Читать книгу Идём в музыкальный театр - Группа авторов - Страница 8

Задание 1. Прочитайте текст.

Мюзикл (англ. musical, сокр. от musical comedy – музыкальная комедия) – синтетический жанр массового музыкального театра, возникший в 1920–30‑е годы в США. В мюзикле сочетаются музыка, танец, пение и драматическое действие, используются все выразительные музыкальные, технические и постановочные средства, современные моменту исполнения. В отличие от оперетты, где танцы играют роль вставных номеров, мюзикл имеет сквозную пластическую драматургию, может быть не только комедией, но и драмой.

Мюзикл – не совсем театр и не совсем театральный жанр. На мюзикл идут не только те, кого принято называть театралами. От обычного театра он отличается тем (в первую очередь), что строится по законам рынка для потребителя несложного развлечения. Здесь всё – для удовольствия, здесь не место поучениям и воспитанию.

Искусствоведы ищут истоки мюзикла и в американской музыкальной комедии, и в венской оперетте, и в английской балладной опере, и в немецком зингшпиле, и в интернациональных музыкальных ревю, и в джазе. В результате сложились типичные особенности жанра: как правило, высокая литература, но обязательно в рамках простой и трогательной человеческой истории, музыка в современных ритмах (ритм очень важен для мюзикла!), из которой несколько мелодий становятся хитами. По ним средний зритель запоминает и сам спектакль. Наконец, мюзиклу нужны счастливый конец и хорошая реклама, а значит, солидные финансовые вложения в постановку. Мюзикл – это коммерческое предприятие, не только явление массовой музыкальной культуры, но в первую очередь выгодный бизнес.

Есть целый ряд профессиональных требований к актёру, работающему в жанре мюзикла. Он может не иметь от природы сильного и красивого голоса, но певцом быть обязан. Это предполагает музыкальный слух, правильное интонирование и музыкальную фразировку, владение вокальной техникой и максимальное использование своего голосового аппарата, правильное дыхание при пении в сочетании с активной пластикой и танцем.

Первые мюзиклы появились на Бродвее в 20‑е годы XX века. Расцвет жанра наступает в 1940–60‑х годах. С конца 60‑х годов наступает кризис жанра, связанный, в частности, с развитием поп-музыки[1] и рок-оперы. Тогда же мюзикл распространяется и за пределы США, составляя конкуренцию европейской оперетте.

В СССР мюзикл ставился как в театрах оперетты (музыкальной комедии), так и в драматических театрах. Мюзикл пришел к нам с музыкой И. Дунаевского к фильмам Г. Александрова «Весёлые ребята» (1934), «Цирк» (1936), «Волга-Волга» (1938). Широко известны «Д’Артаньян и три мушкетёра» М. Дунаевского, «Тиль» Г. Гладкова (оба – 1974). Первый отечественный мюзикл «Орфей и Эвридика» А. Журбина был представлен на сцене в том же 1974 году. Спектакль имел необыкновенный успех и за 10 сезонов был сыгран около 2000 раз. Вспоминаются музыкальные спектакли М. Захарова, самый яркий из которых – «Юнона и Авось» на музыку А. Рыбникова – сенсация российского театр XX века, мюзикл, покоривший многие страны мира. Другие мюзиклы Ленкома начала 70‑х годов – «Тиль», «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты» собирали залы, равные по количеству зрителей популярным тогда хоккейным матчам.

В сегодняшней России мюзикл снова стал популярным. Среди самых известных спектаклей называют «Норд-Ост» (А. Иващенко и Г. Васильев), премьерный показ которого состоялся в октябре 2001 года. С ним соперничают «Нотр-Дам» (Р. Косьянт, Л. Пламондон) и «Метро» (Я. Стоклос).

Задание 2. Просмотрите текст ещё раз, найдите в нём ответы на данные ниже вопросы и прочитайте их вслух.

1. Что такое мюзикл?

2. Когда и где возник мюзикл?

3. Как возникло слово «мюзикл»?

4. Каковы особенности мюзикла?

5. В каких театрах СССР ставились мюзиклы?

6. Какие мюзиклы широко известны в России?

* * *

Практика современного театра и кино позволяет подразделить мюзикл на четыре жанровые категории: мюзикл-оперу, мюзикл-оперетту, мюзикл-драму и мюзикл-обозрение.

Мюзикл-опера (рок-опера) – сочетает в органическом единстве свойства и признаки обоих жанров. В качестве примеров мюзикла-оперы можно назвать «Иисус Христос – суперзвезда» Э. Л. Веббера и Т. Райса, «Орфея и Эвридику» А. Журбина, мультфильм «Бременские музыканты» (музыка Г. Гладкова). Каждое из этих произведений представляет собой оперу со сквозной музыкальной композицией, в которой основу музыкальной драматургии составляет не ариозно-речитативная, а эстрадная поп-музыка.

Мюзикл-оперетта – жанр, возникший в результате своеобразного процесса американизации венской оперетты. Примерами могут служить «Жёлтый дьявол» Г. Гладкова, «Свадьба Кречинского» и «Дело» А. Колкера, поставленные на сценах опереточных театров.

Мюзикл-драма. В отличие от мюзикла-оперетты, где главным, ведущим компонентом является музыка, эта разновидность опирается прежде всего на разговорный диалог и является жанром драматического театра. Мюзикл-драма отличается от обычного спектакля с музыкой и даже от традиционного водевиля тем, что музыка и танец служат здесь неотъемлемым элементом сценической драматургии и их изъятие резко нарушает форму спектакля. Один из ранних образцов мюзикла-драмы – «Трёхгрошовая опера» (1928) Бертольда Брехта с музыкой Курта Вейля. К этому же жанру принадлежат кино-мюзиклы режиссёра Г. Александрова и композитора И. Дунаевского «Цирк», «Темп-1929» Н. Погодина на музыку Г. Гладкова, «Конкурс красоты» Н. Доризо на музыку А. Долуханяна и другие.

Мюзикл-обозрение. Эстрадное обозрение (ревю) представляет собой калейдоскоп музыкальных, вокальных, танцевальных, разговорных и цирковых номеров, связанных между собой приблизительным, условным сюжетом. Мюзикл-обозрение – это то же эстрадное ревю, однако сцементированное не условным, а драматургически убедительным сюжетом. В качестве примера этого жанра можно назвать «Весёлых ребят» Г. Александрова и И. Дунаевского – фильм, в основу которого, по словам режиссёра, легли «двенадцать музыкальных аттракционов».