Читать книгу Профессиональная видеосъемка на смартфон - - Страница 4

Давайте сразу договоримся: слово “композиция” звучит немного пугающе, как что-то из мира высокого искусства. На самом деле, это просто способ грамотно и красиво разместить объекты в кадре. Представьте, что вы переставляете мебель в комнате. Вы хотите, чтобы было удобно, уютно и глаз радовался. То же самое с видео – вы расставляете элементы сцены так, чтобы зрителю было интересно, понятно и приятно смотреть. И для этого не нужен диплом художника, а нужно знание нескольких простых правил, которые работают всегда, даже если вы снимаете на телефон кота на диване.

Первый и самый главный ваш друг – это правило третей. Включите сетку в настройках камеры своего смартфона. Вы увидите, что экран делится двумя вертикальными и двумя горизонтальными линиями, создавая девять равных прямоугольников. Всё гениальное просто: самые важные объекты в кадре должны находиться на этих линиях или, еще лучше, на их пересечениях – эти точки так и называются, силовые точки. Не помещайте лицо говорящего человека или главный предмет по центру кадра, как на паспортной фотографии. Сдвиньте его немного в сторону, на левую или правую вертикальную линию. Горизонт в пейзаже тоже не стоит делить кадр пополам. Расположите его по верхней или нижней горизонтальной линии, в зависимости от того, что важнее – небо или земля. Попробуйте прямо сейчас, сняв что-то за окном, два кадра: один по центру, другой – по правилу третей. Разницу почувствуете сразу же. Кадр оживает, в нем появляется воздух, динамика и просто красота.

Линии, которые ведут взгляд

Наш мозг любит идти по дорожкам. В кадре такими дорожками становятся любые линии – дорога, тропинка, перила моста, луч света, даже взгляд человека. Используйте их, чтобы направлять внимание зрителя туда, куда вам нужно. Это создает глубину, объем на плоском экране вашего телефона. Например, вы снимаете человека в длинном коридоре. Расположите его так, чтобы линии стен и потолка сходились где-то за его спиной – они автоматически приведут взгляд к герою и сделают кадр объемным. Или представьте съемку на берегу моря. Волнорез, уходящий вдаль, – идеальная ведущая линия, которая увлекает взгляд за горизонт, создавая чувство путешествия. Поищите такие линии вокруг себя всегда, прежде чем нажать кнопку записи. Они есть везде: архитектура, мебель, тени, даже узор на ковре может работать.

Пространство для движения

Это правило часто нарушают начинающие, но оно одно из самых важных для создания комфортного и профессионального видео. Если ваш герой куда-то смотрит или движется, оставьте перед ним больше свободного пространства, чем позади. Это называется “воздух”. Представьте кадр, где человек смотрит в левую часть экрана, а его лицо упирается прямо в правый край. Зритель чувствует дискомфорт, будто персонаж вот-вот упрется лбом в стену. Теперь сдвиньте его к правому краю, оставив пустое пространство слева, туда, куда он смотрит. Сразу появляется ощущение простора, направления, истории. То же самое с машиной, велосипедистом, бегущей собакой. Всегда давайте им пространство “впереди”, куда они могут двигаться или смотреть. Это оживляет историю и не дает ощущения тупика.

Что оставить за кадром

Сила воображения – ваш мощный союзник. Иногда чтобы что-то показать, не нужно этого показывать полностью. На этом построен принцип кадрирования. Не стремитесь втиснуть в один кадр всю комнату, всю улицу, всего человека с ног до головы. Сосредоточьтесь на детали. Руки, перебирающие струны гитары. Капли дождя на оконном стекле. Улыбка в уголке губ. Такие кадры создают интимность, загадку, заставляют зрителя додумывать, дорисовывать картину. Они эмоционально цепляют гораздо сильнее, чем общий план. Подумайте, какая одна деталь лучше всего расскажет историю вашего утра? Может, не нужно снимать всю кухню, а достаточно пару кадров: пар от чашки кофе и затуманенное окно? Зритель сам поймет, что за окном осень, а у вас на душе тепло и уютно. Позвольте ему стать соавтором.

Попробуйте на этой неделе снимать, держа в голове не все правила сразу, а только одно. Сегодня – только правило третей. Завтра – ищем ведущие линии. Послезавтра – следим за пространством для движения. Вы быстро заметите, как ваши кадры перестают быть просто фиксацией момента и начинают рассказывать истории. И помните, правила созданы не для того, чтобы загонять в рамки, а чтобы дать опору. Когда вы их почувствуете и освоите, вы начнете их грамотно нарушать – и это будет следующий, уже совершенно осознанный уровень вашего творчества. Ваш смартфон и ваш взгляд на мир – вот и вся необходимая аппаратура. Остальное – дело практики и внимания к тому, что вас окружает.