Читать книгу Сундук в странах Европы. Краткий очерк истории - Глеб Пудов - Страница 6

Франция

В романский период сундуки во Франции, как и во всей Европе, часто заменяли стол, стул, кровать и шкаф. Они делались очень крепкими, массивными, с прочной металлической оковкой. Последняя служила не только для укрепления изделий, но и была важной частью их конструкции, часто «смягчаемой» другими, исключительно плотницкими, средствами крепления. Известные мастерские, производившие вещи с металлическими накладками (в т.ч. сундуки), существовали в Париже, в аббатстве Сен-Дени107. Представляется, что именно в таких изделиях ярче всего проявилась психология средневекового человека, его страх, неуверенность, и порождаемая ими потребность в самоуспокоении, о которых так красочно писал французский историк Жак Ле Гофф108. Хорошим образцом произведений этого периода является сундук из коллекции Музея декоративно-прикладного искусства (Париж), датируемый XIII веком109. Он имеет прямые стенки, плоскую крышку и высокие резные ножки. Его стенки и крышка собраны из широких дубовых досок. Железные кованые полосы, которым покрыты поверхности сундука, представляют типичный образчик «виноградного» узора в его простейшей форме. Девять металлических стержней, от которых отходят растительные завитки, расположены перпендикулярно по отношению друг к другу. Личина отсутствует.

В эпоху готики характерными чертами мебели стало использование различных элементов архитектуры. Это проявилось нагляднее всего в орнаментике. Сундуки получили разнообразное украшение, боковые стенки покрыла богатая резьба, включавшая архитектурные мотивы, герб владельца, сцены из повседневной жизни. Металлические пластины или полосы с прорезным орнаментом, которыми обивались сундуки и другая мебель, в эпоху готики начали изготовляться с особым художественным совершенством110. Часто под них подкладывалась цветная бумага. Мебель, как в романскую эпоху, располагалась вдоль стен.

Сундук во Франции оставался одним из главных видов мебели, имел множество функций. Он был казной, хранилищем личных вещей, зерна111, его брали в крестовые походы112. О широком распространении сундуков свидетельствуют мночисленные факты их использования высшими слоями общества. В 1316 году королева Жанна Бургундская взяла с собой в поездку в Реймс на коронацию супруга 13 сундуков, в которых находилось ее приданое. В инвентарях имущества короля Карла V Мудрого (1338—1380) в 1380 году значились разнообразные сундуки и ларцы, в которых он хранил различные драгоценности113. Следует также упомянуть инвентарь имущества Шарлотты Савойской, где в 1483 году упоминалось около 60 сундуков. Они были разных размеров и форм, деревянные, железные, костяные; покрывались бархатом, кожей и железными полосами114. Судя по описаниям, среди них могли быть привозные вещи. У принцессы Екатерины де Рохан в 1497 году насчитывалось 116 сундуков (причем некоторые были так велики, что в них мог поместиться взрослый мужчина)115. Сундуки очень высоко ценились, поэтому им порой присваивали личные имена, например, персонажей Библии. Как на крайне важный и интересный источник по истории европейского производства сундуков надо указать на монастырские инвентари имущества. Например, в инвентарях аббатства Фекан (Верхняя Нормандия) в 1362 году насчитывалось около 20 сундуков и ларцов. В одних хранились мощи, в других – драгоценности и ткани, в третьих – камни и лопаты для строительства. Приводятся описания конкретных вещей: «костяной ларец, обитый латунью», «маленький сундук, покрытый костью», «сундук, обитый шелком», «сундук, обитый кожей» и т. д.116

На средневековых французских барельефах, изображающих добродетели и пороки, часто встречается изображение сидящей женщины, вынимающей из раскрытого сундука («саркофагового» типа) деньги и украшения. Вероятно, эти барельефы, образцы которых можно видеть в соборах Шартра и Амьена, иллюстрировали грех жадности117.

Сундук стал основой для формообразования других типов мебели. Именно в это время сундуки разделились на различные виды и формы. В качестве образца можно привести произведение из коллекции музея Виктории и Альберта (Лондон)118. Сундук, изготовленный из дуба, имеет прямые стенки и плоскую крышку на шарнирах, стенки соединены в «ласточкин хвост». Лицевая сторона разделена на пять панелей, образующих четыре больших «арки» и одну маленькую (в центре, под железным замком). Все «поля» густо заполнены орнаментальными мотивами, типичными для эпохи готики. При этом декор каждой панели не повторяет другие. Лицевую сторону фланкируют резные колонки (боковые и задняя стенки не декорированы).

Не менее типичным произведением является и другой готический сундук из того же музея119. Он имеет прямые стенки, плоскую крышку и четыре резные ножки. Лицевая сторона разбита на три панели, с помещенными в них «арками» и мастерски вырезанными декоративными мотивами. Боковые стороны разбиты на две панели, подобные панелям лицевой. Между панелями находятся резные колонки, имитирующие готические контрфорсы. Вокруг верхней части «рамы» расположен растительный орнамент, образуя своего рода карниз ко всему сундуку. Он несколько смягчает монотонность геометрического орнамента.

В это же время французскими мастерами изготавливались из дуба сундуки-скамьи, декорированные «складками»120. Они имели резные ручки по бокам и высокие спинки.

Представляется, что сундуки французских мастеров можно сравнить со сборниками историй (exempla), составлявшими часть нравоучительной литературы того времени. Жак Ле Гофф писал о них: «При первом чтении назидательные истории могут развлечь; но когда сто раз обнаруживаешь их в разных местах, то становится ясной эта практика постоянного повторения…, становится ясной сила инерции», и далее французский историк указывает, что, несмотря на повторы, каждая история была вариацией, каждая немного отличалась от иных121.

В художественном решении других сундуков эпохи готики значительную роль играют фигурные изображения. В «арках» могли воспроизводиться резные изображения святых, ангелов, религиозные сцены, например, Благовещение122.

Наряду с сундуками французские мастера изготавливали изящные шкатулки и ларцы123. Небольшой ларец из коллекции Эрмитажа124 имеет прямые стенки и покатую крышку. Его деревянная основа покрыта кожей, на которую нанесены тонкие спиральные побеги, и металлическими накладками, завершающимися лилиями. Края укреплены металлическими полосами с гравированным растительным орнаментом.

Надо также упомянуть ларцы с секретными замками, которые делались во Франции в XV столетии. Они имели прямые стенки и покатые крышки. Ларцы покрывались кожей и полностью обивались толстыми железными полосами. На лицевой стороне (она была много ýже боковых) располагались ажурные металлические пластины. На внутренней стороне крышке часто было прикреплено религиозное изображение. Такие вещи делались разных размеров. Прекрасные образцы находятся в музее Средневековья (Клюни)125.

Примером сундука более позднего времени, эпохи Ренессанса, является также вещь из коллекции Эрмитажа126. Сундук изготовлен из ореха в XVI веке (в XIX столетии были осуществлены некоторые доделки). Он имеет вертикальные стенки и плоскую профилированную крышку, переходящую за их края. Красивые плавные очертания цоколя отвечают резному орнаменту на лицевой и боковых сторонах. Декор состоит из изображений вазона с исходящими из него растительными завитками с плодами. Завитки заканчиваются изображениями голов животных, среди листьев и плодов помещены фигурки танцующих детей. Легкая несимметричность орнамента, композиция которого якобы разделена на две одинаковые части, задерживает внимание зрителя. На боковых стенках – изображения человеческих голов в профиль (в круглых медальонах). Подобные сундуки находятся в коллекциях многих музеев, например, Музея декоративно-прикладного искусства (Париж), Лувра, музея Виктории и Альберта127 и др.

