Читать книгу Как стать звездой? Энциклопедия начинающего артиста - Сергей Усков - Страница 6

• Вокал

• Репертуар

• Внешность

• Сценический образ

• Сценический наряд

• Макияж и прическа

• Подача песни

…Успех артиста у публики зависит от всех составляющих: от хитового репертуара до стильного наряда и красивых зубов, от роскошной подачи песни до харизматичности, от правильного позиционирования себя для своей аудитории до поведения вне сцены…

Узнаваемый образ, стиль, репертуар и подача песни помогут сформировать аудиторию из поклонников (фанатов).

Исполнение даже одной песни (например, в составе сборных концертов) необходимо превратить в т. н. номер[4].

К выступлению на любой (пусть даже второстепенной) площадке следует подходить со всей тщательностью, отрабатывать на пределе возможностей; со временем это войдет в привычку, что вызовет доброжелательное отношение к артисту как публики, так и критиков.

Репертуар необходимо выбирать весьма щепетильно; песни по глубине, динамике и сложности должны соответствовать возрасту артиста, его полу, а также той аудитории, для которой он в основном и выступает (т. н. целевой аудитории).

Работа артиста является чрезвычайно ответственной на любых этапах становления и последующей сценической деятельности; зритель и слушатель никогда не прощают понижения планки, изначально заданной артистом самому себе.

Подробно обо всех составляющих успешных выступлений я расскажу далее, а сейчас остановлюсь вкратце, что называется, на краеугольных камнях.

Вокал

Ошибкой начинающих исполнителей является увлечение только вокальными тренировками, в то время как сами по себе вокальные данные не гарантируют успеха; часто артист со средним вокалом за счет комплексной подачи себя и правильно подобранного репертуара добивается большего успеха у публики и критиков.

Исходя из этого, артисту необходимо начинать работу над собой в комплексе, памятуя о том, что «публика пленных не берёт».

Репертуар

Под выбором репертуара подразумевают отбор песен (как написанных специально для этого артиста, так и каверов), которые наиболее подходят артисту, исходя из его пола, возраста, вокальных возможностей, сценического образа и способа подачи песни.

Отбирать песни нужно очень тщательно, поскольку именно слова, их музыкальная подложка (мелодия), а также динамика (ритм) и задают все остальные составляющие работы артиста (образ, стиль, подача).

Внешность

Как известно, каждый человек индивидуален и по-своему привлекателен. Поэтому не стоит зацикливаться на мнимых недостатках внешности и фигуры; вместо пластических операций полезнее разработать индивидуальный образ и стиль. Зачастую артист, не обладающий модельной внешностью, оптимальным ростом и весом, лишь только за счет создания своего узнаваемого образа, удачного репертуара, грамотной подачи песен и общего энергетического настроя добивается значительно большего, чем артист с идеальными внешними данными, но с отсутствием всего вышеперечисленного.

Сценический образ

Это совокупность различных действий артиста на сцене, присущих только ему. От нахождения правильного образа, придумывания различных т. н. фишек во многом зависит узнаваемость артиста – а это наиважнейший фактор его успеха! Но такой образ должен быть обязательно новым; крайне нежелательно заимствовать приемы подачи песни, присущие другим артистам. Особенно это касается конкретных, «фирменных» приемов, которыми пользуются некоторые звёзды. Такое копирование недопустимо, поскольку будет выглядеть как пародия, что вызовет эффект, обратный задуманному.

Сценический наряд

В заголовок вынесен смысл этого абзаца: наряд должен быть только для сцены! Нежелательно использовать повседневную одежду из-за ее массовости (может совпасть с нарядом зрителя); к тому же в силу утилитарности она может выглядеть на сцене непрезентабельно, особенно в свете софитов.

Неплохим выходом из положения является приобретение нарядов в магазинах секонд-хенд. В этом случае, комбинируя, можно подобрать любой наряд, и он будет индивидуальным; за счет дешевизны можно менять их едва ли не под каждую песню (например, для различных конкурсов, где у артиста несколько песен).

