Читать книгу Fotografiar Madrid - Javier Sánchez Martínez - Страница 6

Mis primeros pasos en la fotografía fueron cuando tenía unos 17 años y me llevaba siempre a la montaña una vieja cámara Werlisa de mi padre. En un principio trataba solo de reflejar las actividades que hacíamos siempre en los entornos que nos ofrecía la naturaleza; básicamente me centraba en la fotografía de paisaje.

El término paisaje significa “la representación gráfica de un terreno”. Si le añadimos un entorno geométrico, nos encontramos entonces dentro de la categoría de la fotografía de arquitectura. Esta es una de mis temáticas favoritas en algunos de mis trabajos y proyectos editoriales. De hecho, he publicado varios libros sobre ciudades y arquitectura. A mi modo de ver, son muchas las connotaciones y similitudes de esta disciplina con la fotografía de paisaje y así lo aplico yo en mis imágenes urbanas.

Realmente, en una ciudad como Madrid, encontramos muchos tipos de paisajes: parques y jardines; panorámicas urbanas, con el horizonte al fondo, realizadas, por ejemplo, desde la cercana Sierra de Guadarrama; el rico patrimonio histórico y el contraste con la arquitectura contemporánea que forman interesantes composiciones y geometrías; el paisaje humano de sus gentes en calles, plazas y bares, paisajes de atardeceres, fotografía nocturna y mucho más.

Son muchas y muy variadas las temáticas fotográficas que os quiero presentar en este libro, pero también las mejores localizaciones, las estaciones del año más adecuadas, los mejores momentos del día y las composiciones más originales y atrevidas a través de estas fotografías que he realizado al cabo de años recorriendo esta bella e interesante ciudad, que siempre sorprende al visitante y al amante de la fotografía aún más.

Junto con cada imagen veréis diversos datos técnicos sobre el material utilizado y los ajustes de la cámara, así como interesantes comentarios del fotógrafo y periodista especializado Alfonso del Barrio. Cada fotógrafo tiene sus propias herramientas y métodos de trabajo, pero pienso que con equipos discretos y económicos se pueden llegar a conseguir muy buenos resultados, evitando tener que adquirir material excesivamente costoso y pesado. A veces olvidamos que “fotografiar es escribir con luz” y que el mejor objetivo es “el ojo del fotógrafo”.

Creo que un buen fotógrafo tiene que encontrar su propio estilo. Lo veo a menudo cuando llevo a grupos a realizar talleres o recorridos fotográficos por la sierra madrileña. Nos encontramos, por ejemplo, delante de un mismo arroyo o bosque y cuando ves las imágenes que ha captado cada uno de ellos, te das cuenta de la mirada personal de cada individuo. No obstante, yo siempre doy el mismo consejo: hay que sintetizar, buscar líneas sencillas y conductoras, que nos ayuden a recorrer cada imagen, eliminando elementos que molesten. Es decir, hay que pensar como un niño y fotografiar como ellos dibujan: con sencillez. Es la única manera para que una imagen llegue a trasmitir “algo”.

Cualquier fotógrafo puede aprender de otros, sobre todo viendo muchas exposiciones y libros, pero al final tiene que ser capaz de descubrir su propia “firma”, de manera que la gente, sin ver quien es el autor, sepa que es suya. Esto es lo que os hará diferentes al resto y así llegaréis a conseguir vuestra personalidad como fotógrafos.

Ahora, ¡tan solo os queda descubrir los paisajes infinitos de esta gran ciudad que es Madrid!

Javier Sánchez