Реклама. ООО «ЛитРес», ИНН: 7719571260.
Предисловие
Глава 1. Постмодернизм в психотерапии телесного сознания
1.1. «Эмоциональное» и «концептуальное» в образе телесного «Я»
1.2. Искусство, имагинативность и тело
Глава 2. Феноменология образа телесного «Я»
2.1. Структура образа телесного «Я»
2.2. Телесное «я» как объект диагностики
Глава 3. Тело, театр, терапия: проблемы и инновации
3.1. Психотерапия и психокоррекция
3.2. Телесно-ориентированные подходы: тенденции развития
3.3. Модели телесно-ориентированных стратегий
3.4. Пластикодрама
Глава 4. Пантомима – искусство трансформации сознания
4.1. История мим-театра и его сегодняшний день
4.2. Консенсус?
4.3. Пластические техники
4.4. Иллюзии
4.5. Пантомимические локомоции
Глава 5. Магия движения
5.1. Модерн и постмодерн в искусстве движения
5.2. Трансовые техники движения
Послесловие. В поиске смысла
Литература
Приложение. Пояснения к фильму «Пластикодрама»
Что такое арт-терапия? Метод психологического воздействия на человека. Точнее сказать, арт-терапия – это метод развития и изменения сознательных и бессознательных сторон психики личности посредством разных форм и видов искусства.
Данная область психологии и медицины остается малоизученной. В России понятие «арт-терапия» прежде всего связывается с рисунком, лепкой, аппликациями, то есть прикладными видами искусства, используемыми для конкретных целей психологической практики. Сказка и театр, музыка и танец, психодрама и фотоискусство соотносятся с другими понятийными категориями и выступают как самостоятельные виды психотерапии.
.....
С другой стороны, эмоциональность, аффективность действия в современном пластическом искусстве, в театре движения и танца погружают нас в мир экспрессионизма и сюрреализма. Художники-экспрессионисты, стремясь постичь выразительность цвета в открытых сопоставлениях и контрастах, сознательно деформируют реальность и тем самым пытаются достичь эмоционального накала. В своей технике письма они используют широкие плоскости колористически неразработанных цветовых поверхностей, максимальную интенсивность открытых, ярких, чистых цветов, отвергая светотеневое представление образов в пространстве и структурирование самого пространства посредством линейной либо цветовоздушной перспективы. В работах немецких экспрессионистов Эрнста Кирхнера, Карла Шмидт-Ротлуффа деформация человеческих фигур не позволяет раскрыть чувства людей; повышенная, напряженная эмоциональность достигается за счет разрешения цветового образа, построенного на красочности и контрасте.
Экспрессионисты, прибегая к использованию пронзительных, порой дисгармонично-кричащих цветов, инстинктивно изыскивают формы передачи зрителю своего состояния аффекта, своей «физиологической взвинченности». Это проявляется и в стилизованной изломанности натуралистических форм, и в подчеркнутых контрастах светотени, и в резких смещениях планов. «Живопись для меня – средство для того, чтобы забыть о жизни, крик в ночи, сдерживаемое всхлипывание, затаенная улыбка. Я молчаливый друг тех, кто страдает безмолвно» (Цит. по: Малахов, 1975), – отмечает Ж. Руо – представитель экспрессионистического крыла фовизма.
.....