Оглавление
Группа авторов. Методика написания сценария. С чего начать и как закончить
Почему я пишу эту книгу?
«Трумэн» и «Пласидо»: почему эти два фильма?
Общие соображения о работе сценариста. У каждого мастера свои заметки
Собственный голос
Подальше от автобиографий
Подальше от нравоучений
Про то, что не надо пытаться оригинальничать со смыслами. Сложное – это форма
Писать – значит выбирать
Писать – значит видеть
Кино – это визуальный образ
Не только конфликт может быть двигателем действия
Сценарий – это инструмент. Отношения между сценарием и литературой
Главный жест сценариста. Выбрасывать бумагу в мусорную корзину
Бумага vs компьютер
Текст на двоих, метод пинг-понга
Сценарист – наблюдатель реальности
Невидимая работа
Как попасть в эту индустрию
Создание сценария. Сценарий как пирамида
Фундамент (первый уровень, или ярус). Вопрос
Расскажите о чем-то важном. Если оно не важное, то не стоит того
Все следующие решения связаны с этим фундаментальным вопросом
Второй уровень, или ярус
Разные стороны вопроса
Про усредненный ответ и необходимость крайностей
О сложности дискурса
Защитить все точки зрения
Третий уровень, или ярус. Адекватная нарративная структура
О повествовательном времени текста
Ложное деление на три акта: завязку, кульминацию и развязку
Ясные начало и финал
Если я не знаю, куда иду, то потеряюсь
О перипетиях
О правилах игры в шахматы
Принцип кажущегося действия
Персонажи. Пирамида Гартмана для персонажа
Каждый персонаж воплощает один из способов ответить на вопрос
Каждый персонаж в начале и в конце фильма
Скажи мне, что ты делаешь, и я скажу, кто ты
Последовательность действий каждого персонажа, его перипетия
«Алмаз» персонажей
О персонаже как о марионетке
Рыба на суше
О поведенческом «сдвиге»: возраст, пол, личность, профессия
Все всегда надо усложнять
О персонаже-зрителе
Степень осознанности
Учатся ли чему-то персонажи? Меняются ли они?
Важность и функции второстепенных персонажей
В качестве проводника в дискурс: разговор шерифа Белла со своим дядей Эллисом в конце фильма «Старикам тут не место» (режиссеры Джоэл и Итан Коэны, 2007) – великолепный пример того, как в одном диалоге с персонажем, который не появлялся в течение всего фильма и больше не появится, мы можем ввести основной вопрос. Эллис пытается дать понять главному герою, что насилие в деле, которое он расследует, не является ни более ужасным, ни более неоправданным, чем это уже было до него. Что насилие – это то, что есть, было и будет, и что никогда нельзя точно знать, откуда оно берется и чем закончится
Как брехтовские «выразители» мнений:
Группы, пейзажи и места как персонажи
Четвертый уровень, или ярус. Сцены
Карточка сцены
Двойная игра: то, что мы видим, и то, что на самом деле происходит
Каждая сцена – это отдельный фильм
Ясные начало и финал сцены
Важность места
Важность действия. Персонажи все время что-то делают
Идея штанги
Проблемы определяют путь
Заметки о конкретных диалогах и действиях
Монтаж сцен
Взгляд с высоты птичьего полета: деталь
Вопросы ритма
Присутствие персонажей: баланс
Пятый уровень, или ярус. Написание текста сценария
Гора карточек. И я уже не принимаю решений
Четкие, лаконичные и необходимые дидаскалии
Написание диалогов
Если действие говорит об этом, все остальные молчат
Протагонисты никогда не выставляют чувств напоказ
Я всегда буду избегать информативных диалогов
Язык – это ритм и звук
О неудобном присутствии третьего
Избегая структуры ABAB
О «хвосте» диалога
Упоминаемые фильмы