В этот же период во Франции изготавливали дубовые сундуки, декорированные в технике резьбы исключительно растительными мотивами128. Лицевая сторона (наиболее богато украшенная) зрительно разбивалась на несколько прямоугольных полей, заполненных изображениями розеток и листьев аканта. При этом края оформлялись полосами с акантовыми листьями, а в среднике помещались мастерски вырезанные изображения трех розеток. В итоге получалась уравновешенная композиция. Орнамент «льняные складки», широко распространенный ранее, получил в тот период несколько иное выражение, часто он сочетался с изображением розеток, лилий и орнаментом гильош129.

В XVII столетии сундуки продолжали активно использоваться всеми слоями населения, что часто нашло отражение в изобразительном искусстве. Среди обилия произведений можно указать на гравюру Абрахама Босса «Лакей, следующий указу 1633 года»130. На ней изображен большой сундук, в который слуга убирает костюмы своего господина. Он прямоугольной формы, имеет покатую крышку, обит тканью. Изнутри и по краям укреплен железными полосами. Лицевая стенка сужена книзу. На боковых сторонах – литые ручки простой формы.

Французский сундук как сложное художественное явление имел многообразные формы воплощения, причем некоторые существовали многие столетия. Сундук из Савойи, изготовленный в XVIII веке131, собран из нескольких досок, скрепленных коваными железными гвоздями. Резной декор состоит из нескольких розеток, отличающихся по размерам. Они беспорядочно нанесены на лицевую сторону изделия. Подобный декор, характерный для этого региона, отличается мастерством исполнения, за которым ощущается многовековой опыт. Сходным образом декорирован сундук XVIII столетия, изготовленный из лиственницы132. Он воспроизводит конструкцию «саркофаговых» сундуков, распространенных с древних времен во многих странах Европы. Исполнение резного орнамента выдает руку высокопрофессионального мастера, знакомого с произведениями церковного зодчества.

Также в XVIII веке был изготовлен большой сундук, находящийся ныне в коллекции Эрмитажа133. Он имеет прямые стенки и слегка покатую крышку (ножек нет). Изделие покрыто черной кожей, украшено многочисленными большими овальными накладками из латуни. Узоры в виде короны и лилий, расположенные на крышке, ограничены полосами из маленьких круглых накладок. Композиция лицевой стороны повторяет композицию крышки: она разбита на две равные половинки, на ней расположены те же декоративные мотивы. Внутри сундук покрыт полосатой красно-желтой шелковой тканью. Художественное решение этой вещи, изготовленной профессиональным мастером для состоятельного заказчика, свидетельствует о богатых возможностях французского сундука как явления культуры и искусства. Это подтверждается аналогичными вещами из других европейских музеев134.

В XVIII – начале XIX столетия делались сундуки не только в крупных городах Франции, но и в провинции. Популярными стали два вида изделий: pétrin и maie. Первый представлял сундук с боковыми сторонами, резко расширяющимися кверху (стенки собирались из нескольких досок). Он был поставлен на высокие точеные ножки, которые соединялись перемычками, украшаемыми резным растительным орнаментом. Иногда эта нижняя часть изделий имела вид шкафа с дверками. А второй тип сундука имел рамочно-филенчатую конструкцию. Плоская крышка «заплывала» за стенки, ножкам придавались изогнутые очертания в подражание дворянской мебели. Лицевая сторона делилась на два фигурных поля, заполнявшихся цветочной росписью135.

В XIX веке сундуки широко бытовали не только в провинции, у сельских жителей, – они были в употреблении у французских моряков. Сундуки были небольших размеров, имели прямые стенки и двускатную крышку, ножек не было. Стенки скреплялись деревянными шпонками. Поверхности предметов обивались железными полосами, на боковых сторонах прикреплялись металлические ручки. Замки были врезными или висячими. В первом случае личина имела фигурные очертания. Никаких украшений эти вещи не имели. В большинстве случаев они находились вне сферы искусства, представляя исключительно бытовые предметы.

Надо отметить, что производство сундуков во Франции никогда не было замкнутым. С раннего времени здесь работали не только местные мастера, но и приезжие. Поставлялись сундуки из других стран, например, Италии и Фландрии. Особенно высоко ценились произведения мастеров Венеции.

Нидерланды

На протяжении столетий сундук в Нидерландах был главным предметом для хранения вещей, который также служил для сидения. В Средневековье, когда люди часто вели кочевой образ жизни, сундук получил повсеместное распространение.

Примером раннего нидерландского сундука является вещь из коллекции Рейксмюсеума (датируется XV веком)136. Надежность и практичность – главные характеристики этого сундука. Он состоит из двух отделений, поэтому имеет две крышки (плоские); обит железными полосами «в клетку». На лицевой стороне – пять (!) замков, каждый из которых защищался металлической пластиной. Тем не менее, сундук имеет следы ограбления: два крайних замка вырваны. Процесс открывания сундуков в Средневековье порой был торжественным ритуалом, особенно это касалось гильдейских сундуков, снабженных несколькими замками. У каждого из открывающих был свой ключ137. Возможно, рассматриваемый сундук когда-то участвовал в подобной церемонии.

Один из самых ранних видов сундуков, появившихся в стране, – т.н. coffre-fort (первое упоминание этого названия относится к 1589 году138). Поначалу, в XV веке, они были небольшими, деревянная основа покрывалась железными полосами, затем они увеличились в размерах и стали цельнометаллическими, со множеством сложных приспособлений в замочном механизме139. В XVII столетии центром производства этого типа сундуков стал Нюрнберг, где мастера изготавливали предметы разных размеров, украшенные росписью и гравировкой. Позднее немецкие изделия были вытеснены с европейского рынка произведениями испанских и португальских мастеров. Такой вид изделий назывался также «сундук Армады». Это было связано с мнением (ошибочным), что подобные сундуки использовались на испанских кораблях. Сохранилось много таких предметов. Coffre-fort распространился и во Франции. Он стал прототипом сейфа. Несмотря на популярность металлических сундуков, деревянные (с железными полосами) продолжали существование, теперь они покрывались кожей или вельветом.

В XVI столетии в Нидерландах, в домах дворян, были распространены большие дубовые сундуки рамочно-филенчатой конструкции, на невысоких ножках, с плоской крышкой. На боковых сторонах прикреплялись железные ручки для переноски сундуков. Лицевая сторона и крышка разбивалась на 2—3 квадрата или прямоугольника, заполняемых «складками» или орнаментом, напоминающим Masswerk в готической архитектуре и проч. Скромный, но мастерски выполненный декор придавал таким изделиям основательность, солидность. При этом сундуки еще не потеряли значение надежного хранилища ценных вещей и документов. Также делались подобные сундуки меньшего размера, их стенки скреплялись деревянными шпонками. Такие вещи встречаются не только в музейных140, но и частных собраниях Нидерландов, а также на аукционах.

Инвентари имущества (1524) Маргариты Австрийской (1480—1530), правившей Нидерландами в 1507—1515 и в 1519—1530 годах, свидетельствуют не только о наличии большого количества сундуков, но и о крепких связях с производствами других стран. Упоминаются семь «золотых» сундуков «по итальянской моде», «красивый сундучок по итальянской моде» из дерева и гипса с гербами Бургундии, плоский сундучок с изображениями различных символов и розы на крышке, сундучок, обитый костью и другими материалами141.

В то время в стране изготавливались и другие виды сундуков. Следует указать на дубовый сундук XVI века, находящийся ныне в реформатской церкви св. Блазиуса города Делден (провинция Оверэйсел). Он считается старейшим сундуком типа tuugkist, который получит распространение в Голландии позднее (см. ниже). По конструкции он подобен «саркофаговым» сундукам. Стенки образованы толстыми досками, которые укреплены в четырех «столбах», являющихся одновременно и ножками. Крышка – плоская. На лицевой стенке, по сторонам от замочной скважины, прикреплены две прямоугольные медные пластины с отверстиями для вентиляции. Деревянная основа обита тонкими железными полосами с завершениями в виде лилий. Иных украшений нет142. Функции сундука не до конца прояснены: служил ли он изначально для хранения денег, неизвестно. Подобные сундуки встречаются и в других провинциях Нидерландов. Например, в ратуше города Залтбоммел (провинция Гелдерланд) находится сундук XVI века, который использовался в качестве городской казны143.

