Оглавление
Михаил Кулль. Этот мой джаз
Предисловие и предыстория
Предисловие. О напечатанном
Предыстория. Кое-что из истории жанра
Джаз – музыка ХХ века[1]
Назад, в пятидесятые-шестидесятые годы прошлого века[2]
Десять лет до фестивалей
Часть 1. Кафе нашей джазовой юности
«Аэлита», «КМ», «СП», или кафе нашей джазовой юности[4]
К пятидесятилетию первых московских джазовых кафе (опровергая самого себя)[7]
Отмечаем полувековой юбилей джазовых кафе «Молодежное» и «Аэлита»[12]
Джазовая Москва шестидесятых. Об авторе[15]
Моя Синяя птица[16]
Сегодняшнее послесловие
Часть 2. Московские джаз-фестивали шестидесятых
1962 год. Первый московский джаз-фестиваль[17]
Сегодняшнее послесловие
«Джаз–65»
«Джаз–66»
«Джаз-67»
«Джаз-68»
Послесловие
Часть 3. О некоторых джаз-фестивалях на Земле обетованной
Очередные песни о старом. Предисловие
По следам одного интервью
О фестивале «Джаз-глобус»… и не только[25]
«Джаз-глобус» закончился, да здравствует «Джаз-глобус»![26]
Часть 4. Юбилейное
Предисловие
О юбилее – с улыбкой. Георгию Искендерову – 7029
75 – это круглая дата!
Павлу барскому – 80[30]
Трубач с инженерным дипломом. К семидесятилетию со дня рождения Александра Банных[31]
Гдалий Левин – инженер-энергетик и музыкант. К семидесятилетию со дня рождения
Михаилу Ивановичу Цареву – 80
Последнее послесловие
Отрывок из книги
В своем предисловии к моей книге «Ступени восхождения», увидевшей свет в 2009 году, Владимир Фейертаг, известный авторитет в джазовых кругах, высказал пожелание «Так, может быть, продолжение следует?» В книге были собраны воедино мои воспоминания о годах, связанных с «моей жизнью в джазе». Но возникающее при перечитывании написанного естественное желание что-то подправить, что-то добавить, уточнить, конкретизировать, развить – никак не тянуло на книгу-продолжение. А оказалось, что есть еще о чем вспомнить и рассказать несказанное. Все это, правда, было немного растрепанно и разрозненно, но связано хронологией и событиями, запечатленными в моем фотоархиве, бывшим для меня в значительной степени неким путеводителем по московскому джазу конца пятидесятых годов прошлого века и последующего полувека. Ведь к глубокому сожалению, многочисленные фотосвидетельства, сделанные профессионально или любительски в этот период, безнадежно утеряны.
Бесследно исчезли архивы Виктора Резникова, Юрия Нижниченко, ничего не осталось от фотографий Леонида Бергольцева, – тех, без кого не обходилось ни одно джазовое мероприятие многих лет. Недоступными по разным причинам остаются наверняка богатые архивные залежи Алексея Баташева. Бесследно пропала многолетняя хроника, которую в течение нескольких лет вел совет кафе «Молодежное»… Мне удалось сохранить практически все, отснятое в джазовых кафе, на концертах и фестивалях, и я счастлив оказаться в ряду «хранителей московской джазовой истории» наряду с Володей Садковкиным, Володей Лучиным, Сашей Забриным. И будучи однажды названным Кириллом Мошковым «маститым историографом московской джазовой сцены» (вариант: «историк московской джазовой сцены»), я, всегда бывший фотографом-любителем, разделяю это «почетное звание» с упомянутыми выше профессионалами.
.....
Возник и существует еще целый ряд течений, однако все они в значительной степени оставались в рамках «главного течения», «мейнстрима» джаза, для которого характерна выразительная мелодика, традиционная гармония и четкий ритм (например, большие оркестры Дюка Эллингтона, Каунта Бейси, Гарри Джеймса, саксофонисты Коулмен Хокинс, Лестер Янг, знаменитые вокалисты Элла Фитцджеральд, Сара Воэн, Тонни Беннет). Но наряду с ними – эволюция не прекращается! – девятый вал рок-музыки, захлестнувший мир, не мог не повлиять и на джаз; появился джаз-рок (Майлс Дэвис, ансамбли Чика Кориа, «Чикаго», «Кровь пот и слезы»).
Все большее распространение получает «авангардный джаз», отошедший от привычной мелодической и гармонической канвы и основывывающийся на обыгрывании различных музыкальных, в том числе и весьма экзотических ладов (саксофонисты Джон Колтрейн, Орнетт Коулмен). Отсюда было совсем рукой подать до «фри-джаза», музыки атональной, полиритмичной, музыки не композиторского замысла, а настроения исполнителей, порой импровизируюших коллективно, музыки, более чем трудной для восприятия неподготовленного слушателя, некоего «искусства для искусства», порой, к сожалению, граничащей с откровенным шарлатанством.
.....