Разумеется, можно пошить наряды и в ателье[5] (особенно если наряд должен быть экзотичен или украшен нестандартными элементами). Однако в любом случае качество тканей и пошива не играет существенной роли: сценические наряды быстро устаревают или «сгорают», пропитываясь потом. Удобство таких нарядов и их вид должны соответствовать только целям и задачам выступления. Иными словами, если артист поет стоя, то, например, брюки могут быть пошиты с тем расчетом, чтобы они идеально смотрелись только так; сидеть в них будет неудобно, но этого и не требуется!

При малоподвижных выступлениях общее качество наряда должно быть выше. Если же артист активно двигается, то наряд должен быть рассчитан именно на это, в нём должно быть комфортно, он не должен стеснять движений, притом что его качество уже не так важно.

Сценическая обувь должна быть легкой, удобной (высота каблука женской обуви выбирается исходя из абсолютной комфортности любых перемещений) и желательно (в отличие от наряда) дорогой. Новую обувь необходимо немного разносить, иначе неприятные ощущения отвлекут артиста от его основного действия на сцене – отдачи всего себя публике.

Если певица выступает босиком (правда, это будет выглядеть уместно, только если выбрана соответствующая песня или даже весь репертуар), желательно, чтобы платье закрывало ноги (платье в пол). Отсутствие обуви должно подразумеваться – тогда это будет выглядеть красиво, «дорого», иначе (особенно в сочетании с юбкой выше колен) это может смотреться излишне натуралистично, а потому допустимо лишь для молодых певиц. В длинном же платье босоногие артистки органично смотрятся в любом возрасте.

Если певица хочет сделать босоногость своим фирменным стилем, т. н. фишкой, – ей нужно написать об этом на своем сайте (в блоге), пояснив такие действия (например, «я раскрываю свою душу», «я открыта и искренна с публикой» и т. п.).

Несколько слов о выступлениях в «минимальном» наряде. Вопреки расхожему мнению, само по себе это не является предосудительным; негативные отзывы о таких артистах (т. н. поющие трусы) появляются не оттого, что артист обнажен, а оттого, что его обнажение не помогает восприятию песни! Иными словами, если артист считает, что его репертуар и концертная программа подразумевают непременное обнажение, которое усилит впечатление от выступления, он может смело делать это!

Макияж и прическа

Они определяют образ артиста, позволяют идентифицировать его среди себе подобных в степени не меньшей, чем все другие составляющие! Особенно если макияж и прическа будут являться именно той фишкой, на которую артист делает ставку в своем сценическом образе. Например, полное отсутствие волос на голове в сочетании с пирсингом и татуировками на лице.

Но если начинающие артисты признаю́т необходимость брать уроки вокала и хореографии, то в отношении макияжа, прически и общего подбора стиля у большинства не возникает мысли обратиться к профессионалам!

Причем это справедливо как для мужчин, так и для женщин.

Каждая женщина считает себя осведомленной в подобных вопросах; а большинство мужчин вообще не делают ничего в этом направлении. Такая позиция может быть приемлема в повседневной жизни, но никак не для выступлений!

Поэтому после уточнения своего сценического образа, репертуара и жанра (поп, рок, джаз, рэп, шансон и т. д.) необходимо обратиться к специалисту для окончательного формирования своего неповторимого стиля. Визажист (по-иному – художник-гример, стилист, косметолог, специалист по макияжу, наложению косметического грима, тот, кто профессионально занимается созданием облика кого-либо как привлекательного человека), выслушав артиста, сможет подобрать ему все компоненты для создания цельного образа и стиля.

Подача песни

Многие начинающие артисты не уделяют должного внимания подаче[6] песни, делая упор в основном на вокальные тренировки и пошив сценических нарядов. А между тем умение правильно и красиво подать песню – одно из главнейших качеств артиста! Каждое движение, каждая часть тела во время выступления должны работать на раскрытие артиста, на возбуждение положительных чувств и эмоций; иными словами, публику надо зажечь!

В целом же на первом этапе становления артиста не рекомендуется импровизировать на сцене; органичнее будет смотреться четко отрепетированная подача песни, которая достигается многочисленными тренировками. Их рекомендуется записывать для последующего просмотра, добиваясь в конечном итоге стильного и энергетического выступления.

– А я уже выступаю! – воскликнет кто-то из читателей. – В караоке-клубе я – завсегдатай! У меня хорошо получается, хотя, конечно, за советы спасибо!

– Так вы выступаете или поете! – спрошу его я.

– А что, есть разница?

– Считаю, что есть.