О некоторых других и подобных вышерассмотренным изделиях свидетельствуют произведения живописи. Например, на триптихе Питера Артсена «Поклонение волхвов» (1560)144 довольно подробно изображен большой сундук. Он имеет покатую крышку, укрепленную изнутри тонкими деревянными полосами; стенки – прямые, обиты железными полосами, по бокам – ручки; ножек нет. Сундук, возможно, был обит кожей с орнаментом, выполненным в технике тиснения. На полотне Иеронима Босха «Смерть купца» (1485—1490)145 еще более подробно, чем вышерассмотренная вещь, изображен сундук, воспроизводящий конструкцию сундуков tuugkist. В пазах четырех стояков-«столбов» укреплены доски (они же образуют ножки), составляющие стенки. Крышка — плоская, она поднималась и опускалась с помощью деревянных шарниров. Лицевая сторона сундука (снизу) декорирована в технике резьбы геометрическими мотивами. Внимание привлекает мощная железная пластина, защищающая отверстие для ключа. Она состоит из двух частей разной формы (треугольной и круглой), наложенных друг на друга. Длинная железная петля прикреплена к крышке. Приголовок расположен слева. Интересна деталь, показывающая, как держалась крышка в поднятом состоянии: использовался кинжал.

Другим видом искусства, где встречаются изображения сундуков и шкатулок, была гравюра. Среди обилия произведений можно указать на два листа. На гравюре «Молодая пара и старуха с копилкой» (1589 – 1607)146 Джана Санредама изображена шкатулка с трапециевидной крышкой, в которой хранятся монеты. Шкатулка обита железными полосами и, возможно, тканью. На лицевой стороне – металлическая личина. В период, когда создавалась гравюра, в Нидерландах делалось множество подобных шкатулок, так что художник, вероятно, имел перед собой образец.

В течение XVII века сундук постепенно выходил из употребления в высших слоях общества, хотя нельзя сказать, что производство совсем прекратилось147. В качестве примера изделия, датирующегося XVII столетием, можно привести сундук из коллекции Рейксмюсеума148. Он декорирован подобно популярным в то время «шкафам со статуями». Фигуры представлены в реальных костюмах эпохи. Возможно, это изображения конкретных исторических личностей (принцев Оранских). Сцены между фигурами – эпизоды из жизни Сусанны. Фриз сверху – сцены охоты, фриз снизу составлен из растительных завитков и вазонов. На боковых стенках также представлены сцены охоты. Последние размещались в то время и на другой нидерландской мебели, например, на тех же «шкафах со статуями». Они имели чисто декоративное значение. Голландские серебряники в тот период также размещали на своих произведениях сцены охоты. Скорее всего, рассматриваемый сундук находился на подставке.

Другие сундуки, которые делались в XVII столетии, обивались кожей и широкими медными полосами. Как правило, они имели прямые стенки и покатую крышку.  На боковых сторонах размещались литые ручки для переноски. Часто на таких сундуках было по три замка. Примером может служить большой сундук из коллекции Рейксмюсеума149.

На других сохранившихся экземплярах лицевая стенка делилась на три или четыре прямоугольника, заполняемых различными геометрическими фигурами. При этом практиковались вставки других пород дерева. В декоре сундуков этого типа, делавшихся уже в следующем столетии, использовались орнаментальные мотивы, которые были распространены в то время: розетки, «овы», плетенки, ромбы с цветами внутри и проч. И хоть конструкция не отличалась от предшествующего времени, внешний вид сундуков благодаря симметричным композициям и четкости резьбы стал заметно строже.

Ил. 5. Сундук. Голландия, XVIII век (лицевая стенка, деталь). Дерево, резьба.

Также XVII столетием датируется сундук с плоской крышкой, все поверхности которого обиты тонкими железными полосами (был изготовлен в Северных Нидерландах)150. Стенки соединены в «ласточкин хвост». Углы укреплены прорезными фигурными накладками. Он представляет образец великолепной работы кузнеца, чье мастерство позволило украсить изделие накладками в виде растительных завитков, тюльпанов и цифр (1670). На других сундуках подобного типа встречаются накладки в виде букв, фигурных изображений, розеток и проч.151 Таким образом, традиции художественной обработки железа, существовавшие в Нидерландах с давнего времени, продолжали свое развитие.

В XVIII—XIX веках в Нидерландах, особенно в восточных провинциях, значительное распространение получил т.н. tuugkist. По конструкции и форме он напоминает «саркофаговые» сундуки, встречающиеся во многих странах Европы (крышка чаще была выпуклой). На лицевой стороне таких изделий с разной степенью мастерства изображались растительные завитки, звезды, венки, а также год и инициалы владельца. Немалое значение при украшении изделий имело вероисповедание мастера и владельца сундука: католический декор отличался от протестантского152. Часто в качестве центра композиции использовалось отверстие для ключа, от которого в разные стороны отходили растительные завитки. Крышка укреплялась тонкими железными полосами, отверстие для ключа защищалось железной пластиной. Такие сундуки заказывались перед свадьбой, когда люди начинали вести самостоятельное хозяйство. Tuugkist часто использовался как стол, скамья и хранилище женских вещей.

Однако не только резьба характерна для голландских сундуков. Немаловажное значение, особенно в XIX веке, приобрела роспись. Ей украшались чаще всего свадебные сундуки153. Лицевая стенка композиционно делилась на два квадрата или прямоугольника, в которых размашистыми, уверенными движениями мастера писали букеты цветов. Преобладали изображения тюльпанов и роз. Остальные поля окрашивались в контрастные по отношению к росписи цвета, например, голубые и светло-зеленые. На лицевой стенке белой краской указывались год создания сундука и инициалы его хозяйки.

Другие свадебные сундуки (как правило, бóльших размеров и с выпуклой крышкой) дополнительно украшались и укреплялись железными полосами. Последние окрашивались в черный цвет. В целом такие сундуки отличались особенно богатым декоративным оформлением: изображения букетов состояли из разнообразных цветов, между которыми летали птички; роспись покрывала не только лицевую стенку, но и крышку, и, в общем, характеризовалась высоким качеством. Легкий, уверенный, импровизационный стиль росписи свидетельствовал не только о профессиональных качествах мастеров, но и о возможности их работы в других сферах искусства.

Германия

Сундуки, ларцы и шкатулки часто упоминаются уже в «Песне о нибелунгах» (начало XIII века)154. В них хранились одежда и драгоценности. Встречаются сундуки разных видов и назначения155. Косвенным доказательством значительного развития немецкого производства сундуков, ларцов и шкатулок являются предметы из дерева, покрытые резными из кости орнаментами и изображениями. Пример подобных вещей – ларец с изображением 25 библейских и евангельских персонажей, который датируется I половиной XIII века и считается кельнской работой156.

В литературе указывается, что немалую роль в распространении сундуков в Средневековье сыграл кочевой образ жизни людей. Например, германские императоры не имели постоянной резиденции и переезжали из одной области в другую157. Жизнь в постоянной опасности требовала наличия мобильных вместительных предметов, в которых можно было легко перевозить вещи. Такими «предметами» и стали сундуки.

Поначалу сундук в Германии от начала до конца делался одним мастером. Лишь в каролингское время произошло разделение на три специальности, которые обозначались словами Schreiner, Drechsler и Zimmerman.

