Читать книгу Вахтанговская театральная школа. От 30-х годов XX века до наших дней - Группа авторов, П. Е. Любимцев - Страница 2

Предисловие

Оглавление

В первой части сборника учебно-методических пособий, предлагаемого ныне вниманию читателей, вновь публикуется фундаментальная работа одного из крупнейших педагогов Вахтанговской театральной школы, – «Работа актера» Йосифа Матвеевича Рапопорта. Эта великолепная книга была написана в середине 30-х годов прошлого столетия и в последний раз печаталась в 1940 году.

Творческий путь Йосифа Матвеевича Рапопорта был одновременно блестящ и… непрост.

Он начинал в Шаляпинской студии, организованной в 1918 году. Этот коллектив, работавший под опекой Федора Ивановича Шаляпина, не стал впоследствии театром, но сыграл, тем не менее, значительную роль в истории Российского сценического искусства XX века.

Достаточно перечислить тех, кто начинал в Шаляпинской студии, занимавшей часть дома № 15 по Большому Николопесковскому переулку (теперь это здание принадлежит Театральному институту имени Бориса Щукина). Итак: Рубен Симонов, Андрей Лобанов, Осип Абдулов, Ольга Андровская, Михаил Астангов…

Именно в Шаляпинской студии произошла встреча юного Й. М. Рапопорта с Евгением Багратионовичем Вахтанговым, которого в то время «разрывали на части» чуть ли не восемь московских театральных групп.

Гений Вахтангова ярко осветил путь всех, кто с ним работал, и в частности, – Рапопорта. Но в студию имени Вахтангова Йосиф Матвеевич пришёл уже после кончины Евгения Багратионовича, – в 1924 году.

В театре имени Вахтангова Рапопорт стал одним из ведущих характерных актеров (к примеру, легендой был его Филька-анархист из «Интервенции»), серьёзным и глубоким режиссёром…

А в Вахтанговской школе середины 20-х годов (ещё не носившей имя Б. В. Щукина) Йосиф Матвеевич начал свой преподавательский путь…

Но «стеснён вахтанговскими рамками» Й. М. Рапопорт не был! И «география» его режиссёрских и педагогических работ оказалась весьма широкой.

Свой первый спектакль он выпустил на сцене Армянской студии («Пэппо» Г. Сундукяна; 1925 год).

Затем успешно ставил в Центральном Детском театре и в Московской оперетте, а преподавал – во ВГИКе, в Студии при театре Оперетты, в ГИТИСе – на факультете музыкальной режиссуры…

Будучи убежденным правоверным вахтанговцем (это явствует и из его книги «Работа актера»!) Рапопорт в своём родном доме оказался «несколько в тени». Из его постановок только шекспировская комедия «Много шума из ничего» была оценена по достоинству (спектакль прожил долгую и счастливую жизнь и был сыгран несколько сотен раз и экранизирован). Критик Вадим Гаевский писал: «Не только легкомыслия, но и мужества потребовало вахтанговское «Ля-ля., ляля… ля-ля-ля-ля-ля-ля-ля-ля» (на музыку Тихона Хренникова), пропетое зимой 1937 года на веселом спектакле «Много шума из ничего», обличавшем доносы и тайный разбой, славившем дружбу, любовь и верность.»

…В Щукинское училище Йосиф Матвеевич пришёл достаточно поздно – в 1953 году. Как художественный руководитель выпустил два великолепных курса. Опять-таки, простое перечисление его учеников говорит само за себя…

В 1958 году из стен Вахтанговской школы вышли: Вячеслав Шалевич, Василий Ливанов, Лилия Алешникова, Кюна Игнатова, Валерия Разинкова, Дмитрий Гошев, замечательный чтец Вадим Маратов и удивительные педагоги-щукинцы Марина Пантелеева и Альберт Буров…

А в 1962 году на курсе Й. М. Рапопорта получили дипломы: Ольга Яковлева, Андрей Миронов, Виктория Лепко, Николай Волков, Юрий Волынцев, Михаил Воронцов, Валентина Шарыкина, режиссёр Юрий Мочалов…

Свою «теорию актёрского мастерства» Й. М. Рапопорт создавал параллельно с аналогичной работой Б. Е. Захавы, книга которого «Мастерство актера и режиссера» была впервые издана в 1963 году (в 30-е годы Борис Захава разрабатывал и публиковал отдельные положения своего главного теоретического труда…).

Работа Й. М. Рапопорта, как и книга Б. Е. Захавы, строится на учении К. С. Станиславского, – в той интерпретации, которую взял за основу своей педагогической работы Евгений Вахтангов.

«Мастерство актера» отличается замечательной ясностью и конкретностью формулировок, предельной определенностью критериев, которые автор выдвигает для оценки всего, что совершается в учебном процессе. Й. М. Рапопорт проходит вместе со своими воображаемыми воспитанниками все элементы актерской техники: от сценического внимания до работы над образом в классической пьесе. Его повествование отличается одновременно доброжелательностью и требовательностью, бесконечным терпением и бескомпромиссной принципиальностью.

Думается, что знакомство с этой работой Й. М. Рапопорта принесёт большую пользу театральным профессионалам: актёрам, режиссёрам и педагогам, – независимо от того, каким собственным опытом они располагают. Книга будет интересна и зелёным студентам, и маститым мастерам…


Во второй части сборника помещены учебно-методические пособия педагогов Вахтанговской школы (Театральный институт имени Бориса Щукина), работающих в славном вузе в наше время (10-20-е годы XXI века).

Тут и работы практические, опирающиеся на собственный творческий опыт («История одного спектакля» А. Л. Дубровской и К. Н. Балакирева) и предложения новаторские, продвигающие методику школы в сторону итальянской «Комедии Дель Арте» («Работа с нейтральной маской» А. А. Коручекова) или внедряющие в щукинскую практику приемы, разработанные Михаилом Чеховым («Психологический жест» Ю. Ю. Авшаровой)…

…Наконец, исторические статьи, также могущие принести читателям немалую пользу («Щукинские национальные студии» Е. В. Одинцовой и «Юрий Олеша в вахтанговской традиции» Е. И. Исаевой)…

* * *

Вахтанговская театральная школа – явление чрезвычайно объемное, итоги её более, чем вековой работы (с 1914 года), трудно переоценить!

Твёрдо опираясь на традиции (щукинцы никогда не забывают принцип сформулированный когда-то Вс. Мейерхольдом: «Школа не должна учить новациям; школа должна учить традициям!»), Вахтанговский театральный институт вместе с тем, весьма живо реагирует на новые творческие инициативы, выдвигаемые стремительно текущим временем…

И главное требование Школы (добиваться того, чтобы выпускники-щукинцы были на сцене живыми людьми; жили живой органической жизнью) может быть реализуемо в самых разных формах: от классических, реалистических, бытовых до сколь угодно условных…


В этой позиции живут простые истины театрального искусства.


П. Е. Любимцев,

Заведующий кафедрой мастерства актера

Театрального института им. Бориса Щукина,

Заслуженный деятель искусств РФ,

Лауреат Премии Правительства России,

Профессор

Вахтанговская театральная школа. От 30-х годов XX века до наших дней

Подняться наверх