Оглавление
Наталья Шейко. Лазурный берег. Ривьеры Франции, Монако и Италии
Глава I. Лазурный Берег Франции
Города и курорты французской Ривьеры
Авиньон
Аге
Антиб и Жуан-ле-Пен
Арль
Заповедник Камарг
Биот
Болье-сюр-Мер
Вильфранш-сюр-Мер
Вильнев-Лубе
Гольф-Жуан-Валорис
Грас
Гурдон
Канн (Канны)
Кань-сюр-Мер
Кап д’Ай
Кап-Мартен
Мандельё-ля-Напуль
Мужен
Марсель
Ментона
Ним
Ницца
Сен-Поль-де-Ванс
Сен-Тропе
Сен-Максим
Сен-Жан-Кап-Ферра
Сен-Лоран-дю-Вар
Сен-Рафаэль
Транс-ан-Прованс
Тулон
Фрежюс
Эз-сюр-Мер
Глава II. Княжество Монако
Вехи истории
Русские в Монако
Глава III. Лигурийская Ривьера
Гастрономия
Основы экономики
Ремесла
Страна цветов
Виа Аурелия
Лигурийские Апеннины
Приморские Альпы
Ривьера ди Леванте
Ривьера ди Поненте
Цветочная Ривьера
Чинкве-Терре
Княжество Себорга
Провинции Лигурии: Генуя
Аренцано
Генуя
Святые места Генуи и Лигурии
Камоли
Кьявари
Лаванья
Нерви
Портофино
Пельи
Рапалло
Рекко
Риги
Санта-Маргерита-Лигуре
Сестри-Леванте
Провинции Лигурии: Империа
Бордигера
Валлекрозия
Вентимилья
Диано-Кастелло
Диано-Марина
Империа
Кампороссо
Сан-Бартоломео-аль-Маре
Сан-Ремо
Таджия
Черво
Провинции Лигурии: Специя
Аркола
Болано
Вернацца
Веццано-Лигуре
Кастельнуово-Магра
Корнилья
Леричи
Манаролла
Монтероссо-аль-Маре
Риомаджоре
Ортоново
Портовенере
Санто-Стефано-ди-Магра
Сарцана
Специя
Провинции Лигурии: Савона
Алассио
Альбенга
Альбисола-Супериоре
Альбисола-Марина
Андора
Вадо-Лигуре
Варацце
Каиро-Монтенотте
Квилиано
Лоано
Ноли
Пьетра-Лигуре
Савона
Финале-Лигуре
Чериале
Отрывок из книги
Французская Ривьера, она же Лазурный Берег, входит в состав исторического региона Прованс. Считается, что название «Лазурный Берег» придумал французский писатель Стефан Льежар, который во второй половине XIX в. написал одноимённый роман. Поражённый красотой природы, он не нашёл других слов, чтобы выразить свой восторг.
Ривьера, часть юго-восточного побережья Средиземного моря, надежно укрыта от северных ветров Приморскими Альпами, а с запада – горной цепью Сент-Бом. Это и создаёт благоприятный климат: жаркое лето (средняя температура июля + 24–26 °C), мягкая солнечная зима (средняя температура января около +10 °C). Получается, что на Лазурном Берегу выпадает 300 солнечных дней в году! Однако иногда, чаще всего в начале лета, до побережья доходит сильный холодный северный ветер с гор, дующий вдоль долины реки Роны, – мистраль. А ветер, дующий с запада к морю, называется трамонтана. В районе Марселя поветренее – до 90 прохладных дней в году. Дожди идут в основном в марте – апреле и октябре – ноябре. Купальный сезон начинается в конце мая и продолжается до конца сентября.
.....
