Читать книгу Время особых тонкостей. Сложенное в стихи - Терентiй Травнiкъ - Страница 3
«Белых колоколен корабли» поэзии Терентия Травника
ОглавлениеМне бы хотелось познакомить вас, мои читатели, с творчеством современного российского поэта, прозаика, философа и композитора Терентия Травника. В этой статье подробно мной будет рассмотрена только поэзия, её основные темы, мотивы и связь с литературной и культурной традицией предшествующих веков. Давайте попытаемся понять, в чём особенности стиля этого автора, с помощью каких средств выразительности он создаёт свои яркие картины и образы в лирической среде существования.
Но для начала немного о самом поэте. Терентий Травник – это творческий псевдоним Игоря Аркадьевича Алексеева. Родился поэт 23 июня 1964 года в Москве, учился в МЭИС на факультете автоматики, телемеханики и электроники по специальности радиоинженер. Обучался в полиграфическом училище №144 по специальности корректор и параллельно учился и закончил ВЗНУИ, факультет станковой и монументальной живописи.
Писать Терентий начал довольно рано, первые его сочинения были собраны в книгу « Крик в никуда», увидевшую свет в 1987 году. Первая официальная книга Травника «О чём поведала печаль» вышла в 2003 году при содействии СП России, под редакцией Ерофеевой В. Г., а поэтический сборник поэта увидел свет в 2007 году и назывался «Сушкин дом на Мухиной горе».
Творчество Терентия Травника очень многообразно, со множеством различных тем. Безусловно, что каждая из них требует подробного детального анализа. Но для начала хотелось бы отметить те принципы, которые, по мнению самого поэта, должны присутствовать во всяком поэтическом творчестве. Эти принципы он подробно описывает в своей книге «Из поэтической словолаборатории»: «Совершенство поэтического произведения складывается из трёх слагаемых – музыкальности, колорита последующего повествования, яркой, устойчивой, корневой последней строки. Это триединство с максимально хорошо найденной гармонией, преломлённое на стыке общечеловеческих ценностей и пропущенное через глубины авторского видения, в конечном счёте, и создаёт то самое наибольшее приближение к недостижимому, которое называется шедевром». Если вдуматься, то здесь можно уловить связь с принципами символистов. Музыкальность, по их мнению, также является одним из важных постулатов. Если внимательно проанализировать второй пункт высказывания, то под колоритом можно считать цветопись, символы, которые и создают для каждого лирического произведения своё особое настроение, свой дух. Под последним пунктом можно считать различные эксперименты с рифмами и строфикой, характерные для модернизма в целом. Теперь, когда нам известны основные принципы творчества Терентия Травника, можно приступать к классификации тем, анализу произведений.
Огромный пласт поэзии Терентия Травника составляют стихи, посвящённые теме Родины. С середины 80-х поэт много путешествует по России и большинство мест, которые он посещает, воспеты им в его произведениях. Это и Константиново, которое ему близко как и Сергею Есенину, это и усадьба Антона Павловича Чехова в селе Мелихово, в которой он провел немало лет, гостя у своего близкого друга, художника Вадима Овсянникова. Часть стихотворений посвящены России в целом. Остановимся на нескольких из них. Лирическое произведение – это «Ой ты Русь…», написанное в 2007 году. Уже сама первая строчка говорит о связи текста со стихотворением С. А. Есенина «Гой ты Русь моя родная». Для обоих поэтов Россия – это Родина, они восторгаются необъятностью родной страны, но в отличие от есенинского лирического пейзажа у Травника мы находим философско-религиозный подтекст. Свое произведение он посвящает священнику, отцу Алексию (Дарашевичу). Поэт считает, что именно вера поможет любить Родину искренне, по-настоящему, поможет постоять за неё в самые трудные моменты:
Пусть хранят тебя от всех печалей
Белых колоколен корабли…
Все проходит, но стоят на рейде
Белых колоколен корабли…
Другое стихотворение, написанное им в 2014 году, называется « Родина». В нём уже нет религиозного подтекста, а поэт легко и красиво и просто воспевает свою родную страну, Россию:
Куда б меня не пригласили,
Где б ни был я – она со мной —
Благословенная Россия —
Её величье и покой!
В лирическом произведении 2014 года поэт восторгается Родиной вновь и вновь. Называется «Родина – Русь дивная…»
Не купить, не выменять
Родину свою,
Лишь шагами вымерить,
Лишь молчаньем вымолить,
Лишь стихами вымолвить:
Вымолвить – люблю!
В последней строке можно увидеть намёк на мотив любви. Хотя многие исследователи поэзии склонны выносить любовную тему, как отдельную, на мой взгляд, мотив любви проходит через всё творчество Терентия Травника. Его лирический герой любит! Он любит всё, что его окружает, он готов нести любовь в мир, нести всем людям. Герой поэзии Травника – оптимист, даже если и встречаются нотки грусти, то они светлые, прямо как у Пушкина « печаль моя светла…».
