Русское искусство конца XIX – начала XX века

Русское искусство конца XIX – начала XX века
Авторы книги: id книги: 1054113     Оценка: 0.0     Голосов: 0     Отзывы, комментарии: 0 249 руб.     (2,49$) Читать книгу Купить и скачать книгу Купить бумажную книгу Электронная книга Жанр: Учебная литература Правообладатель и/или издательство: СФУ Дата публикации, год издания: 2012 Дата добавления в каталог КнигаЛит: ISBN: 978-5-7638-2489-6 Скачать фрагмент в формате   fb2   fb2.zip Возрастное ограничение: 0+ Оглавление Отрывок из книги

Реклама. ООО «ЛитРес», ИНН: 7719571260.

Описание книги

Представлена история изобразительного искусства конца XIX – начала XX века. Дано современное понимание стиля модерн, проанализированы особенности русского символизма, импрессионизма и других стилистических направлений. Рассмотрены новые принципы формообразования в скульптуре и основные достижения московского и петербургского модерна в архитектуре. По всем темам на CD-диске в 30 презентациях дается изобразительный ряд, включающий около 1000 изображений. Для студентов-искусствоведов, студентов гуманитарных факультетов вузов, а также широкого круга читателей, интересующихся изобразительным искусством.

Оглавление

Марина Москалюк. Русское искусство конца XIX – начала XX века

Введение

Глава 1. Общая характеристика русского искусства конца XIX – начала XX века

1.1. Общественно-художественные процессы рубежа веков

1.2. Новое понимание задач искусства

1.3. Видоизменение национальной идеи

1.4. Основные стилевые направления

Глава 2. Стиль модерн в русском искусстве

2.1. Идеология и формообразование модерна

2.2. Периодические издания

2.3. Декоративно-прикладное искусство модерна

2.4. Абрамцево и Талашкино как центры формирования «неорусского» стиля

2.5. Значение стиля модерн

Глава 3. Архитектура конца XIX – начала XX века

3.1. Общая характеристика

3.2. Национально-романтический вариант модерна

3.3. «Неорусские» тенденции в творчестве А.В. Щусева

3.4. Интернациональный вариант модерна

3.5. Особенности московского и петербургского модерна

3.6. Рационализм и ретроспективные тенденции. Неоклассицизм

Глава 4. Скульптура на рубеже XIX и XX столетий

4.1. Поиски нового пластического языка

4.2. Индивидуальность и стиль. Ведущие мастера русской пластики рубежа веков

Глава 5. Ведущие мастера и основная проблематика искусства конца XIX – начала XX века

5.1. Традиции и новаторство в творчестве Серова

5.2. Национально-религиозные поиски Михаила Нестерова

5.3. Художественная трансформация реальности в творчестве Михаила Врубеля

5.4. Черты национально-романтического модерна в историческом жанре Андрея Рябушкина

Глава 6. Союз русских художников

6.1. История создания и функционирования Союза русских художников

6.2. Особенности русского импрессионизма

6.3. Творчество Константина Коровина

6.4. Пейзажная живопись начала XX века

6.5. Специфика темы России в крестьянских образах Абрама Архипова и Филиппа Малявина

Глава 7. «Мир искусства»

7.1. «Мир искусства» как комплекс явлений художественной жизни рубежа веков

7.2. Особенности станкового творчества мирискусников: сюжеты, мотивы

7.3. Художественно-общественная деятельность и творчество первого поколения мирискусников

7.4. Искусство книги в конце XIX – начале XX века

7.5. Ведущие представители второго поколения объединения «Мир искусства»

Глава 8. Русский символизм

8.1. Особенности символизма в изобразительном искусстве

8.2. Основные этапы символистского движения

8.3. Отличия западноевропейского и российского символизма

8.4. Живописный символизм Борисова-Мусатова

8.5. «Голубая роза»

