Читать книгу Основы фотографии для начинающих - - Страница 2

Фотография это не просто нажатие на кнопку, это маленький кусочек времени, который мы «замораживаем» навсегда. Мгновение, которое возможно, уже никогда не повторится, но мы успели его заметить, остановить и сохранить.

Многие думают, что фотография это прежде всего техника: камера, объектив, штативы, лампы и многое другое. Да, это важные инструменты, и мы о них обязательно поговорим, но в самом начале куда более важен другой вопрос: зачем ты снимаешь? Что ты хочешь сказать? Что ты хочешь почувствовать и передать?

Фотография – это язык, только вместо слов ты используешь свет, тень, форму, цвет, атмосферу. Одни и те же вещи мы с вами видим по-разному, потому что каждый из нас вкладывает в кадр свои ощущения, эмоции, чувства и мировоззрение. Это и делает фотографию живой и настоящей.

Как вы помните, мой путь начался с обычной «мыльницы», камера была простой, без наворотов, но именно с ней я начала видеть мир иначе и мне захотелось показать это другим. С тех пор я поняла, что важен не фотоаппарат, а взгляд, то, как вы видите, что вы чувствуете и замечаете. Даже самый простой снимок может тронуть душу и попасть в самое сердце.

Бывает, смотришь на фотографию, а она технически далека от идеала, но оторваться невозможно. Почему? Потому что в ней есть настроение, чувство, момент, а вот это и есть настоящая сила фотографии.

Поэтому не бойтесь снимать «неправильно». Никогда не сравнивайте себя с профессионалами из интернета, а просто начните снимать. Смотрите, замечайте, пробуйте. Фотография это очень интересный и захватывающий путь.

Мифы о фотографии

Когда человек только начинает интересоваться фотографией, ему часто кажется, что это что-то сложное, почти недоступное. Особенно если вокруг все говорят об объективах, диафрагме, ISO, технике и множестве правил, которые нужно обязательно знать, иначе ты не фотограф. Из-за этого в начале пути легко почувствовать растерянность и кажется, что в фотографии всё слишком сложно, дорого, и вообще «это для тех, у кого талант». Но на деле всё совсем не так. Давайте разберём самые популярные мифы, которые мешают новичкам двигаться вперёд.

Миф 1: «Хорошие снимки получаются только на дорогую камеру»

Это одно из самых распространённых заблуждений. Многие думают: пока нет «настоящей техники», нечего и пытаться.

Конечно, техника даёт большие возможности например, такие как качество, светочувствительность, детализацию, но качество кадра зависит не только от стоимости камеры. Гораздо важнее композиция, свет, момент и идея. Даже на телефон можно сделать выразительный и сильный снимок.

Современные смартфоны оснащены базовыми функциями, а недорогие фотоаппараты это отличный способ учиться и практиковаться. Главное, как я уже писала чуть ранее, научиться видеть, а не гнаться за оборудованием. Напоминаю, что я начала свой путь с Nikon Coolpix.

Миф 2: «Фотографом нужно родиться»

Фотография это навык, которому учишься на практике, это как игра на музыкальном инструменте или езда на велосипеде. Да, у кого-то есть склонность к наблюдательности больше, но основной прогресс приходит с практикой. Вы развиваете взгляд, учитесь работать с композицией, понимать свет и постепенно это становится привычным. Всё, что вам нужно в начале – интерес и готовность учиться.

Миф 3: «В фотографии слишком много сложных настроек»

Поначалу кажется, что всё запутано: выдержка, диафрагма, ISO, баланс белого. Всё это «сложно», как учитывать настройки, что меняется и может даже прийти страх и неуверенность из-за этого, но здесь правит время и последовательность.

В фотографии действительно есть некоторые правила, но зная эти правила, мы можем их нарушать. Мы будем идти шаг за шагом, и вы увидите, что каждый элемент логичен и полезен. Главное не пытаться охватить всё и сразу. Всё приходит постепенно, вы поймете цепочку, которая связывает все настройки. А если пока страшно переключаться с авторежима, то это нормально. Главное продолжать снимать.

Миф 4: «Настоящий фотограф снимает только в ручном режиме»

Многие новички думают, что снимать в автомате значит «не по-настоящему», но это не так. Настоящий фотограф это тот, кто понимает, что он делает и зачем, вне зависимости от режима.

Полуавтоматические режимы (приоритет диафрагмы, выдержки) отличные инструменты, особенно в динамике. Съёмка в ручном режиме это не цель, а возможность, когда вы к ней придёте. Поверьте, есть много профессиональных фотографов, которые до сих пор снимают в авторежиме, хотя и не новички.

Миф 5: «Я не умею видеть интересные кадры, у меня нет таланта/вкуса/ художественного зрения»

Никто не начинает с идеального «фото-глазомера». Умение видеть кадр это навык, а навыки развиваются через практику. Талант это всего лишь интерес, умноженный на упорство.

Иногда кадр виден сразу, иногда его нужно почувствовать. Сначала мы просто учимся останавливаться и смотреть. Смотрите фильмы, иллюстрации, другие фотографии, потому что всё это развивает насмотренность и визуальное мышление. Опять же, загоняя себя в рамки, вы ограничиваете свой творческий потенциал.

Миф 6: «Всё уже давно снято, я не придумаю ничего нового»

Это, наверное, один из самых частых заблуждений. Этот страх часто появляется у новичков: «всё уже было, и закаты, и капли, и портреты у окна. Зачем снимать то, что до меня уже тысячу раз сняли другие?»

На самом деле, да, в мире действительно сделано огромное количество снимков, но фотография это не гонка за новизной ради новизны. Это способ увидеть и выразить свой взгляд на этот мир, а ваш взгляд уникален сам по себе.