Очень долгое время у мастеров, занятых в производстве сундуков и ларцов, не было своих цехов. Первые появились в конце XIV века158. История цехов, объединявших производителей сундучных изделий, в каждом городе различалась159. Надо отметить, что поначалу сундук входил в число трех предметов, которые был обязан сделать (в качестве экзамена) каждый желающий вступить в цех.

Однако далеко не все изготовители сундуков были членами цеха. Поэтому история немецкого производства мебели (в т. ч. сундуков) наполнена конфликтами между цеховыми столярами и их конкурентами. В качестве последних могли выступать не только сельские ремесленники, привозившие свою продукцию в города160, но и торговцы, которые использовали сундуки для хранения и перевозки товаров и затем продававшие их на ярмарках161.

Уже в романское время использовались топор, пила, рубанок, нож, молоток, стамеска, сверло и другие инструменты. Если они и не сохранились, то об их существовании можно сделать вывод, исходя из самих изделий.

В романскую эпоху сундуки часто заменяли другие виды мебели. Самым ранним типом немецких сундуков считаются предметы, выдолбленные из одного ствола дерева и обитые полосами железа (т.н. «Einbaumtruhe»). Немецкий исследователь Thorsten Albrecht сравнивал этот вид сундуков с деревянными гробами бронзового века162. Большинство сохранившихся сегодня «Einbaumtruhe» изготовлены в эпоху Высокого и Позднего Средневековья (хотя этот вид сундуков делался и значительно позднее – в XIX веке). Более поздние предметы имеют не круглые, а прямые стенки. Как правило, «Einbaumtruhe» служили для хранения и сбора денег.

Другие типы сундуков также делались очень крепкими, массивными, с толстой металлической оковкой. Последняя была важной частью их конструкции (этот вид мебели чуть позднее, в XIV—XV веках, получил большое развитие в крестьянских изделиях из округи Кельна и Дюрена163), лишь позднее начали использовать шпонки, деревянные нагели, вставные шипы и проч. В романскую эпоху передняя и задняя стенки сундука могли быть и его ножками (передняя при этом украшалась резьбой). Стенки соединялись нагелями, а крышка крепилась на шарнирах. Поверхности сундуков в ту пору никак не защищались, лишь иногда на них наносился горячий воск или олифа164. Нанесение этих веществ, вместе с воздействием солнечного света, придало с течением времени поверхностям старинных сундуков красивый коричневый оттенок. Одним из распространенных типов сундуков были т.н. «саркофаговые». Они украшались в технике резьбы, основными декоративными мотивами были ромбы, розетки, волнистые линии. В литературе они делятся на два типа: «Seitstollentruhe» и «Frontstollentruhe» (в зависимости от положения боковых стоек)165 Надо отметить, что такие типы сундуков в некоторых местностях украшались также живописью по шаблону. Например, на боковых сторонах люнебургских сундуков (XIV век) были нанесены изображения цветов с шестью лепестками166.

В последующее время развитие немецких форм мебели протекало очень медленно. В Германии долгое время сохранялись массивные, тяжеловесные формы Средневековья. Примером может служить сундук из коллекции Эрмитажа, датируемый XV веком167. Его стенки соединены в «ласточкин хвост», крепления дополнительно усилены железными полосами с просечным орнаментом. Сундук имеет резной фигурный цоколь. Крышка – плоская, изготовлена из двух широких досок, соединенных шпонками в виде ласточкиного хвоста (они не видны на внешней поверхности). Справа расположен приголовок значительных размеров. Личина замка из просечного железа, украшена литыми фигурками саламандры и вимпергов. Ручки железные, литые, в виде прямых планок. Лицевая и боковые стенки сундука густо покрыты готическим орнаментом, который отделяется от цоколя профилированной рейкой. Надо отметить, что в отличие от крышки, они представляют монолитные деревянные панели. На лицевой стороне по вертикали и по горизонтали композиция разделена на три части. Строгий, продуманный характер орнамента упорядочивает композицию, делает орнамент лучше читаемым. В последнем просматривается прямая зависимость от архитектуры. Декор боковых стенок повторяет украшение лицевой, хотя он несколько более крупный, «материальный». Сундук, даже вырванный из своего окружения, многократно увеличивающего эстетическое воздействие, и сегодня производит яркое впечатление.

На других немецких сундуках, как правило, атрибутируемых как вестфальские, железные полосы являются основным средством украшения. Например, поверхности сундука (XV в.) из коллекции музея Метрополитен168 сплошь покрыты многочисленными тонкими полосами, слагающимися в ряды. Концы полос завершаются изображениями лепестков, что несколько смягчает суровость внешнего облика изделия. Такие сундуки, изготовленные из дуба, воспроизводят древнюю конструкцию (см. выше), в которой четыре плоских опорных «столпа» являются одновременно ножками сундука (крышка плоская, на железных петлях). Железная пластина, прикрывающая отверстие для ключа, часто имела сложные формы. На концах ножек, внизу, нередко располагались резные изображения. Небольшой приголовок размещался слева.

Немецкий исследователь A.R. Maier выделил в особый тип крестьянские сундуки XV века, сплошь обитые литыми железными полосами. Они изготавливались на территориях, прилегающих к Рейну. Конструкция их проста: четыре доски образуют столбы, в которые врезаны другие доски, образующие стенки сундуков (см. выше об этой конструкции). Снизу – небольшой резной цоколь, крышка – плоская. Железные полосы, расположенные на всех поверхностях горизонтально и вертикально, образуют простейшие узоры. Завершения полос выполнены в виде лилии. Другие сундуки такого типа представляют ящики с плоской крышкой, покрытые рядами литых железных полос с завершениями в виде четырехлепестковых розеток. В центре лицевой стороны – большая фигурная пластина. Вероятнее всего, изделия были окрашены красной краской169.

Некоторые виды сундуков уже в то время для удобства перемещения делались на колесах, как, например, большой сундук из собора во Фрицларе (XV век). По конструкции он относится к типу «Seitstollentruhe», обит железными полосами с изображениями цветов на концах. На боковых сторонах – мощные петли170.

В ту пору делались не только сундуки, но и небольшие ларцы и шкатулки. Примером могут быть небольшие ларцы, т.н. «Minnekästchen». Они делались из различных пород дерева и были богато украшены резьбой и росписью. Орнамент состоял из растительных и геометрических мотивов, сюжетных сценок, часто включающих в себя большое количество персонажей171. Некоторые ларцы покрывались кожей и ажурными металлическими полосами. Такие вещи использовались для подношения свадебных даров, хранения документов и предметов женского туалета, часто их дарили невесте при обручении. В литературе указывается на колоссальное влияние прикладного искусства мусульманского Востока на развитие форм и орнамента «Minnekästchen»172.

Ларец из коллекции Эрмитажа, который был изготовлен в конце XIV века173, – один из образцов вещей подобного рода. Он имеет вертикальные стенки и плоскую крышку (ножек нет). Конструкция укреплена железными накладками разной формы. На крышке представлено изображение единорога, терзающего коронованную букву Q. Единорог был символом чистоты и невинности. Справа от этого изображения – коронованное сердце. Фон вырезан в виде углубленных четырехлепестковых розеток, расположенных в ячейках косой сетки174.

В других видах «Minnekästchen» изобразительные мотивы заменены орнаментальным декором, часто встречающимся в других предметах мебели. Ларец из собрания Эрмитажа украшен ажурным масверком, вырезанным из тонких слоев дерева175.

