Читать книгу Методика обучения упражнениям хореографии в процессе занятий физической культурой в ВУЗе - Т. Н. Мостовая - Страница 2

Технический рост спортсменов презентабельных видов спорта диктует новые требования к соревнованиям, судейству, организации спортивно-массовых мероприятий. Высокая техника заставляет пересматривать методы оценки и технологии развития определенных психофизических качеств спортсменов. Среди оцениваемых качеств спортсменов выделяются, как и прежде, сила, ловкость, координация, гибкость. Однако сегодня, к ним прибавляются новые: музыкальность, соответствие стилю и образу (артистичность), скорость, темп, выразительность. Выразительность выступления обращает на себя особо пристальное внимание судей, болельщиков, спортсменов.

В психологии понятие «выразительные движение» существует давно. Движения рассматриваются как средство невербального общения между людьми, как способ передачи информации о самочувствии, эмоциональном состоянии, темпераменте и настроении человека [25]. Выразительность движений, с точки зрения психологии, это информативность, в которой слиты воедино смысл движения и его значение.

В искусстве выразительностью (или пластической выразительностью актера) называется степень эмоциональной передачи воплощаемого сценического образа. Глубина воплощения образа зависит во многом от степени подготовленности физического аппарата актера. Не менее важную роль играет и степень развитости его психических качеств: воображение, мышление, память и т. д.

Пластическая выразительность – это качество, которому сегодня уделяют большое внимание не только артисты, но и танцоры, спортсмены, психологи, специалисты в области невербальных коммуникаций и т. д. [15]. Сложность в понимании природы выразительности заключается в специфике определенных видов деятельности, связанных с этим качеством. Например, в спорте или танцевальном искусстве тело и движения исполнителя выступают как инструмент и материал деятельности одновременно. Создаваемый образ живет только в момент исполнения, и это затрудняет изучение и анализ пластической выразительности, так как исполнитель сам не является персонажем, а лишь представляет зрителям и судьям продукт своей деятельности.

Психофизиологии движений большое внимание уделял известный советский психофизиолог, создатель направления «физиология активности», Н.А. Бернштейн (1986 – 1966 г.). Согласно его мнению, художественность исполнения зависит от особого качества движения, которое достигается участием в координации высших психических уровней. С их помощью исполнение движений приобретает особую эмоциональность и выразительность.

С точки зрения психологии и физиологии выразительность – это внутреннее образование, а с точки зрения спорта и искусства, это образование внешнее. Создаваемый спортсменом или артистом образ выступает как комплекс психофизических характеристик. Таким образом, формирование и развитие различных психофизических качеств является залогом успешного раскрытия внутреннего содержания выполняемых физических действий.

Успешность формирования пластической выразительности чаще всего присваивают различным актерским тренингам и школам. В последнее время должное внимание в плане развития артистичности стало уделяться урокам хореографии. Хореография, по сути, является тем же театром, в котором действие совершается посредством движений тела.

Хореография – это яркий и выразительный вид творческой деятельности человека, отражающий и подчиняющийся законам развития культуры. Танец в образно-художественной форме отражает жизнь народа. Особенность танца заключается в передаче мыслей без помощи речи, а лишь посредством чувств, переживаний движений, пластики, ритма, мимики.

Танец с начала зарождения человечества присутствовал во всех культурных традициях общества. Вместе с изменениями общественного строя, уклада жизни, менялись и танцы. Сегодня хореографическое искусство очень многогранно. Оно включает и народное, и эстрадно-сценическое, и классическое искусство. Танец в различной форме присутствует в жизни и культуре каждого народа. И это не случайно, так как традиционная народная хореография всегда занимала одно из первых мест в жизни человека, как на ранних этапах его развития, так и на современном этапе жизни. Сегодня хореография выполняет основную функцию – функцию культуры и является своеобразным институтом социализации детей, подростков и всего человечества.

Популярность хореографии, как в нашей стране, так и за рубежом растет с каждым годом. В России насчитывается множество детских и взрослых танцевальных коллективов, школ, студий. Огромными темпами растет мастерство танцоров, техника, сложность выполняемых элементов, темп и ритм танцев. Хореография сегодня охватывает различные виды танцевального искусства, она глубоко пустила корни в художественную гимнастику, фигурное катание, синхронное плавание, акробатику, фитнес и т. д.

