в одной
Заимствование отдельной сцены из чужеродного неизвестного источника. Возможные степени членения целостной сцены с изменением смысла и без
От «летучих листов» к carnets de modèles. «Книги мотивов»
Миграция отдельной фигуры или ее части. «Модули»
Предварительные эскизы как образец использования «модулей». Возможность ошибки при прочтении эскиза
«Механический» и «иероглифический» пути сокращения иконографической схемы
Часть II. Иконография Сотворения мира южнее Альп: раннехристианские источники, устойчивость и вариативность в рамках иконографической схемы
Глава 1. «Римский тип» Круги памятников. Композиционная структура и ее происхождение. Границы композиционной подвижности внутри единого типа
«Римский тип». Вопрос о первоисточнике
Первая сцена цикла Творения в «римском типе». Устойчивость и вариативность
Сияние славы с полуфигурой Творца – форма и заполнение
Фланкирующие элементы – персонификации Света и Тьмы, светила
Нижняя часть композиции. «Пейзажи Октатевхов» и предполагаемый облик образца
Часть III. Цикл Творения за Альпами. XI–XIII века
Глава 1. Первые шаги. Обособление Творения. Медальон
Медальон в сцене Сотворения мира, его виды и происхождение
Медальон Творения в коттоновской традиции, его подвижность. Первые примеры
Глава 2. Раннеанглийский тип иконографии Творения
Христос, обнимающий мир
Раннеанглийские циклы Творения
Жесты Творца в раннеанглийской иконографии
Глава 3. Раннеиспанская иконография Творения
Глава 4. Старые элементы в новых схемах. Столетие иконографического взрыва (1080–1180‐е годы) и начало унификации
Концентрическая схема. Ее происхождение и использование в иконографии Творения
Антропоморфные персонификации Дней Творения
«Коттоновский тип» в концентрической схеме. Его возможная комплексность
Естественнонаучные схемы. Их адаптация в сцене Сотворения мира и соотношение друг с другом
Лабильность концентрической схемы. Логика ее распада
Глава 5. Медальон как часть инициала. Формирование инициалов IN перед Евангелием от Иоанна и I перед книгой Бытия. Типы сосуществования Творца и Творения в этих инициалах
Глава 6. Циклы Творения второй половины XII века – финальная точка распада единой композиции. Новые принципы композиционной организации
Чистый «римский тип» за Альпами. Сосуществование Творца и Творения
Заключение
Аппендикс. О происхождении и развитии иконографии некоторых персонификаций в сценах и циклах Сотворения мира
1. «И увидел Бог свет, что он хорош» Персонификации Света в западноевропейской иконографии Сотворения мира XI–XIII веков: происхождение и трансформации
Взаимодействие единичной сцены и цикла. Миграция неантропоморфного элемента. Медальон. Иконографическое творчество в XI веке
Трансформации неантропоморфного элемента. Форма сияния славы. Гипотезы
Миграция отдельного антропоморфного персонажа. Ангелы-оранты, их происхождение и трансформации
Миграция детали-атрибута. Факел зажженный и потухший
2. Тьма, Ночь, Луна. Как танцовщица стала плакальщицей
3. Тьма как скованный раб. Опыт поиска «модулей»
4. Super faciem abyssi. Об иконографии Бездны в западнохристианском искусстве V–XIII веков
Старец-Океан
Женский лик (Горгона?)
Волны и обитатели моря
5. Приключения Третьего дня. От херувима к Аполлону с Дафной
Приложение
Библиография (алфавитная)
Библиография (тематическая)
6a. Период раннего христианства
6б. Раннеанглийские и раннеиспанские памятники и их дериваты
6в. Памятники Раннего Средневековья и каролингского периода
6г. Памятники романского периода, в том числе атлантовские, или гигантские, Библии
6д. Памятники готического периода
7. XI–XII вв.: Италия, Византия, Запад
8. Работы по иконографии Сотворения мира
9. Работы, посвященные позднеантичным и средневековым образцам, инструкциям, «книгам моделей» и практическим вопросам работы миниатюриста
10. Работы, посвященные отдельным вопросам иконографии
11. Средневековая Библия как текст. Переводы, порядок книг, ревизии, литургическая практика
Список иллюстраций
Отрывок из книги
Занимаясь христианской иконографией на западноевропейском средневековом материале, медиевист-западник обычно, в отличие от византиниста, ставит себе целью изучение не столько устойчивых типов изображений, сколько интенсивных иконографических процессов, длящихся иногда веками. Это может быть сложение определенного типа сцены, его «миграция» по разным территориям и видоизменения деталей иконографической схемы в зависимости от региона и периода (такова, например, судьба двух важнейших изобретений островной иконографии – «исчезающего Христа» в сцене Вознесения (см. Вознесение, Коттонова Псалтирь, Лондон, Британская библиотека, Cotton MS Tiberius C VI, f. 15r, 1)1 и типа «Христа, обнимающего мир» (см. Сотворение мира, Коттонова Псалтирь, Лондон, Британская библиотека, Cotton MS Tiberius C VI, f. 7v, 2), зародившихся на Британских островах в довильгельмовское время и благополучно пришедших на континент, дожив в разных видах и контекстах до XV–XVI веков). Не знающее настоящей устойчивости византийских иконографических типов Западное Средневековье дает замечательные примеры пути развития картинки, разной степени серьезности и сакральности ее приложения в разных ситуациях (чего стоят, например, вариации на тему Троицы-трикефала в романской Италии или судьба позднеготической темы Источника жизни в исполнении Жана Бельгамба, соединившего ее со светским «Источником молодости»! – См. Жан Бельгамб, Источник жизни, перв. треть XVI в., Лилль, Дворец изящных искусств, 3).