Позднее был сделан колоссальный рывок в техническом отношении. Произошло четкое разделение конструкции сундуков на несущие и несомые части. Из четырех «столбов» была образована рама, в которую вставлялись украшенные резьбой пластины. Производство этих пластин было облегчено в XIV веке, когда была изобретена пильная мельница. С усовершенствованием технологии производства претерпел изменения и орнамент: появились «складки» (Faltwerk)176, а также заимствованные из архитектуры «зубчики», усложнились профили. Надо отметить, что такой вид декора, как «складки» встречается везде в Европе, за исключением Италии и приальпийских стран. Объяснение здесь простое: в горных местностях преобладает хвойный лес, который мало подходит для профилировки рубанком, поэтому в орнаменте господствует резьба. Уже в то время для «облагораживания» поверхности хвойных пород применялось покрытие их ясенем и кленом. Тогда же начали использовать широкие («лыжные») ножки, с помощью которых сундуки можно было легче передвигать по полу. В эпоху готики также произошло усовершенствование железных накладок. Они порой покрывали всю поверхность сундуков (прикреплялись железными гвоздями). Под ними были подкладки из цветной бумаги, ткани или кожи177, которые имели не только декоративное значение, но и играли роль изолирующего слоя. Мастера стремились избежать появления темных пятен. Они возникали из-за влажности при взаимодействии железа и дуба (в нем содержится кислота)178. Кислота также использовалась для того, чтоб сделать цвет дерева темнее: его помещали вблизи конского навоза. Последний содержит аммиак, который при взаимодействии с кислотой способствовал изменению цвета древесины. Проводились и другие опыты по изменению ее цвета (с помощью извести и отвара кислой капусты).

Именно в эпоху готики, по мнению немецких исследователей, произошло четкое разделение церковных и мирских сундуков179. Реликварии получили внешний вид небольших капелл, украшенных со всевозможным искусством, и перестали восприниматься как уменьшенные сундуки или саркофаги.

Эпоха Возрождения принесла в стиль сундуков огромные изменения. Элементы готики (вертикальное членение и деление на поля лицевой стороны) в конце XVI века были вытеснены заимствованными из архитектуры «аркадами»180. Но в техническом смысле Возрождение мало что изменило.

Ил. 6. Сундук эпохи раннего Ренессанса. Германия (Вестфалия), ок. 1560. Дерево, столярная работа, резьба.

Немецкий Ренессанс четко разделился на две разновидности: северонемецкую и южнонемецкую181. В декорировании сундуков и ларцов была широко распространена техника деревянного набора, при которой использовались различные сорта дерева. Немалое значение для ее развития сыграла изобретенная аугсбуржцем Георгом Реннером машина для изготовления мелких деталей, предназначенных для декорирования мебели182. Наиболее распространенными мотивами были изображения венков, медальонов, рога изобилия, дельфинов, волют, картушей, гербов. На юге Германии интарсия была разнообразнее и богаче, чем на севере. Здесь, на юге, в отличие от севера, в развитии мебели особенно ощутимо итальянское влияние. На сундуках оно проявилось в их подчеркнуто «архитектурных» решениях, когда предметы напоминали маленькие палаццо. Лицевая сторона изделий получала четкое членение по вертикали и горизонтали. Ей начали уделять повышенное внимание. После обработки различными природными материалами она приобретала блеск и сияние. «Складки» как тип декора исчезли. На севере страны «архитектурные» фасады сундуков встречаются значительно реже.

Ил. 7. Сундук. Германия, XV век. Дерево, металл, столярная работа, резьба, ковка.

Резьба как вид украшения сундуков в XVI веке продолжала свое развитие. Наряду с вышеназванными декоративными мотивами, распространение получили изображения голов мужчин и женщин в круглых медальонах. Часто они окружались прихотливо извивающимися растительными завитками, изображениями обнаженных человеческих фигур, дельфинов и проч.

Ил. 8. Сундук. Германия, конец XV века. Дерево, металл, столярная работа, резьба, ковка.

Необходимо особо отметить один факт: если в эпоху готики известен только один человек, изготовлявший ларцы (это известный скульптор, Йорг Сирлин Старший из Ульма (ок. 1425—1491)), то теперь имен стало значительно больше. В эту эпоху сундуки и ларцы были особенно глубоко интегрированы в культурный контекст. Они производились в тех же мастерских, где делались и другие вещи, например, алтари для церквей. Поэтому такие, на первый взгляд, далекие друг от друга области, как сундучное производство и изготовление алтарей были родственны (в способах соединения стенок, использовании разных сортов дерева в одном произведении и т.д.).

В целом в эпоху Ренессанса немецкие сундуки имели ясные отличия в зависимости от места их производства. Орнамент, распространенный в этот период, сохранялся в последующее время очень долго (немалое значение при создании резных изображений приобрели различные графические источники, плакетки, авторами которых были известные мастера, например, Петер Флетнер, Генрих Альдегревер и др.183).

Свидетельством широкого бытования сундуков является их частое изображение в произведениях искусства. Например, их можно видеть на «Алтаре патронов» Стефана Лохнера (после 1426), на его же полотне «Мадонна в беседке» (1440), на левой створке Изенгеймского алтаря кисти Маттиаса Грюневальда (1506—1515). Стремление немецких живописцев эпохи Возрождения к достоверному изображению предметов184 сделало возможным рассматривать их полотна как источник по истории быта Германии. Представлены сундук с плоскими крышками и стенками, состоящими из филенчатых панелей; сундук с плоской крышкой, стенки которого соединены «в ласточкин хвост»; богато декорированный ларец с двускатной крышкой. А на гравюре Альбрехта Дюрера «Святой Иероним» (1511)185 среди множества предметов обстановки кельи изображен небольшой сундук с плоской крышкой и фигурной металлической личиной. Он поставлен на высокий резной цоколь. На боковых стенках – фигурные литые ручки. Примеры изображения сундуков и шкатулок в произведениях немецкого Возрождения можно увеличивать почти бесконечно.

В эпоху барокко сундуки и ларцы постепенно вышли из употребления. Они были заменены шкафами и бюро-кабинетами. Однако изделия, исчезнув из домов и замков аристократии, заняли важное место в крестьянском и городском доме. Мастера начали изготовление различных сундуков и шкатулок для собственного хозяйства и на заказ.

В это время в Германии преимущественное развитие перед резьбой на сундуках получила роспись. Иногда украшались не только внешние, но и внутренние стенки. На территории страны бытовали различные виды сундуков. Например, в Саксонии они отличались значительными размерами и имели вид прямоугольного ящика с крышкой. Последняя была чуть больше ящика и поэтому выступала за края стенок. Обычно на лицевой стенке рисовали равные прямоугольники, которые затем густо заполнялись росписью. Основные мотивы – разнообразные волнистые линии, гирлянды, состоящие из цветов, виноградных кистей, и особенно большие тюльпаны. Украшение изделий отличалось яркой, звучной декоративностью. Немецкие исследователи подчеркивают ясно читаемую зависимость росписи таких сундуков от «высокого» искусства, моды, и от функционального предназначения: свадебные сундуки отличались от хозяйственных. Особого развития роспись достигла на юге Германии, в приальпийских областях. Использовались клеевые краски. При этом мастера не грунтовали поверхность, а писали сразу по дереву. Грунтовка пришла в немецкую крестьянскую роспись только в эпоху рококо.

Особо следует упомянуть сундуки Нижней Баварии. Самые ранние из числа сохранившихся датируются XVI веком. Они отличаются строгими формами и сдержанным декором. Подпорка под боковыми стенками и карнизная резная доска – общие детали их конструкции. Сундуки имели весьма значительные размеры, часто ставились на высокие резные ножки. Крышки всегда плоские. Лицевая сторона разбивалась на 3—5 полей, прямоугольных или аркообразных очертаний. Большие поля заполнялись изображениями букетов в вазонах, маленькие – гирляндами цветов (если делался высокий цоколь, то он также декорировался). Пространства между полями заполнялись плетенкой, зубчатыми линиями и проч. Роспись могла делаться по шаблону. Преобладающие цвета: черный, красный и голубой.