Само слово «хореография» имеет греческое происхождение (от choreo – танцую) и означает написание танца. Позднее этим термином стали называть все, что связано с танцевальным искусством.

Изменения хореографии логично связаны с происходящими изменениями в укладе жизни, интересах, ведущем типе деятельности людей. Существуют медленные лирические, комические, воинственно-героические, быстрые зажигательные танцы. Все они раскрывают образы современников, их быт, основные занятия. В наши дни можно увидеть в репертуарах танцевальных ансамблей номера, посвященные и различным историческим событиям, и современным героям, и другим злободневным темам.

Основной и самой сложной формой профессиональной хореографии является классический балет. Он основан на народных танцах, но со временем проник в высшие круги знатных вельмож и чиновников. Развитие балетного искусства в высших кругах знати пошло по пути, отличному от пути развития народного танца. Народные танцы исполнялись на земле, в тесных избах, на зеленых лужайках. Великосветские вельможи следовали специально выработанным танцевальным правилам: плавно скользили по гладкому полу, изящно приседая и вытягивая носки.

В настоящее время хореография включает в себя множество видов и разделов. Однако основными из них считаются: народный, бытовой (или бальный) и классический балет.

Народный танец, соответственно своему названию, основан на фольклоре.

Бытовой или бальный танец – это танец, имеющий народное начало, но исполняемый на балах, вечерах.

Классический танец – особый вид искусства, требующий специальной технической подготовки, драматической обработки национального и народного творчества.

Сегодня большой популярностью пользуется хореография – как метод подготовки спортсменов. Средства народного и классического танцев были впервые использованы в тренировочном процессе советскими гимнастами в преддверии XVI Олимпиады в Мельбурне. Наша сборная отличилась высокой артистичностью и индивидуальностью в вольных упражнениях. Для каждой спортсменки к Олимпийским играм были подобраны стиль выступления, музыка, набор упражнений, костюм, в соответствии с их индивидуальными особенностями, темпераментом, физическими данными. Начиная с 1960 года была организована совместная работа тренеров и хореографов по подготовке спортсменов высокой квалификации к соревнованиям всесоюзного и международного масштабов.

Эмоционально, выразительно, артистично и легко выполнить технически сложные упражнения под силу только спортсменам, обладающим высокой культурой движения, хорошей физической подготовкой, развитыми психическими качествами. Только в этом случае тренеры и судьи могут увидеть и оценить четкость линий, большую амплитуду, соответствие стилю и музыке, красоту движений.

Для достижения высокого уровня подготовленности необходимо тщательное изучение методических основ хореографии, обобщение в целостную систему полученных знаний и навыков, умение наглядно воспринимать и читать описание элементов хореографии с помощью специальной терминологии, подбирать необходимые подготовительные и подводящие упражнения, составлять варианты усложнения пройденного и уметь соединять их с элементами основной программы, сочинять композиции.

Овладение основами хореографии позволит сформировать правильную осанку, «чувство позы», устойчивость, координацию, красивые линии ног и рук, развить физические качества: гибкость, силу, выносливость, легкость и изящество выполнения элементов. Выполнение упражнений хореографии под музыкальное сопровождение способствует воспитанию музыкальности и ритмичности – качеств, необходимых для выполнения упражнений повышенной трудности.

В рамках хореографической подготовки следует обращать особое внимание на практическую целесообразность заданий, их смысловую нагрузку. Необходимо включать в упражнения обязательные технические элементы, присущие основному виду спорта или системе физических упражнений, сочетать упражнения друг с другом и с элементами классического или народного танцев. Упражнения следует логически связывать друг с другом. Только такая связка позволит овладеть высоким уровнем спортивного мастерства.

В данном пособии представлены примеры хореографических упражнений, рекомендуемых для занятий физической культурой и спортом, методика и специфика построения уроков хореографии. Краткий исторический обзор и описание современных систем физических упражнений позволит глубже понять логику и принцип построения движений. Знакомство с техникой выполнения хореографических элементов, связок и композиций поможет тренерам, преподавателям, студентам физкультурных специальностей грамотно использовать средства хореографии при организации учебно-тренировочного процесса, проведении физкультурных занятий.