Теперь обратимся к стилю и средствам выразительности данных стихотворений. Эти тексты очень музыкальны, не зря они стали прекрасными романсами, на музыку композитора Владимира Булюкина. Музыкальность создаётся за счёт звукописи. Например, в этой строфе присутствует ассонанс:
То в час сей, посланный любовью,
Слёз умиленья, не тая,
Её венчал бы я строкою:
Блаженна Родина моя!
Для творчества Терентия Травника характерен мотив памяти, многие его стихотворения – это фрагменты из воспоминаний. Одно из них « Образ детства», написанное 30 января 2018 года. В нем поэт описывает Москву глазами одиннадцатилетнего ребёнка, наверняка в основу стихотворения легли собственные воспоминания детства поэта, поиски сокровищ на старых чердаках вместе с друзьями. В стихотворении «Сюитоминутное», написанном 29 января 2018 года, присутствуют и мотив памяти, и мотив любви. В этом лирическом произведении поэт, листая старые альбомы, (альбом становится символом памяти) вспоминает свою возлюбленную. Она появилась внезапно и оживила сердце лирического героя:
Огневолосою девчонкой,
Весёлой, милой, озорной,
Ты цветом, невозможно тонким,
Легла на холст бесцветный мой.
Ну как тут не провести параллель с пушкинским стихотворением «Я помню чудное мгновенье…», в котором встреча поэта с возлюбленной дарит ему вдохновение. Стихотворение « Свидетельство о рождении», написанное 27 января 2018 года можно отнести к городской лирике. Но и в этой пейзажной зарисовке присутствует мотив памяти. В ней поэт описывает район Москвы, в котором он родился и вырос:
Я вырос на окраине Москвы,
Той, что давно уж центром называют…
Терентий Травник не перестает обращаться и к пейзажной лирике. На мой взгляд, именно в этих стихах он наиболее полно проявил себя как художник. К примеру, в стихотворении «Склеено из снега» (25 января 2018г.) поэт сравнивает снег с клеем: «То был морозный льдистый клей». Лирический герой наслаждается зимой, он наблюдает «синий рассвет». Такой цвет выбран Терентием Травником неслучайно, у символистов именно синий цвет являлся признаком счастья. В стихотворении «Расхожая февралистика» (3 февраля 2018г.) поэт описывает, как падение снега на землю вызывает у него вдохновение. В этом стихотворении поэт использует неологизм «снегопереплёт»:
А снег идёт, а снег идёт,
Скажу буквально, что повсюду.
Вставляю в снегопереплёт
Стихи и называю – блюдом!
У Терентия Травника много стихотворений и про другие времена года. Одно из наиболее ярких произведений, посвящённое Исааку Левитану, называется « Март, половодье, краски потекли». Этот текст насквозь пропитан различнымицветами и оттенками. Тут и « ручьи из охры…», и «остатки снега мазками белыми на солнцепёк легли». Только всмотритесь, в одной строфе столько ярких эпитетов! А вот стихотворение про осень, в котором уже в первой строке присутствует неологизм: «медовосладкий» и яркие эпитеты:
Медовосладким цветом липы
Встречали солнце на просвет,
Янтарный запах был прилипчив,
Знал, вероятно, он секрет…
В пейзажной лирике поэт, как и в стихотворениях другой тематики, пользуется средствами звукописи: ассонансами, аллитерациями. Например, целиком на подобных приёмах построено стихотворение « Мелихово», написанное в 2007 году, особенно много в нём аллитераций – повторения согласных звуков. Привожу текст стихотворения целиком:
Не изменилось ничего,
Хоть время и не задержалось.
Храм сельский сердца моего,
Где купол покосился малость,
Где рядом пруд, заросший тиной,
Тропинка спутана травой,
Где полем в небе молчаливо
Кружится ястреб молодой.
Могилки скучились, обрамив
Пейзаж с погостной тишиной,
По листьям дождик барабанит,
Не нарушая их покой.
На Литургии ектенья:
Две бабушки, набравшись силы,
И за тебя, и за меня
Взывают: «Господи, помилуй».
Известно, что Терентий Травник религиозный человек. Во время своих многочисленных путешествий ему удалось посетить большое количество монастырей. Некоторые из них паломником, а в иных был и трудником. Неудивительно, что подавляющее количество его произведений посвящены Богу, вере, религии, вопросам нравственности. Одним из таких стихотворений стало написанное им 22 января 2017 года « Христа воскресшего любовь». В нём снова встречается мотив любви, но только показана любовь высшая, дарованная людям Господом Богом: «Христа воскресшего любовь». В этом тексте мы не найдём ярких эпитетов, метафор, но только звукопись. Единственный яркий эпитет, который является неологизмом – это «сладкомолитвенный нектар». Травник сравнивает теперь любовь со светом и жизнью. На мой взгляд, это произведение по духу близко произведениям Д. Мережковского, в которых также присутствует тесная связь с религией.
