Читать книгу Мода & Душа. Истории из практики. Часть 2 - Иван Федоров - Страница 3

Из архива автора (фото: Алена Зорина)

1

Впервые страсть к творчеству проявилась у меня в 13 лет. Все началось с вязания крючком. Меня охватывала неведомая ранее сила. Днем вместо уроков и вечером вместо прогулок я вязал. Я мог не спать по ночам и даже не пойти в школу. Так прошел целый месяц, а то и более. Свои изделия я раздаривал всем родственникам. Это были тапочки, коврики, шарфики, носки и т. п.

2

Время шло. Я был разным в периоды становления своей личности, и вот мне исполнилось 17 лет. Я встретил своего первого учителя – дизайнера, художника, модистку. Близкое общение открыло страсть к творчеству и вывело меня на новый виток развития. Непреодолимая тяга друг к другу и наша похожесть открыла во мне способность творить головные уборы. Я стал видеть их четко, цельно, и нестандартно подходить к крою и решениям поставленных задач. В творениях были реализованы две мысли: максимально цельный крой и минимум швов.

В то время для Финской фабрики головных уборов родились такие известные и любимые модели у покупателей, как «Петра», «Кошечка», «Пикасо», таблетка с огромным бантом, боярская мужская шапка, котелок, берет на завязочках и др.

3

У редкого художника бывает все гладко. У меня настал период опустошенности и поиска нового. В 20 лет я начал шить «Одежду души», реализовывая одноименный проект. Суть проекта заключается в следующем: создаваемая одежда отражает внутренний мир человека, который её носит. «Нет более разделения между душой и одеждой», – утверждал я. Мой творческий путь привел к тому, что я начал преображать людей, а следом и пространство вокруг.

4

Примерно в 24 года я начал карьеру промышленного дизайнера, работая на небольшом производстве во Владивостоке в компании «Bravo». Последовали успехи и на этом пути. В 2014 году попробовал реализовать свои возможности на фабрике «Олимпия» в г. Артёме. За промышленную коллекцию из трикотажа, представленную на Неделе моды во Владивостоке, мне был вручен «Национальный приз в области авторской моды». Председателем жюри был Вячеслав Михайлович Зайцев, чей талант художника-модельера и педагогическое мастерство известны в России и не только.

После того, как я представил свою собственную коллекцию на Pacific Style Week 2014, меня как эксперта моды пригласили открыть и вести мужскую рубрику журнала «Дорогое удовольствие» во Владивостоке.

Сотрудничал с фабрикой «Лесозаводский промкомбинат – Пошив».

5

С 2015 г. Работал лектором и куратором fashion-проектов «Модная среда», «Модный квартал», в тренинговом центре «Гримерка» во Владивостоке, в статусе практикующего консультанта в области психологии, моды и стиля.

6

Получил образование психолога и продолжил свою профессиональную деятельность эксперта моды и стилиста инновационного уровня.

7

Автор, соучредитель и руководитель социокультурного проекта «Тихоокеанский Дворец Моды» во Владивостоке. Дворец это возможность взаимообмена новшествами не только российской и европейской индустрии моды, но и уникальной моды стран АТР. Основные принципы проекта – работа в русле миротворчества и культурного обмена. В 2015 году проект был презентован на высоком уровне, во время проведения Восточного Экономического Форума в рамках сессии сетевой общественной платформы «Восточный вектор», при поддержке Министерства по развитию Дальнего Востока.

8

Связал самый длинный шарф в Мире в перформансе «ШАРФ» в ЦСИ «Заря».

9

В детских мастерских ЦСИ «Заря» проводил мастер-классы по созданию модных журналов для юных модельеров.