8.6. Голуборозовцы и театр

8.7. Поздний символизм Петрова-Водкина

Глава 9. Направления раннего авангарда

9.1. «Бубновый валет». История создания И функционирования

9.2. Стилистические особенности, эстетика «Бубнового валета»

9.3. Портретная концепция бубнововалетовцев

9.4. Натюрморт в творчестве бубнововалетовцев

9.5. Обнаженная натура «ню»

9.6. Поздний период «бубнового валета». Значение художественных исканий бубнововалетовцев

9.7. Проявления авангарда в творчестве Михаила Ларионова и Натальи Гончаровой

Заключение

Отрывок из книги

Хронологические рамки периода развития отечественного искусства, который принято называть искусством рубежного времени, невелики и определяются достаточно четко: 1890 – 1910-е годы. Это был этап интенсивного формирования культуры и искусства Новейшего времени вплоть до первых художественных опытов авангарда. Революция 1917 года кардинально изменила основные направления художественного процесса.

В конце XIX – начале XX века Россия вступает в стадию ускоренного социально-экономического развития. Своеобразным выразителем общественных процессов, проявляющихся в разделении общественно-политических сил на разнообразные, зачастую резко отличные друг от друга, ориентации становятся художественные процессы. Показательно, что если во второй половине XIX века главная расстановка художественных сил определялась Товариществом передвижных художественных выставок и Императорской академией художеств, то характерная особенность рубежного периода – множественность течений, объединений, многогранность интересов публики и самих художников. При этом необходимо отметить, что в конце XIX века в самой Академии времена жесткой регламентации учебно-творческого процесса остались в прошлом, да и передвижники уже не были столь монолитной силой (хотя некоторые из них, в том числе И.Е. Репин, В.И. Суриков, переживали пору творческого расцвета). Несомненно, что противостояние в рубежный период наблюдается не только в сфере политики и социальных взаимоотношений, но и в художественной эстетике, где заново пересматриваются коренные вопросы искусства. В рубежный период преодолеваются неравномерности развития архитектуры, скульптуры, живописи, графики, декоративно-прикладного, театрально-декорационного искусства, присущие предыдущему этапу. В каждом виде изобразительного творчества достигнуты впечатляющие результаты, многие из художников с равным мастерством выполняют и станковую картину, и декоративное панно, и театральный костюм, и архитектурный набросок, и виньетку для книги, и открытки.

.....

В русском искусстве К. Коровин (импрессионизм) и М. Врубель (модерн) сохраняют возможную чистоту стилевых позиций и как бы закрепляют на флангах общую симметрию стилевой композиции. Внутри же картина достаточно сложная. Московские мастера «Союза русских художников» продолжают развитие затянувшегося импрессионизма, внося в него поправки, свидетельствующие о соседстве модерна. Художники объединения «Мир искусства» делают отступления в сторону неоакадемизма, но тенденция неоакадемизма, явившаяся некоей параллелью архитектурной неоклассике и поэтическому акмеизму, выявилась не настолько, чтобы дать возможность обозначиться ему как самостоятельному стилевому направлению. Она лишь осложнила общую стилевую ситуацию.

Этому осложнению способствовало объединение в определенную творческую группу художников «Голубой розы», стилевая общность которых зависела от яркой художественной индивидуальности В.Э. Борисова-Мусатова. Будучи символистами по мироощущению, они создали свой вариант стиля модерн, отличный как от Врубеля, так и от основных устремлений художников «Мира искусства». Все это усугубило неустойчивость стилевой общности модерна, сделало целостность русского модерна более условной по сравнению с немецким Югендстилем и французским Ар Нуво.

.....

Добавление нового отзыва

Комментарий Поле, отмеченное звёздочкой  — обязательно к заполнению

Отзывы и комментарии читателей

Нет рецензий. Будьте первым, кто напишет рецензию на книгу Русское искусство конца XIX – начала XX века
Подняться наверх