Читать книгу ВДОХНОВЕНИЕ. Откровения бывшего поэта - Алексей Аимин - Страница 8

ВДОХНОВЕНИЕ
То что вижу…

Оглавление

Каждый человек имеет свой взгляд на мир, на все то, что его окружает. И если его взгляд даже близок к истине и правдив, то пересказанный от одного человека другому происходят метаморфозы. Это хорошо отметил Максим Горький:


Слова имеют коварное свойство – искажать мысль


То, что истинные истории со временем становятся сказками знают все. Неудивительно, что через десятки поколений они были записаны в искаженном виде.


Из истории литературы


Предания старины превращались в красочные легенды и мифы, волшебные сказки и небылицы. Со временем к ним добавлялись нужные идиомы. Например, из сотен упоминаний и преданий о Всемирном Потопе, была принята легенда о ковчеге Ноя. А так как Ной был царем и потомком Адама в 10 поколении, то первородство сохранили только евреи. Остальные сгинули в пучине. А остальные или неизвестно откуда взявшиеся дикари и аборигены, возможно, потомки от обезьян. что доказал Дарвин. Так можно легко и до абсурда дойти.

Эту попытку перетащить "одеяло на себя" заметил Иисус, читая Тору. Он по иному понимал мир и обличал фарисеев в неправильном толковании истории.

Иисус считал, что все народы равнозначны, и каждый человек, независимо – царь он или раб имеет дар полученный от Бога – душу и он был настоящим ПОЭТОМ.

Такие проповеди иудеи считали крамолой, ересью и потому старались стереть след мессии на земле. Не исключено, что его записи уничтожались. Гонители не понимали, что тем самым пробуждают еще больший интерес к его личности делая его фантомным мифом – сверхчеловеком – пришельцем из ниоткуда. Ведь откуда он пришел в Иудею – тайна покрытая мраком.


Заратустра – сочинитель первых гимнов


Жившие задолго до него пророк Заратустра начавший проповедовать как и Иисус в 30 лет, и певец Орфей, ставший проповедником примерно в том же возрасте, сочиняли гимны богам и природе. Но их поэтический слог все же сохранился.

В своих гимнах Заратустра вопрошал своего бога Ахуру Мазду:

«Что из Святого Слова

И самое могучее,

И самое победное,

И наиблагодатное,

Что действенней всего?»


И тот ему ответил:

это имя мое, которое включает все что есть лучшего на земле.


Позже этот постулат вошел и в Библию:

«Сначала было Слово».


Кто был первым автором – этого постулата неизвестно, да и не столь суть важно. И вообще это внутренние дела пророков и проповедников древности. Они до сих пор спорят кто у кого что украл. Индийские «Веды» и иранская «Авеста» считаются древнейшими книгами на Земле и в Ведах можно найти прототип души – Аватар (Божий дар). Слово осталось в нашем языке в чуть сокращенном виде – АВТОР.


Тем временем народная поэзия развивалась параллельно аристократической в виде припевок в танцах и обрядах колдунов и шаманов.

Известно, что песни появились раньше стихов.

Транспорт в древние времена был тихоходным – ослы, верблюды, волы. И потому на утомительно долгом пути люди просто бубнили о том, что видят:

Вон стоит один баран,

А за ним еще один,

На осле я проезжаю

Следом друг мой Алладин.


Такие «удачные рассказы» хорошо запоминались и обрастали подробностями – куда ехали, зачем и чего везли. Так эти дорожные напевки и превращались в былины и баллады.

Но не у всех хватало памяти чтобы их запомнить и исполнить. Чаще запоминали самые удачные куски, которые и стали самостоятельной формой творчества. Позже философы и поэты оценили краткость изложения и заложенный смысл. Так появился подтекст который и стал отличительной чертой стихов от песенных текстов. Песни же не любят смыслового перегруза. Они так и остались развлечением в дороге или ритмичным сопровождением танцев, как когда-то плясок у костра.


Нынешние доморощенные поэты просто лениво смотрят в окно под бормотанье телевизора и наставления жен, и занимаются словоблудием.

Рифмы любовь – кровь, грезы – слезы и подобные у них изобилуют. Примерно так как у одного моего знакомого «поэта:

Сижу, вдруг обуяли грёзы,

И я с волнением пишу,

Душа трепещет, душат слёзы,

Я рукавом их всё сушу.


От нежной веточки мимозы

Я вдохновения вкушу,

Не выношу житейской прозы —

Её поэзией глушу.


Из спальни слышатся угрозы —

Жену на дух не выношу!

Меня влекут природы позы,

О них я в основном пишу.