Особенно показательны в этом отношении судьбы популярных, но не самых расхожих групп сюжетов, лежащих вне основного евангельского цикла. Они, как и евангельский цикл, уже с эпохи раннего христианства существуют в большом количестве вариантов, но из‐за некоторой периферийности таких образов их вариативность не снижается и на всем протяжении первого периода активного иконографического творчества в западнохристианском мире (обозначим его приблизительно как IX–XII века), до унификации в светских мастерских XIII века, в то время как основной набор евангельских сцен приходит к единообразию существенно раньше – уже к началу XII века. Естественно, в этом правиле много исключений, более того, мы не говорим здесь о новом, подчиненном другим законам взлете иконографического творчества в позднеготический период, ближе к 1400 году.
.....
Дальнейшее осмысление понятия model разбивается на несколько вопросов. После того как Б. Дегенхардт еще в 1950 году44 поставил вопрос о разнице между рисунком как самостоятельным произведением искусства и средневековым рисунком со служебной функцией, логично в отношении проблемы «модели»-образца поставить вопрос о том, какова разница между прототипом-моделью как самостоятельным произведением (например, рукописью или монументальным циклом) и «промежуточными», служебными средствами передачи иконографических схем, не имеющими отдельной художественной ценности. Так, десятилетием позже профессор амстердамского университета Роберт Шеллер вводит в широкий обиход термин model books, впервые составив полный обзор «книг образцов»45 – фундаментальное исследование, посвященное листам и «книгам образцов» с Х по XVI век (в 1995 году выходит расширенный и дополненный вариант)46. Шеллер, вдохновляясь, по его собственным словам, идеями Ю. фон Шлоссера47 о «художественном предании», развивает и дополняет ее, впервые задавшись целью классифицировать варианты образцов от специально составленных «книг моделей» до отдельных так называемых «летучих листов» и рассматривает вопрос о возможности использования в качестве образца самостоятельной рукописи. Тогда же, в 1960–1970‐х годах, делается попытка на конкретном материале точнее воссоздать сам процесс копирования и точнее определить функции разных вариантов такого рода наглядных пособий. О. Демус и Э. Китцингер в ходе анализа итало-византийских памятников монументальной живописи выделяют в своих исследованиях два вида образцов: специальные «иконографические руководства», содержащие полные циклы образцовых миниатюр, и «книги мотивов», содержащие разрозненные фрагменты тех же сцен48. Действительно, начиная с XI века немногие дошедшие до нас западные «книги» или «тетради мотивов» (Адемара Шабаннского, Вольфенбюттельская, Виллара де Оннекура) включают наряду с целостными сценами части сцен или даже части фигур людей или животных.
С уточнением и усложнением классификации визуальных образцов становится актуален новый аспект проблемы – отсутствие внятной, развитой терминологии в отношении взаимодействия понятий «образец – копия» – факт, неоднократно отмечавшийся исследователями. Так, в одном из последних сборников трудов, посвященных этой проблеме, составительница и автор предисловия М. Мюллер49 отмечает, что единственный существующий термин, обозначающий единицу копирования (фигуру или часть фигуры), – это предложенный еще в 1967 году Ф. Дойхлером50 термин moduli, восходящий к тому же латинскому корню, что и слово «модель». Некоторые терминологические пояснения к отношениям между образцом и копией приходят из философии постструктурализма; так, М. Мюллер предлагает использовать термин «интертекстуальность», введенный Ю. Кристевой в 1967 году, в качестве развития идеи М. Бахтина о диалоге между текстами и, следовательно, об основной функции интертекста – цитации. Взаимоцитирование нескольких текстов разного происхождения – действительно удачный образ для определения трудноформулируемого взаимодействия, скажем, «римского типа», традиции Генезиса лорда Коттона, календарных и астрономических циклов и мифологических образов в формировании «комплексной» композиции Шестоднева в XII веке.
.....
