Читать книгу Комфортность среды как фактор инновационного развития города - Д. Л. Лободанова - Страница 11

Роль креативных индустрий в формировании городской креативности считается крайне важной вне зависимости от теоретического подхода к трактовке этого феномена. Однако в контексте дискуссии о роли креативности в пространственном развитии не существует однозначного определения креативных индустрий.

Зарождение термина креативная экономика и креативные индустрии принято ассоциировать с Великобританией. Именно британский Департамент культуры, медиа и спорта в 1998 г. опубликовал официальный список «креативных» отраслей. Согласно определению Департамента креативные индустрии – «это деятельность, в основе которой лежит индивидуальное творческое начало, навык или талант и которое несет в себе потенциал создания добавленной стоимости и рабочих мест путем производства и эксплуатации интеллектуальной собственности» [Зеленцова]. В частности, выделяются следующие отрасли в креативном секторе экономики: реклама, архитектура, ремесла, дизайн мебели, моделирование (дизайн) одежды, кино и видео, графический дизайн, развлекательное программное обеспечение (компьютерные игры), живая и записанная музыка, исполнительское искусство, телевидение, радио и Интернет, визуальное (изобразительное) искусство и антиквариат, писательское и издательское дело, музеи и наследие. Различают также понятия культурных и креативных индустрий. По европейской версии, которая отражена в документе Unlocking the potential of cultural and creative industries[7], «культурные индустрии», включая, по сути, те же сферы, оцениваются безотносительно их коммерческой ценности, в то время как «креативные» создают коммерческие продукты, в основе которых лежит культурное измерение. Это такие отрасли, как архитектура и дизайн, в частности графический дизайн, мода и реклама. Британское понимание креативных индустрий в более широком смысле может также включать в себя сектор высоких технологий, однако они рассматриваются не как основа, а лишь как один из элементов многогранной системы.

Американский подход к пониманию креативных индустрий несколько отличен. Наиболее распространенное понимание индустрий, в которых работают креативные специалисты, задал Флорида, который включал в этот список научные исследования и разработки, высокотехнологичное производство. Таким образом, сектор высоких технологий рассматривается в качестве одной из основных отраслей креативных индустрий. Некоторые исследователи подчеркивают, что американский подход отличается выделением исключительно бизнес-компоненты креативных индустрий, тогда как европейское определение шире и основано «на пользе, которую отдельные сектора креативных индустрий приносят сообществу с точки зрения коммуникации, социальной инклюзии, объединения ее жителей и стратегий возрождения территорий» [Папушина, 2012, с.73]. Разделение креативных и культурных индустрий имеет место и здесь. Так, американский ученый Скотт, исследуя городскую креативность в США, намеренно отделяет высокотехнологичные индустрии и финансовый сектор от культурных индустрий, которые он понимает как отрасли, специализирующиеся на производстве товаров и услуг, потребительская ценность которых основана на эстетических и семиотических сигналах [Scott, р. 116]. В своей работе он рассматривает представителей следующих профессий: архитекторы (за исключением военных), актеры, дизайнеры, продюсеры и директора, танцоры и хореографы, музыканты, певцы и связанные профессии, издатели, писатели и авторы, фотографы, операторы и редакторы на телевидении и в кино.