Отделение виолончели
Описание книги
Повесть Надежды Беляковой «Отделение Виолончели» относится к жанру «исповедь поколения».
Это поколение тех, чья юность расцвела в бурные и яркие 70-е, времена возникновения хиппи, подъема авангардного искусства – времена, полные искушений. Поколение, молодость и зрелость которого вошли в 90-е годы, и мозаика их судеб во многом и есть лицо и образ тех лет.
Рассказ о первой любви молодых художника и художницы, которую герои этой книги пронесли через всю жизнь, полную испытаний и столкновений с искушениями жажды успеха и славы, темой наркотиков с их иллюзией легкости на пути к успеху, но ведущей лишь к краху всех надежд.
Повесть предлагает читателю серьезно поразмыслить на многие темы, с которыми сталкивается юность в начале своего жизненного пути, тем более пути творческого, поскольку повесть рассказывает о молодых художниках. Тема повести – поиск нравственных ценностей как основного ориентира в жизни и сопротивление или принятие наркотиков в систему координат своей жизни, и то, как личность противостоит соблазнам наркотиков.
Отрывок из книги
«Отделение виолончели» – шутили друзья «не разлей вода», Вовка и Лёва, каждый раз посмеиваясь, когда проходили мимо дверей класса со старинной табличкой «Отделение виолончели». Эта шутка вошла у них в привычку с тех пор, когда еще лет в тринадцать, они, заглянув в класс виолончели, увидели, как будущие виолончелистки держат виолончель во время игры. И одновременно оба мальчишки выкрикнули:
– Хочу быть виолончелью!
.....
Тоже нужный урок! И потому в тех – «правильных» классах – частенько можно было наблюдать, как ученики или ученицы, приводимые в художественную школу родителями «для общего развития», прикрывшись мольбертом с наколотым ватманом большого формата, пока преподавателя не было в классе, доставали книжку и недоеденный на переменке бутерброд. И, уныло жуя, читали.
А в классе Лёвы и Володи все бурлило. И молодой преподаватель умело и с азартом подливал масло в огонь юношеского горения; ставя задачу не просто написать натюрморт, а осознать его: то в стиле Сезанна, то Брака, то с тщательностью пуантилизма, то с фатальной размашистостью Хаима Суэтина, чтобы переплавить всей горячностью их творческого восторга перед новым, но запрещенным и чуждым современному советскому академизму – в поиск своих средств выражения, своего творческого почерка.
.....