Читать книгу Об известных евреях Шклова - Маргарита Акулич - Страница 4

II О Гузикове Михоэле Иосефе

Оглавление

«Это кажется, что жизнь Михаэля Гузикова закончилась очень давно: более 170 лет назад. Но время как бы по волшебству спрессовывается, и мы оказываемся почти современниками: в 1860-х годах в Вильно в „капелле“ Якова Эвена, ученика и последователя Михаэля Гузикова, играл на скрипке юноша Рувим Хейфец, отец и первый учитель Иосифа Хейфеца. А Иосиф Хейфец – это уже наш современник, великий скрипач, ставший всемирно известным под именем Яши Хейфеца. Он родился в Вильно и умер в Лос-Анджелесе в 1987 году на 86-м году жизни. Некоторые из наших читателей побывали на концертах, с которыми он объездил полмира. Сегодня каждый может слушать записи Яши Хейфеца в новом цифровом формате. Так в звуках волшебной скрипки великого музыканта, новейшими достижениями техники перенесенных в XXI век, оживают клезмерские традиции давно ушедшего времени. Традиции, заложенные Михаэлем Гузиковым».

(Владимир Коган)


Источник: https://ru.wikipedia.org/wiki/Гузиков,_Михоэл_Иосеф

Михоэл Иосеф Гузиков

2.1 Основное из биографии. Семья и семейная «капелла»

Основное из биографии

Рождение Гузикова Михоэла Иосефа произошло в Шклове в 1806-м году (второго сентября). Покинул он этот мир в Ахене в возрасте тридцати одного года в 1837-м году (двадцать первого октября).

Известен в качестве профессионального музыканта-виртуоза (инструмент – ксилофон), создателя классической модели ксилофона и одного из первых и лучших сольных исполнителей на нем.

Перенес серьезное заболевание, давшее осложнение на его легкие. Из-за этого на духовных инструментах он играть прекратил.

Владимир Коган пишет [3]:

«В конце 1828 года, когда Михаэль жил уже отдельно от родителей, был женат и имел двоих детей, произошло несчастье – музыкант простудился и тяжело заболел. Диагноз был неутешителен – грудная болезнь, так тогда называли туберкулёз, не позволяла ему больше играть на духовых инструментах».

Семья и семейная «капелла»

Семья Гузикова была небогатой, Михоэл родился и вырос в семье музыкантов-клезмеров. С самого дества он проводил время, обучаясь игре на флейте и дульцимере (дульцимер является инструментом наподобие цимбал). Был некоторое время уличным музыкантом.

О семейной «капелле» Гузиковых написал Владимир Коган [3]:

«В семье Иосифа Гузикова, который работал в клезмерских „капеллах“ Шклова, подрастали сыновья, они, как все еврейские дети, учились в хедере, а музыке отец обучал их дома: сыновья должны были унаследовать отцовскую профессию. Когда дети выросли, Иосиф Гузиков организовал семейную „капеллу“. В городе она считалась одной из лучших и пользовалась успехом. Работы было много как в Шклове, так и в окрестных еврейских местечках».


Ксилофон, усовершенствованный Гузиковым. Источник: https://ru.wikipedia.org/wiki/Гузиков,_Михоэл_Иосеф

Михоэл Иосеф Гузиков

2.2 Выступления Гузикова и его значимость как создателя модели ксилофона. Творчество (исполнительское искуссво)

Выступления Гузикова и его значение как создателя модели ксилофона

Гузиков стал радовать публику своей игрой на народном беларуском инструменте, называвшемся «брусочки» или «соломенная гармоника». Данный инструмент Гузиковым был серьезно усовершенствован. Он создал [2]:

«современную модель четырёхрядного ксилофона с объёмом в две с половиной октавы хроматического диапазона. За три года он достиг высокой степени мастерства в исполнении на нём и стал давать сольные концерты».

Год 1834-й. Гузиков очень успешно выступал в таких городах, как Одесса, Москва, Киев. Его поддержали польский скрипаа Кароль Липинский и поэт Альфонс Ламартин. Благодаря им состоялись его гастроли в ряде европейских городов: Вена, Франкфурт, Прага, Париж.

О его концертах в Википедии написано следующее [2]:

«Концерты, на которых музыкант выступал в традиционном еврейском костюме в сопровождении ансамбля, состоявшего из его родственников, имели огромный успех. В репертуар Гузикова входили как народные еврейские мелодии, так и собственные переложения сочинений Вебера, Гуммеля, Паганини и других классических композиторов».

Большая значимость для Беларуси и мира Гузикова состоит в создании им модели ксилофона, которая использовалась десятилетиями в основном без изменений. Именно благодаря Гузикову ксилофон превратился в полноценный инструмент классической музыки.

Оригинальных сочинений виртуоза Гузикова, к огромному сожалению, не сохранилось.


Творчество (исполнительское искусство)


Многие профессиональные еврейские музыканты были очень впечатлены Гузиковым. Фердинанд Хиллер написал ему рекомендацию, адресованную Джакомо Мейерберу. Феликс Мендельсон писал своей семье в 1836 году [4]:

«Мне любопытно узнать, радовал ли вас Гузиков так же сильно, как и меня. Он настоящий феномен; известный парень, не уступающий ни одному виртуозу в мире, как в исполнении, так и в чувствах; поэтому он больше радует меня своим инструментом из дерева и соломы, чем многие своими фортепьяно».

Гузиков вызвал восхищение и дружбу музыковеда Франсуа-Жозефа Фетиса, который написал в своем музыкальном словаре длинную о нем статью, основанную на их дискуссиях в Брюсселе.

Измученный поездкой, Гузиков скончался от туберкулеза в Аахене, его последние дни были опечалены предполагаемой кражей его драгоценного инструмента из его жилья.

Сохранилась, к сожалению, только одна музыкальная пьеса, написанная Гузиковым, – еврейский гимн Шир Хамаалот (Псалом 126).


Об исполнительском искусстве Гузикова писал Владимир Коган в статье «Михоэл Иосеф Гузиков – клезмер- виртуоз» [3]:


Источник: http://rntbcat.org.by/belnames/F_HTM/Guzikov.HTML

«Гузиков не только создал новый инструмент, но его виртуозное исполнение сложнейших музыкальных произведений на «гармонике из дерева и соломы» открыло новые возможности применения этого инструмента, и сделало ксилофон популярным среди исполнителей. Конструкция ксилофона, созданная Гузиковым, впоследствии использовалась многими музыкантами-виртуозами.

Новый инструмент привлёк внимание композиторов, для ксилофона писались специальные пьесы, делались обработки популярных музыкальных произведений, оригинальный звук ксилофона часто использовался в инструментальной и театральной музыке. Многие читатели помнят мелодии, которые завоевали сердца тысяч слушателей во всём мире: танец феи Драже из балета «Щелкунчик» Петра Ильича Чайковского или танец с саблями из балета Арама Хачатуряна «Гаянэ». В XX веке появилась усовершенствованная конструкция ксилофона с реверберацией звука, а затем инструмент оснащался электронными элементами, преобразующими звук, так, что казалось, что пластины ксилофона сделаны из разного материала: в один момент звучало дерево, потом стекло или металл.

Об известных евреях Шклова

Подняться наверх