Он часто покупал открытки и каллиграфическим почерком заносил на них свои шедевры. Эта открытка была с веточкой мимозы. А другой знакомый мне «кадр» совмещал свои наблюдения за природой и пышными соседками с заглядыванием в чужие шедевры. Помните у Есенина:

Твои руки – пара лебедей…


Так он пошел дальше, вернее ближе к телу:

Твои груди – пара лебедей,

Я не первый их ласкаю из людей!


Вот так, где-то визуально, а где-то на ощупь доморощенные творцы ловили свое вдохновения с маленькой буквы. Оно приходило и к ним, но не прорастало в шедевры – почва была не та. Их страстные чувства вызывали сочувственную улыбку у редакторов:

«Восьмеркой губ подкрашенных

Проштампуй-ка свой день на мне…»


«Нет подруг при встречах нелюбимых…»


«Нет печалиться нам причины,

Раздеваю, такое дело…»


Эту волну авторов нахлынувших в последнее десятилетие ХХ века редакторы газет и журналов называли «поэтами от сохи». Позже их творчество вошло в раздел моей книги под этим названием.

Из личного опыта


Личные впечатления более интересны и значимы, если в них находят место и общественные. Даже если это общество состоит из нескольких человек. Они их обязательно оценят, как это было однажды в моей практике.

Как-то увидел свой стих на сайте профессиональных художников. Сразу вспомнил как его творил.


Студенческие грезы


В молодые годы не раз общался со студентами местного художественного училища – худющие! Они-то со мной и поделились, что самое сложное для них это рисовать продукты питания.

Однажды увидел этот питательный натюрморт, слюнки сглотнул, и написал:

    На стене висит картина

    Неизвестного творца.

    А на ней кусок свинины,

    Зелень, хлеб и два яйца.


    Вот таким мазком азартным,

    Через добрых сотню лет,

    Перенесся в наше завтра

    Чей-то ужин, иль обед.


    С рамы лак давно слезает,

    Фон подтеками пестрит,

    И уже не возбуждает

    Натюрморта тусклый вид.


    Может автор зря постился,

    Чтоб натуру передать?

    Но чего-то он стремился

    Нам, потомкам подсказать.


    Что «не хлебом лишь единым»

    Не приемлет постулат,

    Явно видно по картине —

    Автор был обеду рад.


    Все меняется: погода,

    Чувство, нравственность и быт,

    И политика и мода,

    Только лишь не аппетит.


    И вот так неумолимо

    Мысль довел он до конца…

    На стене висит картина

    Неизвестного творца..


Сразу, конечно, такое широкое полотно не создашь – переварить надо. А вот поймать идею или пару забойных строк – это элементарно.

Сам я тоже этим приемом пользовался – увидел, «сфотографировал» в памяти и прихватил первые строчки, что на ум пришли. А дальше воображение по воспоминанию зацепившего момента.


Главное – воображение


Однажды проходил по пригородной платформе. В конце перрона одиноко маячила фигура молоденькой девушки. Видимо опоздала на только что ушедшую электричку. Подойдя ближе, я увидел оригинальную картинку:

стоит стройная симпатяшка а у ее ног пустая бутылка из под водки в наборе с консервной банкой. В ее темном рассоле «плавали» несколько килек. Девушка к банке, как и банка к девушке, никакого отношения не имели, – но какова картина!

она меня никак не могла оставить равнодушным.

ДЕВУШКА С БАНОЧКОЙ КИЛЬКИ СТОЯЛА – зафиксировалась в голове не совсем «стройная» по лексике строчка. Придя домой, я тут же продолжил не меняя:

Девушка с баночкой кильки стояла,

Стройная милая очень особа,

Банка у ног её скромно лежала,

Кем-то открытая – явно на пробу.

Четко уложены, плотно, рядками,

Листик лавровый, накинув как шубку,

Кильки, застывшими малость глазами,

Девушке нагло смотрели под юбку!


Картина продолжала стоять в моих глазах, и я уже хотел добавить, что и сам бы не прочь оказаться на месте той кильки или что-то подобное, однако вовремя остановился.

А зачем?

Картина завершена, а все последующие рассуждения могут лишь ухудшить ее. Пусть каждый дорисовывает и раскрашивает ее на свой вкус. Да и вообще всякие добавки-штришки к уже достаточно завершенному произведению – это болезнь начинающих авторов.

Вроде бы все сказано и тут добавка всплывает которая не усиливает, а наоборот смазывает впечатление.


Мое правило:


Чтобы стать поэтом, надо научится ради единства замысла жертвовать несколькими удачными строчками.

ВДОХНОВЕНИЕ. Откровения бывшего поэта

Подняться наверх