Хочу стать балериной. Часть первая. Примите меня в балет
Реклама. ООО «ЛитРес», ИНН: 7719571260.
Оглавление
Ольга Логвина. Хочу стать балериной. Часть первая. Примите меня в балет
Вместо предисловия
Часть первая. «Примите меня в балет»
Глава 1. Почему умение танцевать приобрело. значение в светском обществе? Как зародилось профессиональное. хореографическое образование? Как разошлись Терпсихора и Политес?
Спрос рождает предложение, или немного истории
Месье Бошан и Король Луи XIV
Ветреная Терпсихора
Глава 2. «А работаете вы где?» Продолжительность «балетной жизни». Зачем нужен тренаж. Воспитание. артиста. Система обучения
Расскажи шахтеру, как ты устал на репетиции
Молодые пенсионеры
Крепкий фундамент
Системность воспитания тела = стабильность результата
Глава 3. Требования к артистам. от Бошана до наших дней. Недостатки или индивидуальность? Почему так долго учат балету? Пальма первенства. Репертуар и «школьная» программа. Карло Блазис – анатом, геометр. и просто бог технологии движения. Виртуозный трюк. «Ножкой, ножкой! Да пококетливей!»
На что смотрят при наборе на обучение?
Когда «недостатки» становятся яркой индивидуальностью и новым эталоном
С какого возраста берут учиться
Битва за единую программу
Неожиданный поворот
Глава 4. Где учат на балерину? При царе-батюшке. Русская балетная школа. «И двинулись сыны Израилевы…»
Организация школы при театре
Великий исход
Глава 5. Естественный отбор. Конкурс и протекция. Бойцы невидимого фронта. Педагогика балета. Выйти из тени кулис. Ваганова и её метод
Мамочка, отдай меня в балет!
Хотите, я вам протекцию окажу?
Явление …цатое, те же и Ваганова
Глава 6. Какие такие данные. Выворотность. Шаг. Plie. Стопа. Гибкость. Прыжок. Способность к вращению. Музыкальность и ритмичность. Танцевальность. Темперамент. Здоровье. Форма и сценичность. Желание. танцевать. Формула успеха
Природная одарённость
Выворотность
Шаг
Plie
Стопа. Подъём
Гибкость
Прыжок
Способность к вращению
Музыкальность и ритмичность
Танцевальность
Темперамент
Здоровье
Правильная форма ног
Желание танцевать
Глава 7. Маршрут Неглинная, дом 2 – 2-я Фрунзенская, дом 5. Живая история. хореографического училища на страничках жизни балерин разных поколений
За кулисами. Интервью с В. А. Радунской, заслуженной артисткой России, артисткой балета. Большого театра СССР, драматической. актрисой Театра на Таганке
За чашечкой кофе. Интервью с балериной, солисткой. МАМТа им. К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко, заслуженной артисткой РСФСР, умным, тонким. педагогом-хореографом. Анной Александровной Кравец
16 лет спустя. Интервью с солисткой ГАБТ Мариной Александровой, моей однокурсницей. по ГИТИСу, с которой мы не виделись 16 лет…
С той стороны зеркального стекла. Интервью с Екатериной Сороколетовой, солисткой Русского камерного балета «Москва»
Портрет педагога
Анна Александровна Кравец
Продолжение интервью. с Екатериной Сороколетовой
Круглый стол
Глава 8
Хочу быть балериной. Куда бежать? Куда бежать, что делать? Куда отдать дитя?
Как перехитрить природу
Интервью с врачом травматологом-ортопедом Евгенией Эженовной Табе, кандидатом медицинских наук, заведующим отделением амбулаторной нейроортопедии Национального исследовательского медицинского центра «Здоровья детей» в Москве. Евгения Эженовна – автор научных статей, практикующий врач
Есть ли жизнь за пределами МГАХ?
Плохому танцору пол и тапочки мешают
Заключение
Приложение
Указатель имён и балетных терминов в порядке их появления в тексте
Список источников
Отрывок из книги
В этом мире много дорогих мне людей, без чьей поддержки, внимания и любви эта книга не могла бы возникнуть. Татьяна Анатольевна Чернявская, мой самый первый педагог. Анна Александровна Кравец, мой самый главный и любимый педагог, научивший меня видеть, понимать и любить классический танец. Ольга Георгиевна Тарасова, наверное, самый важный и бесконечно дорогой мне человек, которая научила меня думать, слышать и добиваться правильно поставленных целей. Виолетта Александровна Майниеце, мой преподаватель истории балета, человек, который знает об искусстве танца всё, всех и вся от сотворения мира до сегодняшнего дня. Не было вопроса, на который Виолетта Александровна не дала бы исчерпывающий подробный ответ. Её щедрость, с которой она делится своими знаниями, восхищает меня до сих пор. Шара Нугманова, так рано ушедшая из жизни моя подруга, балерина, которая делилась со мной своим опытом и научила меня замечательной французской гимнастике. Утрата для меня невосполнимая. Трагическая судьба Шары и её воля к жизни заставили меня на многое смотреть иначе. С этого момента я стала интересоваться педагогикой по-настоящему. Аделина Гизатуллина, актриса Вахтанговского театра, которая любит и умеет танцевать, моя подруга и соратница, с которой мы вместе проверяем все мои педагогические искания.
Подлинная школа не «уходит из тела». Она часть тебя, она в мышцах, в крови, в культуре движения, в хорошем вкусе, в манере преподавания, в речи, в способности донести точную информацию, в неприятии халтуры, небрежности, и дилетантизма в его плохом проявлении. Хорошая школа, как способ старой кладки зданий, с годами только крепче, надёжнее. Школа – единственный критерий, по которому ты сверяешься, когда рядом не оказывается учителя, что способен буквально одним словом направить в нужную сторону.
.....
Развитие балетного репертуара всегда активно влияло на принципы и качество обучения. Общее балетное правило, сформулированное Блазисом: «Самое важное в искусстве танца – упорная практика», – стало незыблемым принципом Филиппо Тальони – педагога. Чтобы исполнять физически сложные, технически трудные pas, даже будучи уже признанной балериной, заниматься тренажем нужно было ежедневно, а не время от времени.
Париж, где проходили самые громкие балетные премьеры, менявшие отношение к балету от поклонения до презрения, не смог удержать главенство в системном обучении. Несмотря ни на существовавшую академическую школу при Опере, ни на опытных танцовщиков и танцовщиц – звёзд балетной сцены, этуалей, приезжавших в качестве исполнителей, преподавателей и балетмейстеров в разные страны, и в том числе и в Россию. Несмотря на то, что любая танцовщица обязательно стремилась завоевать благосклонность парижской критики и публики, Франция всё же потеряла силу влияния на развитие хореографии и к концу XIX века испытывала кризис в искусстве танца. Чуть позже мы поймём почему…
.....