Читать книгу Здравствуй, сад: идеи и решения для вашего участка - - Страница 4

Происхождение определения «стиль»

В любом направлении науки и искусства важно разобраться с понятийным аппаратом, терминами. В ландшафтном искусстве существенным определением считается понимание значения слова «стиль». Чтобы понять тот или иной термин, нужно познакомиться с историей происхождения. В переводе с латинского «stilus» и греческого «stylos» – стержень для письма. Иными словами, это совокупность черт, любого произведения искусства, которое достигается целостностью творческого метода, способов формообразования, приемов композиции, индивидуальной манеры и техники, свойственных художникам (в широком смысле слова) определенного исторического периода.

Слово «стиль» (итал. «stile») впервые употребил флорентийский архитектор, скульптор и теоретик искусства Антонио Филарете в трактате «Об архитектуре» (1451–1464), хотя еще в эпоху Итальянского Возрождения разрабатывались основные теоретические положения изобразительного искусства. Однако вместо слова «стиль» предпочитали использовать термин «манера» (итал. «maniera», от лат. «manuaria» – «ловкость рук»), обозначающий индивидуальный почерк художника.

На протяжении многих столетий ученые, философы, искусствоведы работали над определением понятия «стиль». И только в конце XIX – начале XX вв. швейцарский теоретик Х. Вёльфлин предложил систему понятий и качеств «формальных носителей». Он утверждал, что произведение искусства можно понять только «зрительно», как «форму, обладающую собственной ценностью, не сводимой ни к чему другому». Качества формы, по мнению Вёльфлина, и составляют стиль, определяющий общие особенности произведений, созданных в одну эпоху и в одном месте.

Австрийский теоретик Алоиз Ригль (1858–1905), сторонник «формального метода», предложил свою теорию стилей, которую изложил в «Исторической грамматике изобразительных искусств» (1897–1898). Первым Ригль выделил геометрический стиль, основанный на природных закономерностях симметрии и ритма. Эти характеристики общие для ранних стадий развития всех этнических культур. Такие же принципы были положены в основу искусства античной Греции, где разработана система пропорций, введено определение золотого сечения и модуля как соотношения частей и целого. Несмотря на то, что в разных культурах появились определения «античный стиль» и «египетский стиль», они не нашли отражения в историческом развитии стилей. Чтобы каждое определение стиля смогло самостоятельно существовать, в основу должны быть положены диаметрально противоположные качества.

Следующий этап, по мнению Алоиза Ригля, – «геральдический стиль» (нем. «Wappenstil»), в котором достигает абсолюта принцип геометризации и зеркальной симметрии. Несмотря на то, что этот период в архитектуре ознаменован как романский и готика, в садово-парковом искусстве он не получил индивидуального названия.

Далее возникает растительный орнамент: арабесковые мотивы, которые связали все отдельно стоящие элементы. Эпоха итальянского Возрождения дала миру множество монументальных зданий, великолепных скульптурных произведений. В это время пишутся знаменитые фрески и картины, которые до сих пор считаются жемчужиной живописи, в ландшафтном искусстве появляется Итальянский сад, но понятие «стиля» для определения садово-парковой деятельности приходит значительно позже – в эпоху Ренессанса (Северного Возрождения) во Франции. Андре Ленотр (1613–1700), всесторонне образованный человек, потомственный королевский садовник, в своих работах обобщил вековой опыт развития различных видов искусства и создал классическую систему построения обширного регулярного «французского парка» – первого стиля в ландшафтном искусстве.

Таким образом, мы проследили этапы появления и развития определения «стиль». Вначале он возникает на уровне индивидуальной работы мастера, его техники и манеры, затем формируется стилистика школы (группы мастеров). Со временем может возникнуть стилистическое течение, которое плавно перетекает в историко-региональное направление, и только потом, при благоприятных условиях, – в исторический художественный стиль.

Вёльфлин сравнивал стилистическое развитие с растением, «которое медленно развертывает листок за листком, пока не станет круглым и полным, завершенным со всех сторон».

Вопросу определения понятия «стиль» огромное внимание уделял Арнольд Эдуардович Регель, выдающийся ученый, садовый инженер, автор множества садов России. По его утверждению, «регулярность сама по себе не образует стиля», а это всего лишь общая характерная черта для «архитектурных стилей». Регель считает, что искусственность старинных ленотровских садов не может удержаться вечно в силу своей дороговизны и большой трудозатратности. Автору по душе естественное направление развития частных садов, которое в конце XIX века получает ряд синонимичных названий: «художественный», «живописный», «ландшафтный» и «пейзажный».

Созвучно по духу с А. Регелем рассуждение о способах построения сада французского философа и поэта Жака Делиля, который также воспевает естественность природы. Однако он отмечает, что есть два пути преображать природу:

Учитывая то обстоятельство, что во времена Делиля геометрическое направление прочно вошло в моду по организации пространства вокруг помпезных архитектурных сооружений, принадлежащих величественным особам, автор поэмы «Сады» признает тот факт, что регулярный стиль имеет право на существование.

Наравне с возвышенным стилем все больше появляется садов, которые милее и дороже восприятию человеком окружающего мира.

Жак Делиль делает вывод, что «Ленотр и Кент равно заслуживают славы».

Стили в ландшафтном искусстве и их разновидности

Можно подвести итог: в историческом развитии садово-паркового искусства все же существует два основных стиля: регулярный и пейзажный, хотя первый в настоящее время утратил свою актуальность в силу его невостребовательности в широком смысле. Однако, как геометрическое направление используется при оформлении территорий официальных зданий, соответствующей архитектуры, городских парков, скверов, партерных композиций, а также как элемент мелких дачных садов, где «нет места, – по мнению Региля, – природным мотивам». В малых пространствах уместнее использовать определение «формальный» сад.

