Читать книгу Успех группы. Психология глобального признания на примере успеха легендарной Ливерпульской Четвёрки - Андрей Жданов - Страница 14

Большое предисловие автора
Социальное окружение «Битлз»

Оглавление

Интересно проследить и то, каким образом ближайшее окружение каждого из четвёрки «Битлз» влияло на стилистику и степень сложности их сочинений.

Чего стоит, к примеру, тот факт, что с августа 1963 г. по март 1966 г. Пол Маккартни жил в доме Маргарет Эшер, которая являлась не только мамой его девушки, Джейн Эшер [Margaret and Jane Asher], но и профессором по классу гобоя, наставником Джорджа Мартина и преподавателем музыкального колледжа, в котором учился продюсер «Битлз».

Поразительный выбор «своей» девушки – с такой-то мамой! Невероятно удачная влюблённость для карьеры музыканта.

За три года общения с профессором музыки молодой Маккартни не только освоил нотную грамоту и искусство классической аранжировки собственных сочинений, но и усовершенствовал своё мастерство инструменталиста – как по классу клавишных, так и по классу духовых.

В большинстве книг про «Битлз» этому факту внимания практически не уделяется. Многие биографы упоминают лишь о том, что композиции «And I Love Her», «I’m Looking Through You» и «Yesterday» стали потрясающе красивой проекцией отношений с Джейн Эшер на творчество Пола Маккартни.

Если влияние Эшеров и было, то оно осуществлялось не только по романтической линии «Джейн и Пол». Было и влияние семьи Эшеров в целом, и влияние профессора Маргарет Эшер, в плане музыкальной культуры, в частности.

Джейн ввела своего жениха в мир театра и оперы, в лондонскую творческую тусовку. И когда мы читаем откровения юного Маккартни: «Я сыграл на бас-гитаре пассаж, и мне это напомнило Бизе», – а произнесено это было как раз в тот год, когда лондонской квартирой Пола был дом семьи Эшеров, – становится ясно, кто мог помочь обогатить партитуру Маккартни столь изящным пассажем в духе автора оперы «Кармен».

Музыкальное образование, полученное в семье Эшеров, помогло Полу Маккартни стать универсальным исполнителем, способным играть практически на всех инструментах. Это можно проследить, читая комментарии к записям группы, в которых указано, кто какую партию исполнял во время студийных сессий.

И свой первый сольный альбом, вне «Битлз», Пол создал в одиночку – в полной тайне от всех записав на магнитофон партии всех инструментов. И назвал его, как положено: «McCartney».

На Джона Леннона, в первую очередь, оказывали влияние люди, работавшие со словом. Один из самых известных фактов – впечатление, которое произвела на него поэзия и стилистика Боба Дилана (а также марихуана, которой угостил его при встрече Дилан: Bob Dylan). В ответ Леннон посоветовал своему американскому коллеге перейти с акустической гитары на электро, что было принято к действию и значительно расширило число поклонников Дилана.

Чтение книг, газет, журналов, афиш и рекламных объявлений преобразовывалось в воображении Леннона в музыкальные темы, причём тексты не обязательно могли быть художественными. В конце 60-х Джон увлёкся книгами по психологии, что также сказалось на его творчестве.

Сам Леннон за время существования «Битлз» написал и выпустил две книги, весьма странные. Ценность их в том, что становятся понятны истоки некоторых образов и фраз, которые мы слышим в его песнях.

И другие битлы, если у них возникали проблемы с текстом или требовалось найти точное слово или рифму, всегда обращались к Джону. Об этом он говорит в своих воспоминаниях. Подтверждают это и Пол Маккартни, и Джордж Харрисон.

Для кого-то «индийские» песни Харрисона стали едва ли не шоком: слишком уж они выпадают из основной стилистики творчества «Битлз». Но для всех, кто смотрел фильм «Help!» и слышал американскую версию одноимённого альбома, такие аранжировки вряд ли стали неожиданностью.

Фильм насыщен индийскими традиционными мотивами. А так как во время съёмок было много продолжительных пауз, соло-гитарист ливерпульской четвёрки однажды взял в руки ситар – и сразу почувствовал, что струны и строй этого инструмента дают ему вдохновение для личного творчества.

Современные Индия, Пакистан и Бангладеш долгое время были колонией Лондона. Количество подданных Её Величества, связанных с индийской культурой, исчисляется сотнями миллионов человек. Так что «индийские эксперименты» Харрисона и его погружение в философию и культуру Востока только способствовали росту популярности «Битлз»!

По сути, это был мощный маркетинговый ход – включить в мейнстрим британского рока мотивы, понятные выходцам из индийских колоний Британии. С точки зрения социальных коммуникаций, для британской культуры 1960-х годов увлечение Джорджа Харрисона ситаром, а затем и его сотрудничество с Рави Шанкаром, стали знаковым политическим явлением и сыграли весомую роль в продвижении Республики Бангладеш к независимости от Пакистана (1971—1972).

А вот роль Ринго Старра требует отдельного рассмотрения.

Здесь я отмечу только то, что самый первый полноценный сольный альбом, который был подготовлен Джорджем Мартином как первый пост-битловский проект и как новый этап строительства «Империи Битлз» – это «Sentimental Journey», главным героем в котором был Ринго Старр: альбом вышел 27 марта 1970 года.

25 сентября того же года Ринго выпустил свой второй сольный альбом – «Beaucoups of Blues», – весьма забавное название: «Боку ов блюз», смесь «лондонского с парижским». Переводится, в зависимости от выбранного контекста, либо как «Много-много грусти», либо как «Много блюза».

Так вот, в промежутке между 27 марта и 25 сентября вышел только сольный альбом «McCartney», который был презентован 17 апреля 1970 г., а также – многострадальный альбом «Let It Be», поступивший в продажу 8 мая 1970 г.

Тройной альбом Джорджа Харрисона «Всё должно пройти» появился на прилавках магазинов только 27 ноября.

А диск «John Lennon / Plastic Ono Band» был представлен публике под самый Новый год – 11 декабря 1970 года.

Как так случилось, что Ринго Старр и Джордж Мартин опередили всех остальных битлов? Это ещё один замечательный вопрос! В то время как «главная тройка» только готовилась к сольным карьерам – Пол, Джордж и Джон ещё только работали в студии – а Ринго – бац! бац! – и выдал два полноценных сольных альбома!

Вас это не удивляет?

Успех группы. Психология глобального признания на примере успеха легендарной Ливерпульской Четвёрки

Подняться наверх