Читать книгу Вижу цель – иду к ней - Дарья Гейлер - Страница 8

Трудиться в творческой или хотя бы околотворческой среде хочет чуть ли не каждый второй. Еще бы! Мы все выросли на фильмах, где мечты становятся реальностью, где романтический герой пишет книги, а его возлюбленная снимает фотопортреты или пишет пейзажи. Разумеется, такие фантазии приятнее, чем работа с «1С: Бухгалтерией», проектирование канализации или торговля потолочными панелями для ремонта офисов.

Особенно страстно хочется податься в творчество молодым людям, которым уже в двадцать лет понятно, что выбранная специализация «менеджмент» или «гостиничное дело» сулит им смертную скуку. Многих в детстве родители водили в творческие кружки, многие слышали восклицания бабушек и тетушек: «Какой талантливый мальчик, точно будет художник!» или: «Как здорово танцует ваша девочка, ее ждет сцена в Большом театре».

В каждом, кто читает эту книгу, живет надежда, что усердные занятия творчеством могут привести к успеху и обеспечить комфортное существование.

Какую бы профессию или хобби вы ни выбрали, вам придется изучить финансовую сторону вопроса. Даже если вы человек с минимальными запросами, все равно нужно платить за жилье, тратить деньги на транспорт, что-то есть. А если вы содержите или помогаете содержать семью, то финансовый вопрос может стать решающим.

Большинство моих партнеров начинали с нуля. Они получали право представлять бренд Daria Geiler, хорошую скидку на товар, промоматериалы по себестоимости, доступ в чаты, где много информации о продажах, типах обучающих курсов, а также возможность помогать друг другу в продвижении и советы по развитию своего дела.

Прежде чем обучать кого-то, вы должны наработать мастерство. Есть несколько вариантов, как это делать. Вы можете, например, перекрасить всю мебель у себя дома и у друзей, причем бесплатно. Вы потратите материалы и время, но это инвестиция в будущее.

Вы работаете не просто ради удовольствия, вы копите опыт, учитесь считать свое время, расход материала, общаться с заказчиками.

Друзья – заказчики весьма капризные, но вы их хорошо знаете, вам легче понять, чего они хотят, что любят, и обо всем заранее договориться, а также что-то изменить в процессе, если потребуется.

Дальше вам необходимо брать заказы, чтобы продолжать оттачивать мастерство, ведь мебель друзей не бесконечна, как и ваши финансовые запасы. Встает вопрос: а сколько же мне брать за свою работу как мастеру? Об этом мы еще поговорим в главе 3.

Закрыв первый неудачный бизнес, работая на индивидуальных заказах, я чувствовала себя нужной, клиенты меня хвалили, с некоторыми мы стали друзьями и партнерами, аудитория в соцсетях росла без рекламного продвижения. Несмотря на физическую усталость, в тот период я чувствовала себя словно на отдыхе после каторги, а денег было в разы больше, чем раньше. В какой-то момент заказов стало так много, что я начала поднимать цены или отказываться. График был наполнен только самыми интересными проектами, каждый доставлял мне эстетическое удовольствие, способствовал профессиональному росту и приносил достойный доход.

Подведу итоги. Если вы стремитесь к стабильному предсказуемому доходу и деньги для вас важнее всего остального, тогда выгоднее остаться наемным сотрудником. Свободный художник занимает вторую ступеньку на финансовом пьедестале – при условии, что он умеет себя продвигать или у него есть агент. Третье место достается предпринимателю – я учитываю ответственность за других людей, наличие постоянных расходов и рисков.

Рекомендую примерить на себя роль художника, независимого специалиста, фрилансера. Понаблюдайте за собой: что в новом статусе вам нравится, а что нужно изменить?

Одно я знаю наверняка: легко вам в любом случае не будет, но разве бывает интересно, когда легко?

Напоследок добавлю: если у вас уже есть стабильный доход и вам нравится заниматься творчеством для себя и для других, возможно, лучше оставить его в качестве хобби. Не лишайте себя источника радости.