В одном из написанных в 2016 году стихотворении можно найти перекличку со стихотворениями «Молитва» Михаила Лермонтова. Стихотворение Травника называется «Молю Тя, Преблагая Дево» и представляет собой молитву, в которой лирический герой обращается к Деве Марии за помощью. Уже первая травниковская строфа наполнена реминисценциями из Лермонтова. Лермонтовский герой тоже обращается за помощью к Богоматери. Давайте попробуем сравнить начало обоих текстов.
Лермонтов:
Я, матерь божия, ныне с молитвою
Пред твоим образом, ярким сиянием,
Не о спасении, не перед битвою,
Не с благодарностью, иль покаянием,
Не за свою молю душу пустынную,
За душу странника в свете безродного;
Но я вручить хочу деву невинную
Теплой заступнице мира холодного.
Терентий Травник:
Спаси мя, Пресвятая Дево,
Сотри с души моей печаль.
Я отдаю тебе всецело
Себя. Мне ничего не жаль.
Тексты эти различаются уже на микроуровне, и мы видим, что лермонтовский герой молится не за себя, а за странника. Лирический же герой Травника молится за себя. Он просит Богоматерь избавить его от печалей. Вторая часть текста Травника более близка «Молитве» Лермонтова 1839 года, в которой поэт ярко описывает, какое облегчение лирическому герою приносит общение с Богом. «О Ты, единой меры мера,
Как сладок ранам Твой елей!» – говорит он языком своего героя, у Лермонтова молитва – это « созвучье слов живых». В стихотворении Терентия Травника много повторов местоимения 2 лица единственного числа. Чтобы текст больше был похож на молитву поэт использует формы церковнославянского языка: «Спаси Мя Пресвятая Дево», «Молю Тя Преблагая Дево», «Молю подаждь Благая Дево». По принципу всё той же молитвы построено стихотворение «Молитвенное слово» (2015), в котором лирический герой Травника, как герой стихотворения Лермонтова «Молитва (1837), просит не за себя, а за других. И вновь в этом тексте появляется мотив любви. Поэт жаждет, чтобы каждый человек в этом мире смог почувствовать любовь и поддержку Бога, смог прозреть:
Дозволь любви Твоей нектары
Ослабшим верою, вкусить!
В этом стихотворении много глаголов и причастий, и поэт вновь использует церковнославянизмы: «Услыши».
Терентий не боится экспериментов, и стихотворение «Милая с „ми“ я начну тебе петь» построено на игре звуков. Повторяется слог «ми», в первых двух строках:
Ми-лая, с «ми» я начну тебе петь.
Я с ми-нора шагну тебе в душу.
Эксперименты, в частности звуковая игра характерны для модернизма в целом. Данное стихотворение в очередной раз доказывает, что Терентий Травник охотно следует модернистским традициям. На мой взгляд, его вполне можно считать в том числе и неомодернистом. Подтвердить своё высказывание могу ещё одним стихотворением, в котором используется такой же игровой приём. Называется оно « Мимоза – за и мимо» (2008). В нём автор с помощью игры описывает мимозу:
Мимоза – «за» и «мимо»,
Как будто не цветок,
А солнце зажелтило,
Весны начав урок.
А может, это ноты
Мелодии любви,
Где только «за», и «мимо»
Не стоит проходить.
В этой игре первый + второй слог поменялись с третьим слогом местами и употребляются в значении предлогов. И опять же в данном тексте вновь проявляется мотив любви. Поэт любит весну, а мимоза является символом этого времени года.
Творчество Терентия Травника очень многогранно, и здесь я смогла рассмотреть только те стихотворения, которые наиболее глубоко запали мне в душу. Помимо всего у поэта есть детские стихотворения, есть философские, есть произведения, посвящённые известным людям, например, недавно им было создано стихотворение на смерть оперного певца « Дмитрия Хворостовского».
Закончить статью мне бы хотелось стихотворением философской тематики, которое называется « Доверьте музыку поэтам». В нём поэт говорит о синтезе искусств, что было опять же очень характерно для символизма. С литературой связана музыка, с литературой связана живопись, и только в синтезе этих видов искусств можно создать настоящий шедевр:
Смотрите! Сколько в слове цвета,
В нём ноты льются по слогам.
Данное стихотворение построено на повторах и на кольцевой композиции. В нём повторяется глагол «доверьте».
А первые две строки первой строфы являются последними в последней строфе, только в первой строфе сначала в первой строке идёт слово «музыка», во второй строке «живопись», а в последней строфе наоборот – в третьей строке идёт слово «живопись», а в четвёртой «музыка».
Надеюсь, что моя статья позволила вам, дорогие читатели, поближе познакомиться с творчеством Терентия Травника (Игоря Аркадьевича Алексеева), и вы с удовольствием прочитаете эту книгу.
Анастасия Толмачева. Студентка 5 курса филологического ф-та МГУ.
Статья на основе реферата по современной русской литературе на тему: «Основные образы, мотивы и связь с литературной традицией 19—20 веков в поэзии Терентия Травника (Игоря Аркадьевича Алексеева)».
13 февраля 2018 года.