Рождение инсталляции. Запад и Россия

Оглавление

Группа авторов. Рождение инсталляции. Запад и Россия

Предисловие

Глава 1. К историографии и теории инсталляции

Историография инсталляции

Дискурс об инсталляции

Возникновение дискурса об инсталляции

Три основных подхода в дискурсе об инсталляции

Проблема определения инсталляции

«Медиум»

«Жанр»

«Практика»

Итоги: Основные понятия. Определение инсталляции

Проблема исторического изучения инсталляции как эфемерной практики

«Настоящая» и «ненастоящая» инсталляция

Инсталляция и смежные практики

Глава 2. Становление инсталляции на Западе

Аллан Капроу

Влияние Джексона Поллока

Минимализм

Light and Space

Параллели с «новым реализмом». «Пустота» Ива Кляйна и «Наполненность» Армана

Брюс Науман

Институциональная критика

Даниель Бюрен, Майкл Ашер

Марсель Бротарс

Инсталляция: признание

Spaces

«Предыстория» инсталляции

Клод Моне. Экспозиция «Кувшинки» в Музее Оранжери

Кубистический коллаж

Пит Мондриан. «Салон Иды Бинерт»

Лазарь Лисицкий. «Комната проунов»

Курт Швиттерс. «Мерцбау»

Международная сюрреалистическая выставка 1938 г

Инсталляция par excellence и avant la lettre: исторические границы художественной практики

«Исторические инсталляции»

Модернистская «предыстория» инсталляции: критика

Глава 3. Становление инсталляции в России

Контекст возникновения инсталляции на отечественной сцене

Пространственные проекты 1960–1980‐х гг

Кинетизм

Иван Чуйков

АПТАРТ

ТОТАРТ

Андрей Монастырский и «Коллективные действия»

Возникновение инсталляции par excellence

Виталий Комар и Александр Меламид

Ирина Нахова

Илья Кабаков

Распространение инсталляции в России

«В комнатах. Искусство инсталляции последних 30 лет бывшего СССР»

Становление инсталляции на Западе и в России: сравнительный анализ

Иллюстрации

Отрывок из книги

Инсталляция – один из основополагающих жанров современного мирового искусства. Начиная с 1990‐х гг. и по сей день инсталляции занимают прочное место на актуальных художественных выставках и биеннале, в коллекциях музеев и фондов современного искусства. Этот жанр является относительно молодым: отсчет его истории ведется с конца 1950‐х – 1960‐х гг., с творчества Аллана Капроу, который стал первопроходцем и одним из первых его теоретиков. В этой истории можно выделить периоды подъема и спада. С конца 1950‐х и приблизительно до середины – второй половины 1960‐х гг. инсталляция, которую тогда, согласно введенному Капроу неологизму, называли энвайронментом, находилась на периферийных позициях. Конец 1960‐х – первая половина 1970‐х гг. были ознаменованы первым расцветом жанра, что сопровождалось появлением его современного названия («инсталляция») и ряда ключевых текстов о нем. Периоду нынешней популярности предшествовало десятилетие с середины 1970‐х до середины 1980‐х гг., когда, казалось, инсталляция вновь оказалась маргинализированной практикой на фоне произошедшего в тот момент «возвращения» живописи.

Само слово installation в английском языке в широком смысле означает «установка» [чего-либо куда-либо]1; таким образом, этимология указывает на фундаментальную связь между тем, что устанавливается, и контекстом2. Изначально в 1960‐х гг. в английском языке слово installation означало «экспозиция»3, и данное значение сохраняется и до сегодняшнего дня. Дополнительный смысл – наименование новой художественной практики – слово installation в английском языке приобрело только в 1970‐х гг. Насколько можно судить, в справочных изданиях по искусству термин «инсталляция» впервые появляется в 1978 году (в издании The Art Index), но, впрочем, пока только в статусе ссылки на статью «Энвайронмент»4. В качестве отдельного понятия, сопровожденного полноценной статьей, «инсталляция» появилась в The Art Index в 1993-м – одновременно с исчезновением термина «энвайронмент»5. Таким образом, те произведения, которые с конца 1950‐х по 1970‐е гг. (в отдельных случаях – и в 1980-е) назывались энвайронментами, правомерно рассматривать как частный случай более общего понятия «инсталляция», так как два рассматриваемых термина практически синонимичны и обозначают схожий художественный материал разных десятилетий; все энвайронменты можно назвать инсталляциями, но не наоборот.

.....

Прежде всего, необходимо затронуть собственно проблему возникновения дискурса об инсталляции. В связи с этим важно напомнить, что составляло идейный фон этого процесса.

На момент зарождения этого жанра и дискурса о нем – 1950‐е и начало 1960‐х гг. – приходится триумф живописи абстрактного экспрессионизма и «высокого модернизма». В 1960 г. ведущий американский критик этого периода, апологет абстрактного экспрессионизма К. Гринберг опубликовал текст «Модернистская живопись», в котором развил идеи своих более ранних текстов «Авангард и китч» (1936) и «К новейшему Лаокоону» (1940) и выступил сторонником «чистоты» и самоограничения искусств и четких границ между ними, что, по его мысли, должно было обеспечить эстетическую автономию модернистского искусства. В «Модернистской живописи» Гринберг в наиболее законченном виде изложил свою формалистическую концепцию медиума, согласно которой под медиумом понималась «сфера компетенции» каждого отдельного вида искусства, которую искусства должны были сузить, отказавшись от всего внеположного этой «сфере компетенции» – в первую очередь, от всего присущего медиуму других искусств, – чтобы упрочить свою власть над ней81. Таким образом, основополагающей чертой модернизма как явления, по мнению Гринберга, была самокритичность82. К примеру, медиум живописи был сопряжен для Гринберга, прежде всего, с плоскостью холста, на который нанесены краски83, так как это единственное, что – для Гринберга – отличает живопись от других искусств. Ключевое значение имело и то, что «чистая» живопись, по Гринбергу, должна была стремиться к «чистой оптичности», то есть должна апеллировать только к зрительному восприятию84. Высшей точкой развития тенденции к очищению авангардной живописи Гринберг считал искусство абстрактного экспрессионизма.

.....