Регулярный (французский) сад считается вершиной садового творчества. Прежде всего, нужно учитывать, что это сад большой по площади, который состоит из нескольких частей. Первая и основная (партерная) часть располагается перед домом классического архитектурного стиля. От главного входа вдаль уходит основная ось – эспланада – очень широкая прогулочная аллея, типичная для французских садов. Элегантный партер рассечен сетью дорожек, которые расположены перпендикулярно основной осевой аллее, эспланаде. Все композиции в партерной части зеркально симметричны и находятся по обе стороны от осевой прогулочной аллеи. Внутреннее пространство боскетов можно заполнить газоном, изысканными арабесками с плотно посаженными летниками или луковичными, аккуратно стриженными растениями в форме геометрических фигур.

В зависимости от климатической зоны используют разные растения для формирования боскетов. В южных районах это самшит Búxus, розмарин Rosmarínus officinális, барбарис Тунберга Berberis thunbergii, бирючина Ligústrum vulgáre. В районах более сурового климата – кизильник блестящий Cotoneáster lucídus, смородина альпийская Ribes alpinum, сорта спиреи японской Spiraea japonica. Для высоких боскетов подходит боярышник. Особого внимания заслуживает боярышник сливолистный. Этот гибрид может иметь вид как дерева, так и кустарника с многочисленными побегами. Неприхотлив, устойчив к морозам, чрезвычайно эффектен осенью. Если участок на склоне, то можно использовать террасирование и на каждой террасе разбить небольшой партерный цветник. В центре основного партера устанавливают скульптуру или устраивают бассейн правильной круглой или овальной формы. По периметру партера высаживают пирамидальные и шаровидные туи западные, пирамидальные тополя, штамбовые формы вяза, клена Глобоза. Уместно использование шпалер. Замечательной культурой для создания шпалерных изгородей считается липа кустовая Tília cordáta.

Аллейные посадки визуально увеличивают размеры участка и подчеркивают перспективу.

Тропинки принято покрывать гранитной высевкой, толченым кирпичом, речной галькой, отсыпкой мелкой фракции. Газон лучше всего ограничить металлическим бордюром, глубоко забитым в землю. Однако в современных садах в качестве ограничителя широко применяется пластиковый бордюр для брусчатки. При стрижке газона край необходимо проходить отдельно специальными садовыми ножницами, чтобы не испачкать гравийные дорожки.

В регулярном парке территория позволяет устраивать лабиринты, аллеи с укромными кабинетами.

Сад, оформленный в регулярном стиле, не может находиться за глухим кирпичным, а тем более – деревянным забором. Он должен хорошо просматриваться с улицы.

Формальный сад – альтернатива регулярному парку

Формальный сад не предполагает большой площади участка, хотя отличительные черты формального сада сходны с требованиями формирования регулярного парка.

Основные черты формального сада:

• Строгие, прямые линии.

• Основная композиционная ось.

• В создании всех композиций, в том числе и в планировке сада, использована геометрия.

• Декоративные и функциональные элементы расположены симметрично.

• Отсутствует разнообразие элементов, многие из них многократно повторяются.

• Центром сада является здание, дом.

• Деревьям и кустарникам придана геометрическая или художественная форма.

• Имеются четкие границы между садом и окружающей его местностью.

• Под разбивку используются в основном ровные поверхности, а при более выраженном рельефе сад оформляется в виде террас, соединяющихся лестницами.

Пейзажный сад

Более популярным и уже ставшим хрестоматийным стилем можно назвать пейзажный сад. Возник он очень давно в китайской культуре, но второе свое возрождение пережил в Англии, откуда и получил название «английского». Этот стиль широко используется в ландшафтном дизайне разных стран. Небольшие разновидности позволили расширить синонимичный ряд названия. Во Франции – пейзажный, в Северной Америке – кантри, в России – русский сад, в Латинской Америке – колониальный, в горных районах Альп – шале, в Японии – минималистичный японский сад.

Пейзажный сад органично впишется в любое ландшафтное пространство и будет гармоничным дополнением архитектуре дома. Высокие старые деревья, сохранившиеся на участке, окажут неоценимую услугу. Новые посадки делают под кронами оставшихся неповрежденных растений, декорируя нижнюю оголившуюся часть как деревьев, так и кустарников. Основной, доминирующий цвет – зеленый со всеми оттенками. Темная окраска ели обыкновенной, пихты сибирской Abies sibirica, Нордмана Abies nordmanniana, сахалинской Abies sachalinensis, дуба Quércus rúbra микшируется нежной зеленью лип, кленов, берез, рябин и серебром пирамидальных тополей и ив, сизостью многих хвойных пород.

Высокие деревья и плотные кустарники, высаженные в свободной посадке, образуют кулису, обрамляющую изумрудный партерный газон с колоритными масштабными миксбордерами. Яркие садовые цветы находятся вблизи дома. В глубине сада предпочтение отдается полевым и лесным растениям.

Цветники представляют довольно большие цветовые пятна пастельных тонов: розовые, белые, все оттенки голубого. Чтобы цветник не потерялся и не выглядел уныло, включают акцентные яркие куртины.

Основными и излюбленными многолетниками в пейзажном стиле считаются все сорта роз, лилий, пионы, флоксы, астранции, наперстянки, лаванда, котовник, многолетние астры, хризантемы, астильбы, волжанки, синюхи, гелениумы, акониты, дельфиниумы, пиретрум, колокольчики, герани, аквилегии, дицентры, ирисы сибирские и болотные, многолетние луки. Однако декоративно-лиственные растения пользуются большей популярностью, чем декоративно-цветущие, так как период цветения недолог.