Родители Пикассо жили на юге Испании, в портовом городе Малаге. Там и родился 25 октября 1881 года маленький мальчик Пабло, ставший впоследствии одним из самых неординарных и непредсказуемых в творчестве и личной жизни людей XX в. В любом шумном портовом городе всегда много птиц, а дом, где жила семья Пикассо, облюбовала целая стая голубей. Наблюдая за ними, маленький Пабло поражался грацией, изяществом и красотой этих созданий природы. Их свободный полет заставлял трепетать маленькое сердечко и рождал в его мыслях чудесные образы. Птичьи образы прошли через всю жизнь художника. Не последнее место занимает «Девочка с голубем» – картина «голубого» периода творчества Пикассо. Самого известного и знаменитого своего голубя художник создал как эмблему к Международному конгрессу сторонников мира. Так и появился «Голубь мира» – символ добра, любви и красоты. В такой форме мастер донес до нас особенное отношение к этим птицам и сделал общество невольным попутчиком своей любви к голубям. Когда Пабло исполняется десять лет, он вместе с родными переезжает в Ла-Корунью. В 1892 году он поступает в местную Художественную школу, где его отец ведет класс рисунка и орнамента. В сентябре 1895 г. семья снова переезжает: на этот раз в Барселону. Пабло начинает учебу в барселонской Художественной школе. Он потрясает профессуру, выполнив за один сеанс этюд натурщика, на исполнение которого был дан целый месяц. Зимой Пикассо пишет свою первую большую композицию в академическом стиле «Первое причастие», следующей весной показанную на групповой выставке в Барселоне. Однако юному таланту претят непрестанные штудии гипсов, и, к удивлению всех, Пабло покидает школу. В 1897 г. Пабло поступает в Королевскую академию Сан-Фернандо в Мадриде. Но и эти стены недолго удерживают молодого художника, уже решившего самостоятельно искать свою дорогу в живописи. В том же году на национальной выставке Академии художеств в Мадриде картина «Знание и сострадание» удостоена высокой оценки. Но зимой против воли отца Пабло бросает учебу в Академии. В 1898 г. он возвращается в Барселону, чтобы окончательно поправиться после болезни. В это время он занимается с каталонским художником Палларесом. В следующем году Пабло знакомится с членами группы художников, скульпторов, поэтов, искусствоведов, встречавшихся в кафе «Четыре кота». Он близко сходится с поэтом Хайме Сабартесом. Историки искусства обычно разделяют творчество Пикассо на периоды: «голубой», «розовый», «негритянский», «кубистический», «классический» и так далее. Это деление, естественно, достаточно условно. Пикассо всегда искал формы, которые могли бы передать его мысли и чувства. Эти формы порой резко менялись, но не раз он возвращался к тем формам, которые, казалось, оставил; почти всегда он работал одновременно в разных манерах. Начало «голубого» периода принято относить приблизительно к середине 1901 г., окончание – к концу 1904-го. Хотя многое из того, что составляет содержание «голубого» периода, восходит еще к пребыванию художника в Мадриде с февраля по апрель 1901 г.: «Женщина в голубом», «Дама в голубом». В это время Пикассо живет то в Париже, то в Барселоне. Для картин этого периода характерны образы нищеты, меланхолии и печали. Картины пропитаны чувством тоски, отмечены некоторой болезненностью, они написаны в сумрачной, почти одноцветной гамме голубых, синих и зеленых тонов. Фигуры кажутся застывшими, скованными: «Любительница абсента» (1901), «Свидание» (1902), «Старый нищий старик с мальчиком» (1903), «Жизнь» (1903), «Встреча» (1902), «Бедняки на морском берегу» (1903). Произведение переходного периода – от «голубого» к «розовому» – знаменитая «Девочка на шаре» (1905). В так называемом «розовом» периоде Пикассо (1905–1906) в фигурах исчезает скованность, тона делаются прозрачнее и воздушнее. Сложные нюансы розово-золотистых и серебристо-голубых тонов служат средством раскрытия тончайших лирических настроений, поэтической прелести образов.
Молодой Пикассо
.....