Тысячи людей фотографировали осенние листья, но только вы заметите тот самый лист, в этом свете, в вашем настроении. Даже в знакомом месте вы можете увидеть неожиданную деталь, необычную эмоцию, сыграть с композицией или цветом, которые раньше не замечали.

Красота фотографии заключается в ощущении, которое она передаёт. Один и тот же предмет может выглядеть скучно или вдохновляюще. Всё зависит от вашей идеи, внимательности и чувства момента. Сто людей пройдёт мимо, а вы увидите что-то необычное.

Многие фотографы годами снимают одно и то же: утренний свет, городские улицы, лица своих друзей, и каждый раз по-новому. Повторение это не стагнация, а развитие. Через него вы начинаете видеть глубже, кадр становится точнее, ваш стиль яснее.

Вы ведь не отказываетесь от мечты приготовить вкусный пирог, потому что «все уже пекут». Или от желания написать текст, потому что «все уже пишут». Так же и с фотографией, каждому есть что сказать, даже без слов.

Ваш взгляд, ваш вкус, ваше чувство это то, что делает кадр вашим. И именно за этим, а не за идеальной новизной, приходят люди к фотографу. В фотографии нет задачи быть первым, а есть задача быть собой.

В какой момент человек становится фотографом

Если спросить у десяти человек, кто такой фотограф, то ответы могут сильно отличаться. Кто-то скажет – это тот, кто зарабатывает съёмками, кто-то скажет, что это обязательно человек с большой камерой и кучей объективов, а кто-то, что это художник, который видит мир особым образом.

Правда в том, что фотограф это не про статус, не про технику и не про диплом, а про умение видеть, чувствовать и передавать. Я много говорю сейчас о чувствах, а не о самой фотографии, потому что это важнее техники. Чувствование мира, наблюдение и неторопливость становятся вашими друзьями, этому можно и нужно учиться.

Замечать то, что другие не видят, это может быть свет, упавший на стол, небо перед дождём, взгляд прохожего, пятно на стене или отражение в луже. Иногда хороший кадр вовсе не событие, не модель, не идеальный фон, а момент, который почувствован.

Как я уже написала, умение видеть можно развивать. Оно не появляется вдруг, а формируется через практику, наблюдение и желание остановиться и присмотреться. Особенно сейчас, когда многие живут в бешеном городском ритме.

Один из лучших способов прокачать своё фото-чутьё – смотреть на хорошие кадры. Не просто пролистывать, а задавать себе вопросы:

– Почему мне нравится этот кадр?

– Как автор работал со светом?

– Где точка фокуса? А где пустота?

– Что делает это фото живым?

В начале книги я писала о том, что вы можете смотреть кино, живопись, архитектуру, дизайн, и всё это формирует вкус и расширяет взгляд.

Мой совет вам: не повторяйте чужое бездумно, позвольте себе вдохновиться, а затем создайте свой собственный кадр.

Иногда технически идеальный снимок будто неживой, а фотография, сделанная на телефон и слегка размытая, вызывает в душе отклик. Почему? Потому что она живая, в ней есть чувство, искренность и жизнь.

Конечно, знать настройки камеры важно, но это не главное, и не то, с чего стоит начинать. Камера всего лишь инструмент, и умение работать с ней нужно развивать. Однако в руках внимательного и чувствующего человека даже самый простой фотоаппарат способен творить настоящую магию.

Что даёт нам фотография

Фотография меняет нас изнутри. Это начинается незаметно, вдруг вы замечаете, как падает свет на подоконник, как красиво блестит капля на травинке, как кто-то задумчиво смотрит в сторону. В обычных вещах появляется глубина и особые ощущения. Вы начинаете видеть, а не просто смотреть.

Фотография делает нас внимательнее, учит замедляться, наблюдать, вслушиваться в тишину. Она возвращает в момент, где мы действительно живём. Пока вы настраиваете кадр, ищете угол, ловите свет, всё остальное исчезает. Остаётесь только вы и этот кусочек мира, можно сказать, что это почти как медитация, через объектив вы соединяетесь с реальностью и моментом.

Со временем фотография развивает вкус, я не раз это буду говорить. Вы начинаете чувствовать композицию, свет, цвет, настроение и этот навык переносится и в другие сферы, как вы оформляете пространство, какие фильмы любите, какие книги выбираете. Вы тренируете насмотренность, и она остаётся с вами навсегда.

Но, пожалуй, самое главное – фотография становится языком. Не нужно объяснять словами, не нужно придумывать фразы, а просто кадр. Один снимок может рассказать о чувствах, передать атмосферу, сохранить мимолётный момент. Иногда это бывает гораздо честнее, чем любые объяснения. Вы формируете свой стиль и показываете свой внутренний мир.

И ещё фотография дарит тепло. Даже если снимок сделан на старенький телефон, даже если кадр далёк от технического совершенства, вы пересматриваете его и вспоминаете, как пах воздух, как звучал голос рядом, как было спокойно. Это ваша память, ваш личный визуальный дневник.

Фотография не только про то, как снимать, но и про то, как жить внимательнее, глубже, с открытыми глазами. Это про то, как увидеть красоту там, где её не замечают другие и сохранить её, хотя бы в одном кадре. Она учит быть в моменте, замечать детали, ловить свет, слышать тишину. Она помогает не только сохранить память, но и соединиться с ней, и в этом заключается её настоящая ценность.

«Иногда я просто хочу остаться в моменте. Не фотографировать, а просто быть в нём» – потрясающая фраза из фильма «Невероятная жизнь Уолтера Митти».

Иногда лучший кадр тот, что остался только у вас в голове. А иногда это снимок, сделанный в спешке на телефон, но согревающий душу спустя годы.