Расцвет производства расписных сундуков в Нижней Баварии относится к концу XVIII – I половине XIX века. В это время они четко разделились по предназначению: «роскошные» (как правило, это свадебные сундуки, очень богато украшенные; основные цвета: зеленый, красный, голубой), «повседневные» (значительно более простая по конструкции и росписи мебель, меньших размеров, упрощенной профилировки, грунтовка выполнялась коричневыми клеевыми красками); «простые хозяйственные» (сундуки без особых декоративных ухищрений, разных размеров, которые зависели от масштабов хозяйства, иногда делались встроенными).

Самое богатое декоративное оформление сундуков в Нижней Баварии наблюдалось в середине XIX столетия. Состоятельные крестьяне начали ориентироваться на городские образцы и по этой причине обшивали старые сундуки твердыми сортами древесины. Более «простые» виды сундуков украшались росписью, напоминавшей узоры на дереве. Они и далее использовались для хранения детского белья, вещей холостых членов семьи.

Сундуки Нижней Баварии (за редким исключением) невозможно приписать конкретным авторам. Мастера не ставили подписей, поскольку считали свою продукцию вещами повседневного быта, а не произведениями искусства. Кроме того, при покупке сундуков обычно существовали лишь устные договоренности, что также не способствует выявлению авторства конкретных изделий.

При росписи использовались не только кисточки, но и расчески и палочки. Одновременно с живописью клеевыми красками существовали и другие техники, например, техника, которую использовали церковные мастера (меловая основа, золочение). Столяр в одних случаях мог сам делать роспись, то есть изготовить сундук «от начала до конца», в других – мог, сделав сундук, подготовить его под роспись и передать живописцу, в третьих – делал только «белье». В подавляющем числе случаев сундуки использовались там, где делались (если и отвозились куда-либо, то недалеко). После длительного использования старая мебель просто уничтожалась, особенно часто так делали во время и после второй мировой войны в целях пожарной безопасности.

Производство сундуков в Нижней Баварии имело свои локальные особенности. Например, в долине нижнего Изара делали большие сундуки на высоком резном цоколе, крышка всегда была плоской; лицевая сторона композиционно делилась на два квадрата, в которых писались изображения Иисуса и Марии; оставшиеся свободными поля заполнялись геометрическими мотивами, исполнявшимися расческой или обыкновенной палочкой (наподобие вологодской росписи «под резинку»). В других местностях Нижней Баварии изготавливались сундуки, лицевая стенка которых также разбивалась на 2—3 прямоугольника, в которых были изображения сердец, пейзажи с крестьянскими домами и церквами, писались монограммы, остальные поверхности расписывались «под мрамор». Особенно интересны сундуки из долин рек Ротта и Инна. По конструкции они не отличались от вышерассмотренных (датируются второй половиной XVIII века). Своеобразие им придавала роспись, состоящая из большого количества разнообразных геометрических мотивов: розеток, кругов и цветов из белых точек и т. д. Пространства между главными полями заполнялись зубчатой линией, состоящей из овалов и треугольников. Основные цвета: синий, черный, красный (поверхности сундуков при этом не грунтовались).

В этой же местности делались сундуки с богатой цветочной росписью. Цветочные мотивы очень плотно заполняли декорируемые поверхности. Внутри сундуков было два дополнительных отделения: одно слева (как приголовок в русских сундуках), второе – по центру, снабженное небольшими ящичками. Крышка изнутри укреплялась фигурными железными полосами.

Верхняя Бавария в производстве сундуков имела свои особенности. Здесь сохранилось много произведений, резьба и роспись очень разнообразны, предметы относительно четко классифицированы. Как писал L. Schmidt, Верхняя Бавария – почти идеальное место для изучения крестьянской мебели; о ее богатстве путешественники упоминали уже в XIX веке186.

Большое влияние на развитие культуры Верхней Баварии оказала церковь. Это воздействие осуществлялось на протяжении веков многочисленными монастырями и аббатствами, расположенными на этой территории. Известно, что такие населенные пункты, как Швайген и Альмен имели различную мебель уже в Средневековье. До настоящего времени дошли сундуки, массивные столы, стулья и скамьи. В некоторых случаях сохранились даже готические накладки из металла. И все же от эпохи Средневековья дошло не очень много мебели, в т.ч. сундуков, изготовленных в Вехней Баварии. В качестве редкого образца может послужить позднеготический «саркофаговый» сундук, украшенный со всех сторон резными изображениями розеток (в верхней части) и широкой сетчатой полосой (в нижней). Изделие окрашено в красный и черный цвета187. Такие сундуки делали в Верхней Баварии на протяжении длительного времени, о чем может свидетельствовать сундук из музея Касселя (1771)188.

На этих территориях не было Реформации. Тем не менее, Возрождение здесь не встретило препятствий. По сравнению со Средневековьем Ренессанс оказал большее влияние на стиль местной мебели. Так появились 2—3 поля на лицевой стороне сундуков, которые очень скоро начали оформлять в виде аркад. Лицевая сторона, прежде довольно скромная, с помощью резьбы и росписи получила весьма репрезентативный вид. И поля таких сундуков недолго оставались пустыми. В то время как поля между «аркадами» заполнялись гирляндами и букетами, в самих «аркадах» появились изображения ворот и башен. При этом центральная башня всегда была выше боковых. Все эти три башни имели сверху «колпаки», напоминающие те, которыми с 1524 года завершались башни Фрауенкирхе в Мюнхене. Такие сундуки в среде торговцев антиквариатом назывались «турецкими».

Однако башни на сундуках не были церковными. Эти сундуки не имели церковного «оттенка». Они, скорее, связаны с городскими представлениями о равноправии, которые проявились после Религиозного мира в Аугсбурге (1530). В этот же период в стиле сундуков Верхней Баварии проявилось влияние мебели Тироля, а также Зальцбурга и Австрии в целом. Речь может идти, например, о мотиве двуглавого орла189. Эти «орлы» наносились с помощью шаблона, что является основанием для выделения таких сундуков в отдельную группу. В отличие от «турецкой» мебели (см. выше) этот вид живописи, появившийся в XVII веке, не был «надконфессиональным». Он был католическим – иезуиты настаивали на обязательности католических символов даже при росписи сундуков.

Мебель с грунтовкой появилась в конце XVII столетия. Сначала восторжествовала католическая символика, позднее наряду с ней живописцы начали использовать изображения цветов. Когда мастера Верхней Баварии при производстве сундуков перешли от гладкого дерева к грунтовке, в росписи появились изображения Христа и Марии, религиозных эмблем, цветов, фруктов, пейзажей с церквами и домами, сцены из Ветхого и Нового заветов, пылающих сердец и прочих типичных для рококо мотивов. Часто изображения были парными, так как расписные сундуки в большинстве случаев – свадебная мебель.

Постепенно наступил упадок сундучной росписи в Верхней Баварии. Стенки начали не расписываться, а оклеиваться цветными литографиями. На них обычно изображались различные святые, исторические личности, члены императорской семьи, всадники, офицеры в современных для того времени костюмах190.

Сундучная роспись Верхней Баварии была очень «замкнутой». Ее не коснулись ни историзм, ни неоготика, и по сути своей она оставалсь религиозной: даже если мастер хотел изобразить всадника, то он изображал святого Георгия или святого Мартина. Несмотря на секуляризацию, традиции, заложенные церковной культурой, сохранялись. На протяжении многих поколений мастера воспроизводили привычные формы и цветовые сочетания.

В других регионах Германии II половина XVIII – I половина XIX века также была временем расцвета сундучной росписи. В качестве примеров можно привести изделия из Тюрингии, находящиеся в коллекции музея этнографии г. Эрфурт. Свадебные сундуки украшались изображениями 2—3 букетов, архитектурными мотивами, имитициями мрамора. Особую декоративность предметам придавали резные колонки, делившие лицевую стенку на три поля191.

