«Истинная артистка должна жертвовать собой своему искусству. Подобно монахине, она не вправе вести жизнь, желанную для большинства женщин».
(Анна Павлова)
Известная писательница Юлия Андреева открывает перед читателями панораму «царственного» периода русского балета. Пышные гала-представления, закулисные интриги, изматывающие репетиции, моментально ранящие ноги до крови, истории из жизни известнейших балерин: блистательной Анны Павловой, царицы-босоножки Айседоры Дункан, загадочной Матильды Кшесинской.
Из чего складывался быт балерины Императорского театра? Почему велись ожесточенные споры о том, должна ли балерина носить корсет? Обо всем этом вы узнаете из книги, которую держите сейчас в руках.
Оглавление
Юлия Андреева. Быть балериной. Частная жизнь танцовщиц Императорского театра
История возникновения балета
Обучение балету
Жизнь в интернате
Интермедия
Матильда Кшесинская. Сокровище дома Романовых
Училище и театр
Роковой экзамен. Первая любовь
Жизнь с наследником престола
Свадьба Ники. Новый государь
Новая любовь
Рождение сына
Семейная жизнь Матильды Кшесинской
Кшесинская и заграница
Двадцать лет на сцене. Лондонские впечатления
Новое горе
Война. Лазарет Кшесинской
Революция в жизни и на сцене
Сокровища Матильды Кшесинской
Бегство
Последнее прибежище
Замужество
Преподавание
Вместо финала
Анна Павлова. Лебедь светлая
Родословная
Встреча с прекрасным
Интернат
В училище
Выпускной экзамен
Анна на профессиональной сцене
Роковая страсть
Умирающий лебедь
Загадка Анны Павловой
Мордкин
Кабальный контракт
Жизнь с Дандре
Мама
Театр Анны Павловой
Вечные гастроли
Танцовщики и партнеры Анны Павловой
Смерть в Гааге
Айседора Дункан. Модерн на босу ногу
Рождение и детство Айседоры
С помидорами и перцем
Богемия и богемцы
Айседора в театре
На вольных хлебах
Из Америки в Европу
Париж и выставка
Паломничество в Грецию
Хор для Айседоры
Русский балет
Школа Дункан
Гордон Крэг
Лоэнгрин. Предчувствия беды
Невозвратные потери
Бегство
Война
Россия. Есенин
Первый брачный союз Айседоры Дункан
Пред закатом
Отрывок из книги
Если танец родился в народной среде, то балет, конечно же, начинался как увлечение аристократии. Балет появился на свет одновременно с эпохой Возрождения, как элитный вид искусства. В то время общество начало обращать внимание на отдельную личность, на человеческое тело, которое совсем недавно воспринималось как сосуд греха и находилось под строжайшим запретом, теперь же в моду стремительно входили люди, умеющие гармонично и красиво двигаться. С этого времени при дворе было уже недостаточно просто знать придворные танцы, новая мода требовала участия в балетах. Люди, владеющие искусством танца, воспринимались как идеальные.
Первые придворные балеты появились в Италии. Танцоры и музыканты, участвовавшие в представлении, были одеты по моде того времени, какой-то специальной одежды или обуви для танцев еще не существовало. Танцевальные же движения были взяты из обычных придворных танцев, поэтому ничего удивительного, что в последнем акте зрители вдруг поднимались со своих мест, выходили и танцевали вместе с актерами.
.....
В правление Екатерины II появляются так называемые крепостные театры, актерами в которых становятся люди находящиеся в крепостной зависимости. И, разумеется, там тоже ставятся балеты. Самым известным считался балет помещика Нащокина. Спектакли ставились на пасторальные или мифические темы.
Появление в русских балетах русской народной музыки стало возможным благодаря венскому балетмейстеру и композитору Гаспаро Анджолини[48], который добавляет к балетным постановкам русский колорит, в частности, вводит русские мелодии и музыкальные инструменты. Из известных артистов того времени наиболее знамениты Иван Вальберх[49], который считается первым русским балетмейстером, хотя семья его и имела шведские корни, а так же Василий Балашов[50], Зорина и Софья Вальбрехова.
