Введение в музыкальную форму

Оглавление

Юрий Холопов. Введение в музыкальную форму

От редакторов

К ТЕОРИИ МУЗЫКАЛЬНОЙ ФОРМЫ

1. Понятие музыкальной формы

1.1. Определение. Значение термина

1.2. Этимология и номинология

2. Музыка как искусство времени. Членение – диастематика – мелос. Симметрия и музыкальная форма

3. Корреляты «формы» – материал, содержание. Интонация. Форма прикладная и автономная

4. Форма и пропорциональность

5. Логика музыкальной формы

6. Форма и жанр

7. Стиль и форма

8. Техника композиции

9. Общая типология музыкальных форм

КЛАССИЧЕСКИЕ МУЗЫКАЛЬНЫЕ ФОРМЫ

1. Понятие и общая классификация

2. Гармония и музыкальная форма

3. Художественный канон классической формы. Классическая метрика

4. Квадратность – неквадратность

4.1. Типология метрических структур; квадратность

4.2. Производная неквадратность

4.3. Хореический метр

4.4. Переменный метр

4.5. Анализы

4.6. Псевдоквадратность. Псевдонеквадратность

4.7. Автономные трехтакты

4.8. Текстомузыкальное синкопирование

4.9. Поэтический текст и музыкальная форма

4.10. Экстремальные формы песенной экспозиции. Министрофа

4.10.1. Министрофа-2

4.10.2. Министрофы: тристих, моностих

4.10.3. Монотакт

4.10.4. Министрофа и полифонический тематизм

4.11. Двойная метрическая строфа. Макрострофа

4.12. Органическая неквадратность (аквадратность)

5. Ритмика. Мотив. Мотивная структура

5.1. Ритм

5.2. Мотив: понятие, определение, этимология

5.3. Из предыстории явления, понятия и термина «мотив»

5.4. Номинология: что есть мотив? Что не есть мотив?

5.4.1. Какому «такту» равна величина мотива?

5.4.2. Мотив и стопа

5.4.3. Мотив и мелодия

5.4.4. Мотив и тема

5.4.5. Мотив и фигура

5.4.6. Мотив и фраза. Мотив и субмотив

5.4.7. Мотив и гармония. Гармонический ритм

5.4.8. Мотив и интонация. Попевка

5.4.9. Мотив и слово

5.4.10. Символические, изобразительные мотивы, фигуры, фразы (темы). Реторические фигуры

5.4.11. Не-мотивы. Внемотивный материал

5.4.12. Лейтмотив

5.5. Природа мотива. Разнопараметровость

5.6. Мотивное развитие

5.7. Метод мотивного анализа

6. Фактура. Мелодия. Контрапункт. Техники композиции

6.1. Фактура: понятие, этимология

6.2. Фактура – исторически

6.3. Мелодия

6.3.1. Понятие мелодии

6.3.2. Мелодия и лад

6.3.3. Модальные модели мелодической фактуры

6.3.4. Тональные модели мелодической ткани

6.3.5. Нетональные модели мелодической ткани

6.4. Многоголосие. Контрапункт

6.5. Общая классификация многоголосной фактуры

6.6. Фактурные техники ХХ века

7. Тема. Тематизм

7.1. Основные значения слова «тема»

7.2. К исторической эволюции понятия темы

7.3. Этимология и смысловые значения «темы» и родственных терминов: исторически

8. Систематика классических форм

8.1. Стилевой диапазон музыкальных форм

8.2. Смысловые и структурные основы классических музыкальных форм

8.3. Общая система форм

8.4. Песня и ход

8.4.1. Устойчивость и неустойчивость структуры

8.4.2. Взаимодействие песен и ходов

8.4.3. Разнообразие видов хода

8.4.4. Различие между ходом и связующей частью, ходом и разработкой

8.5. Песенные формы

8.6. Типы классических песенных форм

8.7. Классические формы рондо

8.8. Куплетное рондо

8.9. Сонатная форма

Отрывок из книги

В определении понятия «музыкальная форма» скрещиваются его слои, с одной стороны уходящие в общее, философско-эстетическое значение («форма»), с другой – конкретизирующие смысл термина в специфическом отношении (собственно «музыкальная форма»). То и другое равно важно для уяснения понятия, как и еще некоторые связи «музыкальной формы» с ее ближайшим контекстом.

Карл Дальхауз в определении «формы» цитирует Римана: «единство в различии» (Einheit im Verschiedenen) и рассматривает понятие формы в трояком смысле соотносительностей1. 1. По идее, идущей еще от Плотина и актуализированной в эстетике XVIII–XIX веков (А. Э. Шефтсбери, И. И. Винкельман), форма-эйдос опосредуется в паре: идея (принцип вещи) и являющийся ее образ (нем. Gestalt, греч. morphē)2. Плотин различает внутреннюю форму-эйдос и внешнюю. 2. Понятие формы зависит от того, что полагается положенным в ее основу (греч. hypokeíménon – основа, субстрат; лат. subjectum – подлежащее, от subjicio – подкладывать) – звуковой материал, тема (subjectum), аффект, настроение или сюжет; если подоснова – тема, то форма – ее выработка, если сюжет, то – «воплощение в звуках». 3. Пирамидальная иерархия соотношений в смысле аристотелевой теории материала («материи») и формы (lógos): они – элементы субстанции как единичного бытия, входящие в число «четырех причин» движения в мире (также – причина и цель движения); то, что на данном уровне есть высшее – форма, на следующем ближайшем сверху оказывается низшим (материалом) для своего высшего – формы, и так далее. Высшей формой, «формой форм» («нус», «ум»), является Бог (= созерцающий чистый теоретический уровень, перводвигатель движения). Иерархия эта в музыке: отдельный звук есть форма материи; строка песни есть форма звуков в песне; вся песня есть форма строк. Дионисий Галикарнасский, рассуждая о «формах мысли» и «формах речи», говорит о том, как «вкладывать красоту в строй речи», анализирует иерархию элементов «мелоса» (mélos): «началом» речи являются «буквы» («grammata»; они первоэлементы), из букв образуются «слоги» (они уже обладают свойствами ритмических единиц); из слогов строятся слова (изображающие вещи и передающие чувства); далее идет соединение слов по законам ритма и метра («составляющие предмет теории музыки») – «как в стихах, так и в прозе»; далее склад речи делают разнообразным перемены, дабы красота не надоедала, а оставалась вечно новой («перемены=метаболы» мелоса, ритма, интервального рода) – «искусство писателей в разнообразии»3. Нетрудно видеть, что Дионисий в специфических терминах «мусического искусства» воспроизводит аристотелеву пирамиду «материал-форма»: например, буквы=материал – слог=форма, слог=материал – слово=форма, и т. д.

.....

Или: «образец вéдения и истины» (Рим., 2:20) – «formam scientiae et veritatis» = «τὴν μόρφωσιν τῆς γνώσεως καὶ τῆς ἀληθείας».

Или: «подобное сему образу крещение» (I Пет., 3:21) – «similis formae salvos facit baptisma».

.....