Книга вопросов. Как написать сценарий мультфильма
Реклама. ООО «ЛитРес», ИНН: 7719571260.
Оглавление
Миша Сафронов. Книга вопросов. Как написать сценарий мультфильма
От автора
Глава 1. Что отнять у героя?
Глава 2. Вы шутите?
Глава 3. Как все соединить?
Глава 4. Лицо или маска?
Глава 5. Можно с вами познакомиться?
Глава 6. Слово или дело?
Глава 7. Зачем нужны драматургические схемы?
Глава 8. Где искать вдохновение?
Глава 9. С чего все начинается?
Глава 10. Зачем нужна библия проекта?
Цель проекта, сверхзадача
Мир и мифология
Персонажи
Деталь
Условность
Образ отношений, интонация
Структура серии
Заставка
Глава 11. Кому снятся мультфильмы?
Глава 12. Правда или вымысел?
Приложение
Машина разметки. Сценарий
Старый маяк. Сценарий
Бюро волшебников. Сценарий
Машинки. Библия проекта
Отрывок из книги
В своей предыдущей книге «Вообразительное искусство» я писал о том, что вселенная детей – это вселенная вопросов, а вселенная взрослых – это вселенная ответов. И правильные ответы только одного вида – свежие. Чем быстрее ответы снова превращаются в вопросы, тем лучше. Если ответы долго лежат на своих местах, то они тухнут. Ответы – дело скоропортящееся. Для развития важно движение, поиск, любопытство.
Эта книга прямое продолжение предыдущей. Она названа «Книгой вопросов», чтобы еще раз подчеркнуть важность поиска в сфере профессиональной анимационной сценаристики. Я ищу ответы на вопросы, которые не поместились в первую книгу, тем более, что с момента ее выхода у меня появилось много новых. Как и в первой книге, я затрагиваю не только общие, но и предельно конкретные вопросы: например, как написать заявку или создать библию проекта. Есть и обширное приложение – несколько моих сценариев. Это результат моих поисков как сценариста. Эти сценарии в силу непреодолимых причин пока что не стали фильмами. Но я уверен, для того чтобы научиться писать свои сценарии, нужно обязательно читать чужие; а сценарии анимационных фильмов практически невозможно найти – не существует культуры их публикации ни на бумаге, ни в интернете.
.....
Потеря как утрата, эмоционально окрашенная скорбью (неудобство, возможно, даже унижение), сродни инвалидности. Герой становится калекой в прямом и переносном смысле. У него отняли то, что было его неотъемлемой частью, то, что является нормой для всех остальных. Но как только герой это теряет, утрата подчеркивает зияющую дыру, мучит его, высасывает все силы, становится главным противником. Потеря будет болеть как ампутированная конечность, будет причинять фантомную боль. Потеря – это вечно незаживающая рана. Это будет прекрасно для драматургии, ведь нет ни одного врага сильнее и страшнее для героя, чем он сам. Одновременно с этим утрата становится близка по образу к болезни. Ее можно изображать именно как болезнь героя.
Потеря активизирует героя, принуждает его двигаться, а не сидеть на месте. Даже если отобрать у него такую банальную вещь как сигареты (привычку), то герой тут же начнет страдать и неизбежно действовать. Даже с самой простой потерей можно выстраивать хорошую и увлекательную сюжетную игру.
.....