Оглавление
Дэвид Бирн. Как работает музыка
Предисловие
Глава первая. Творчество задом наперед
Все мы – африканцы
Популярная музыка
Потише, пожалуйста
Записанная музыка
Современные музыкальные площадки
Birds do it[11]
Самый большой концертный зал
Архитектура как инструмент
Глава вторая. Моя жизнь на сцене
Глава третья. Как технологии формируют музыку
Застывшая архитектура
Как долго длится песня?
От импровизации к композиции
Новый свет
Техноутопизм
По ту сторону выступления: Запись на магнитную ленту
Пророчество Гленна Гульда
Инструментальная технология и ее влияние на музыку
Игра с самим собой
LP
Кассеты
В клубе
Глава четвертая. Как технологии формируют музыку
Компакт-диски (CD)
Паршивый звук навсегда
Музыкальное программное обеспечение и композиция на основе семплов
Приватная музыка
Акустические ассоциации
То, что невозможно сохранить
Глава пятая. Бесконечный выбор: сила рекомендаций
Лучше меньше, да лучше
Кому мы доверяем? Рекомендации экспертов
Отделение: Рекомендация по качествам песни
Нам нравится то, что нравится нашим друзьям: Рекомендации, основанные на социальном и культурном влиянии
Власть народу
Контекст без контекста: Рекомендация по нарративу (извинения Джорджу Троу)
Глава шестая. В звукозаписывающей студии
Разбить на части и изолировать
Воображаемые полевые записи (My Life In The Bush Of Ghosts, 1980)
Модульная музыка (Remain In Light)
Музыка пишет слова
Два альбома дублетом
Париж – африканский город
Нью-Йорк – тайный латиноамериканский город
Назад к истокам
Студия возвращается домой
Технический разговор
По старинке
Домашнее изготовление
Мир вокруг нас
Глава седьмая. Сотрудничество
Умение играть в команде
Нотация и коммуникация
На плечах гигантов
Царство грез
Начиная со слов. С чужих слов
Драматургические корректировки
Всплывающее повествование
Глава восьмая. Бизнес и финансы
Что такое музыка?
Чем занимаются звукозаписывающие компании?
Изменение 1: Затраты на запись стали приближаться к нулю
Изменение 2: Затраты на производство и дистрибуцию приближаются к нулю
Изменение 3: Артисты больше не получают больших авансов
Изменение 4: Выступления теперь рассматриваются как источник дохода
Модели дистрибуции
1. Контракт на 360°
2. Стандартный контракт с роялти
3. Лицензионный контракт
4. Контракт с разделением прибыли
5. Сделка P&D (или M&D)
6. Самодистрибуция
Лицензирование
Последний гвоздь в крышку гроба
Свобода против прагматизма
О дивный новый цифровой мир
Глава девятая. Как устроить сцену
1. Необходимо найти подходящее по размеру и расположению место, в котором можно представить новый материал
2. Артистам должно быть позволено играть свой собственный материал
3. Выступающие музыканты должны получать право бесплатного входа даже в те вечера, когда они не выступают (и, возможно, бесплатную кружку пива)
4. Должно быть чувство отчуждения от господствующей музыкальной сцены
5. Арендная плата должна быть низкой и должна оставаться низкой
6. Группам должны справедливо платить
7. Необходимо поддерживать прозрачность
8. Должна быть возможность не обращать внимания на группу
Наследие сцены
Горизонтальный и вертикальный букинг[83]
Глава десятая. Дилетанты!
Поедание консервированного лосося на берегу форелевой речки
Для чего нужна музыка?
Финансирование
Поп-музыка как капиталистический инструмент
Эффект бильбао
Воспитание непрофессионалов
Будущее
Глава одиннадцатая. Гармония мира
Музыка сфер
Восток
Биология и неврологические основы музыки
Музыка и эмоции
Со-чувствие
Музыка и ритуал
Великое разочарование
Визуальная культура против акустической культуры
Хранить тишину
Самоорганизующаяся музыка
Чизкейк!
Благодарности
Рекомендованная литература
Дискография
Иллюстрации
Об авторе
Отрывок из книги
Я занимаюсь музыкой всю свою сознательную жизнь. Я этого не планировал, и поначалу это даже не было серьезным делом, но так уж получилось. Счастливая случайность, я бы сказал. Немного странно, однако, осознавать, что бóльшая часть моей личности связана с чем-то совершенно эфемерным. К музыке нельзя прикоснуться – она существует только в момент, когда ее слушают, но тем не менее она может радикально изменить наш взгляд на окружающий мир и наше место в нем. Музыка помогает пережить трудные периоды жизни, изменив наше отношение не только к самим себе, но и ко всему вовне. Мощная штука.
Однако довольно быстро я осознал, что одна и та же музыка в разных контекстах может не только иначе восприниматься слушателем, но и обретать совершенно новый смысл. Одно и то же музыкальное произведение может раздражать, бить по ушам, а может и заставить пуститься в пляс в зависимости от того, где вы его слышите – в концертном зале или на улице, а также от ваших намерений. То, как музыка работает или не работает, определяется не только тем, как она звучит изолированно (если такое ее состояние в принципе существует), но в значительной степени и тем, что ее окружает, где и когда вы ее слышите. Как музыка исполнена, как она продается и распространяется, как она записана, кто ее исполняет, с кем вы ее слушаете и, наконец, как она звучит – все это определяет не только то, работает ли музыкальное произведение, достигает ли желаемого эффекта, но и саму его суть.
.....
Музыканты и певцы адаптировались к этой новой технологии. Микрофоны, с помощью которых записывали музыку и вокал, меняли то, как исполнители пели и играли на инструментах.O Певцам больше не нужно было обладать отличными легкими, чтобы добиться успеха. Фрэнк Синатра и Бинг Кросби одними из первых приспособились к пению «в микрофон». Они скорректировали свою вокальную динамику так, как раньше никому и в голову бы не пришло. Сегодня это может показаться не столь радикальным, но на тот момент тихое проникновенное пение было новым видом исполнения. Это попросту не сработало бы без микрофона.
Чет Бейкер пел и вовсе шепотом, как и Жуан Жилберту, а за ними и миллионы других исполнителей. Для слушателя эти парни звучат как любовники, шепчущие прямо в ухо и вкрадчиво проникающие в мозг. Никто никогда прежде так не переживал музыку. Излишне говорить, что без микрофонов эта интимность вовсе не была бы услышана.
.....