Доминирование росписи не означало полного исчезновения резьбы как средства украшения сундуков. Так, в той же Баварии до XIX века сохранился тип средневековых сундуков в виде саркофагов. Их лицевая стенка и крышка украшались полосами различных геометрических фигур: прямоугольников, кругов, треугольников, косых насечек и т. д.

Особенно была развита резьба на Севере Германии. Причиной этого стало то, что здесь, в отличие от юга, преобладали твердые сорта дерева. Шестнадцатым веком датируются большие сундуки из Северной Фрисландии, лицевая сторона которых разделена на несколько сегментов (вещи имеют плоскую крышку, прямые стенки и низкие широкие ножки). Главные мотивы украшения – различные геометрические фигуры, плетенка, розетка, изображения сердца и драконов. Повторяющиеся элементы создали четкий ритм192. Особенно следует выделить свадебные сундуки, украшенные известным резчиком Хансом Гудевертом Старшим193. Они датируются началом XVII века и представляют произведения высочайшего художественного уровня194. Мастерство резчика достигло небывалых высот. Однако следует заметить, что в данном случае, как кажется, произошло переосмысление функций сундука и отдельных его частей.

Со временем сундуки стали главной принадлежностью северонемецкого крестьянского интерьера195. Форма их почти не менялась: это были большие прямоугольные ящики на невысоком основании, с плоской или выпуклой крышкой, которая часто выступала за стенки. Украшалась, как правило, лицевая. Орнамент зависел от «больших» стилей. Высота рельефа различна: от очень низкого до приближающегося к круглой скульптуре. Позднее появилась пропиловка. В технике резьбы исполнялись даже надписи. Они часто присутствуют на крестьянских сундуках из этого региона. Лицевая сторона иногда делилась на сегменты в виде арочных проемов196. Количество орнаментальных мотивов со временем увеличивалось, появились изображения различных растений, фруктов, места в «арках» заняли фигуры святых, в углах – путти и т. д.

Особо следует отметить сундучные изделия, по внешнему виду очень напоминающие русские подголовники. На лицевой (наклонной) стороне одного из них197 изображены два попугая среди цветов и растительных завитков. Выше – изображения оленя, которого преследует собака, лисы с добычей и коня (все изображения связаны с охотой). Вещь отличается высоким качеством резьбы. В Северной Германии также делали большие сундуки с покатыми крышками (изготовлялись из дуба или сосны, стенки соединялись в «ласточкин хвост»). Их особенностью стали широкие прорезные полосы из железа, орнамент которых состоял из различных растительных мотивов и изображений животных198. Подобные вещи чаще всего обивались кожей.

В целом, как указывается в литературе, для северонемецкой резьбы типичен ярко выраженный натурализм. Это связано с голландским влиянием199. Последнее имело длительные традиции в искусстве Германии и касалось не только прикладного искусства, но и живописи и скульптуры.

Ил. 9. Сундук. Германия, 1811. Дерево, металл, перламутр, столярная и токарная работа, резьба, ковка, инкрустация.

Надо также упомянуть сундуки с жестяными накладками, резьбой и интарсией, которые происходят из территорий, расположенных в бассейне Эльбы. Это привычные Stollentruhe с высокими широкими ножками, слегка выпуклой крышкой, боковые стенки слегка суживаются кверху. Иногда даже ножки и пространство между ними и корпусом украшалось сложными резными фигурами200. Орнамент состоял как из растительных, так и из геометрических мотивов: треугольников, звезд, розеток, ваз и проч. Часто лицевая сторона делилась на два симметричных поля; вверху, почти под крышкой, находилась надпись, в которой указывались год создания сундука и имя его владельца. Примерами могут быть вещи из коллекций Музея искусства и ремесла (Гамбург), Германского национального музея (Нюрнберг)201. Особенно интересен сундук из Музея прикладного искусства (Берлин)202, представляющий в некотором смысле классический вариант этого типа северонемецких сундуков.

Сундук продолжал существовать в Германии и в конце XIX – I половине XX века. Существовали большие фирмы, производившие наряду с другой мебелью разные виды сундуков (например, фирма Wellhausen). Были также «фабрикоподобные ремесленные учреждения» (например, в Целле – F. Stellman, в Люнебурге – Freitag, Meinshausen и Fränke). И все же сундуки уже не относились к основным видам мебели.

Австрия

В Австрии подавляющее большинство сохранившихся предметов мебели, в т.ч. сундуков, не старше XVII века (как, впрочем, и сами крестьянские дома, в верхних этажах которых они обычно находились). Тем не менее, старинные формы мебели можно восстановить по сохранившимся образцам. Самой древней является не «стоящая», а «лежащая» мебель, т.е. сундуки. Слово «сундук» (Truhe) происходит от слова «Trog», означающего «предмет мебели, выдолбленный из одного куска дерева». Если учитывать этот технологический аспект, то древние сундук, челн и гроб весьма близки друг другу. Именно от этого Trog, широко распространенного в Средневековье, возникла и начала развитие форма сундука в том виде, в котором он известен сегодня. В качестве бадьи у колодца эти предметы просуществовали в хозяйстве австрийского крестьянина очень долго. Возможно, что уже в древности появились специалисты по изготовлению этих «пра-сундуков», о чем свидетельствует распространенная фамилия Tröger (вообще в немецком языке сохранилось много фамилий, связанных с производством сундуков: «Tischler», «Schreiner», «Kistenmaker» и проч.). Латинские корни слов говорят о том, что это ремесло пришло в германские земли через монастырскую средневековую культуру из поздней античности203.

Другой тип ранней мебели, бытовавшей на территории Австрии, это «сундуки для сидения» («Sideltruhe»). В качестве примера – сундук этого типа из музея земли Верхняя Австрия (г. Линц). Он имеет перебрасывающуюся спинку, резной цоколь сложной формы. Сундук окрашен по негрунтованному дереву в зеленый, светло-коричневый и белый цвета. Лицевая сторона разбита на квадраты, прямоугольники и треугольники, заполненные кругами204.

Другим типом сундучных изделий были т.н. «Mulden» (в современном языке это слово означает «корыто», «лоток»). Об этих предметах сведения сохранились уже из XIII века. Это то же самое, что и Trog, но гораздо лучше обработанное, гладкое. В них качали детей.

Таким образом, именно эти три вида мебели – самые ранние из числа известных науке.

Прогресс в сундучном производстве принес свои плоды – появились сундуки, которые нынче принято называть «саркофаговыми». Для них характерно два момента: связь с античными гробами и широкое распространение от юго-востока Европы через Балканы к центру континента и далее на север. Такие сундуки сложно поддаются атрибуции, причиной чего являются подобие орнаментов и тесные торговые и культурные связи между странами. Очень часто такие сундуки использовались на торговых путях как вместилища для корма ездовых животных. Неслучайно они, как правило, находились не непосредственно в комнатах крестьянского дома, а в передней, или в хлевах, а если были в монастыре или замке, то на чердаках. Но и там они зависели от господствующих вкусов: среди многочисленных «сундуков для корма скота» есть упоминания о «черных сундуках», т.е. уже в ту пору существовала мода окрашивать мебель в черный цвет (изображались также гербы для обозначения владельца). Впрочем, тщательный анализ показал, что первоначально «черные сундуки» были зелеными, и только со временем, под влиянием внешних воздействий, стали черными205. Об этом среди прочего говорит то, что некоторые «черные сундуки» сохранили роспись внутренних стенок: они – зеленые. Внутри сундуков роспись сохранилась лучше, т.к. была защищена от неблагоприятных внешних воздействий206.

Затем вновь произошел качественный скачок в сундучном производстве: сундук стал работой не плотника, а столяра (именно с этого времени начинается постепенное развитие росписи на сундуках). На лицевых сторонах изделий начали изображаться в технике резьбы розетки, инициалы владельцев, растительные завитки и проч.207 Поскольку деревянные вещи часто сгорали, в большинстве случаев невозможно точно определить возраст таких сундуков. Речь может идти о XV – XVI веках.

В административных помещениях Западного Тироля находились сундуки, которые сегодня выделяются в особую группу. Их отличает изображение креста св. Андрея, выполненное плоской резьбой и расположенное в двух больших полях лицевой стороны. Эти позднесредневековые сундуки имеют типичную для той поры конструкцию, когда боковые стенки были одновременно ножками. Декор таких вещей «сух» и скромен (например, сундук из Австрийского музея фольклора, Вена208). Андреевский крест в данном случае – эмблема того епископства, на территории которого были обнаружены подобные сундуки. Надо отметить, что на сундуках из других местностей Австрии также встречаются эмблемы, например, на «цокольном» сундуке 1592 года из Ётцталя изображены две рыбы209.

Также средневековыми по существу являются сундуки из Эфердингера (Западный Тироль). Эти территории долгое время были самостоятельными в производстве сундуков, поскольку были несколько обособлены по отношению к другим землям Габсбургов. В кругах антикваров они называются «Spreisseltruhen». Самый ранний датируется приблизительно 1630 годом, средневековых не сохранилось. Производство сундуков в Эфердингере продолжалось, несмотря на неблагоприятную политическую обстановку. Большое влияние на него оказали события, связанные с религиозной жизнью: некоторые мастера были протестантами и были вынуждены бежать от преследований из Австрии в Баварию. Потому сегодня Spreisseltruhe находятся не только в Верхней Австрии, но и Нижней Баварии. Исследователи отмечают, что такие сундуки отличаются не только высокими художественными достоинствами, но и полным отсутствием религиозных мотивов210. В качестве примера можно привести сундук из коллекции Музея прикладного искусства (Берлин)211.

В это же время в живописи на сундуках широкое распространение получил шаблон (на языке местных мастеров шаблонная техника называлась «Patronierung»), хотя появился он еще в позднем Средневековье. Согласно вкусам купцов, изображения шаблонной живописи были нейтральны в религиозном отношении: цветы, вазы, растения и проч. В приальпийских странах шаблон продержался достаточно долго. Поначалу это было исключительно протестантское искусство, но с появлением иезуитов с помощью шаблонов начали изображать монограммы Христа (XVII век). Влияние Реформации и Контрреформации в народном искусстве Австрии отличалось не только по форме, но и по содержанию. Нейтральными в этом отношении являлись земли, чья история была более ориентирована на торговлю и политику, чем на религию: на сундуках XVII века из местностей, которые находятся на торговых путях из Верхней Австрии в Штирию, в шаблонной живописи преобладает изображение двуглавого орла212.

Сегодня изображение орла или других знаков императорской власти воспринимается как патриотизм, но ранее смысл этих изображений имел несколько иной «оттенок». Например, на простых, но своеобразных сундуках из Гайлталя (Каринтия) встречаются изображения орлов, расположенные в круглых рамках («орлы» выполнены резьбой или живописью)213. Это – противопоставление продукции соседней Венеции, чьи изделия украшало изображение льва св. Марка. А в Штирии зеленый цвет сундуков – не только следование древним традициям, но и государственные цвета этой территории. То же самое можно отметить касательно зальцбургских сундуков и изделий из других территорий Австрии. Сундуки с такими цветами достаточно «молоды», они датируются поздним XVIII – началом XIX века.

Старше и несколько более репрезентативны сундуки из Циллерталя (с левого, старотирольского, берега р. Циллер). Сундуки имеют два поля на лицевой стороне и поставлены на высокий цоколь. Вещи отличаются голубым цветом росписи (вероятно, он был принят в местной мастерской), который дал название этой группе изделий, и изображениями гербов. Это, прежде всего, герб епископства Бриксен (т.н. «Бриксенский ягненок»), обозначавший духовную власть, и красный тирольский орел, символизирующий светскую власть. Эти сундуки последней четверти XVIII века по своему художественному стилю ориентированы на барочную мебель. Им свойственны особая пышность, красочность и торжественность. Возможно, этот репрезентативный стиль служил для отличия от изделий другого, правого, берега Циллера. Эта часть долины еще в XVIII столетии была зальцбургской, поэтому там сказывался криптопротестантизм. Но на рубеже XVIII – XIX веков и в этой местности восторжествовал (вместо скромной негрунтованной мебели) художественный стиль т.н. «зеленой группы», характерными чертами которой были: богатая, пышная роспись, полное отсутствие гербов и светских надписей. Такие изделия напрямую отражали религиозные воззрения мастеров и владельцев сундуков. Прекрасным образцом изделий «зеленой группы» является сундук 1820 года из Тирольского музея народного искусства (Инсбрук)214. В двух полях (в виде аркад) изображены букеты в вазонах, в узких полях, находящихся между широкими и по краям, – высокие растения, также в вазонах. Цоколь украшен не менее пышно: помимо профилировки и резных ножек он декорирован росписью, состоящей из изображений птиц и человека. Фон росписи зеленый. На нем находятся изображения рокайлей, обрамляющие аркады.

Как и цвета сундучной росписи, сохранявшиеся весьма долгое время215, формы австрийских сундуков также продолжали бытовать на протяжении столетий. Время от времени сказывалось влияние эпохи, например, на готических сундуках появились арки. «Аркадирование» сундуков появилось в XVI веке. С этого времени оно распространилось по всей Австрии216. Арки часто были оформлены балясинами, внутри них находились изображения гербов, двуглавых орлов, букетов и проч. С конца XVII века появились изображения святых, что указывало на сундук как на свадебный предмет. Изображение Мадонны сохранялось на всем протяжении XIX столетия. Примером может служить сундук из Нижней Каринтии (1868)217: в среднем поле – изображения Анны и Марии, в боковых – прекрасно написанные розы в вазонах. «Простенки» заполнены гирляндами. Украшение дополняет профилировка плоской крышки и низкого цоколя. Другим примером может быть сундук из Австрийского музея фольклора (1850), изготовленный в Южной Каринтии218. Его конструкция и сюжеты росписи почти аналогичны вышеназванному, однако вместо изображений Анны и Марии в среднем поле – Мадонна с младенцем.

Два—три поля с арками на лицевой стороне стали правилом. Однако и тут появились исключения: группа сундуков из Обдаха (Штирия). Их «фасад» разделен на два ряда небольших аркад, находящихся друг над другом. В центральном прямоугольном поле (по краям сундуков раcполагались еще два поля) – одна арка, вместо второй – сверху – отверстие для ключа. Всего получалось 12—13 арок. Нет никаких надписей и никаких указаний на год изготовления. Чаще всего сундуки выполнены из неокрашенного дерева219, но встречаются экземпляры, которые ранее были окрашены в зеленый цвет. Они «моложе» неокрашенных. Не исключено, что двенадцать или тринадцать открытых арок предназначались для изображений Христа и апостолов, но это до сих пор спорный вопрос. Идея размещения фигур апостолов и Христа в нишах произведений прикладного искусства известна с давнего времени. Еще в X—XII столетиях изготавливались реликварии, в которых реализовывалась эта идея. Время производства группы сундуков из Обдаха – конец XVI века. Возможно, мастерами были столяры протестансткого вероисповедания. Позднее, с наступлением Контрреформации, некоторые изделия этой группы были окрашены и расписаны, что «затемнило» их смысл. Однако их время в ту пору уже прошло: больше подобных сундуков не делал никто.