Читать книгу Искусство театра кукол Беларуси конец 20 – начало 21 вв: теория, спектакли, мастерство и сложности - Александра Олеговна Максимова - Страница 3

Среди литературных источников, посвященных искусству театра кукол с 2000 по 2008 годы необходимо выделить российские издания и исследования. Одно из них, занимающее значительное место, – лаборатория И. Уваровой, которая проходит каждый год в Москве, где профессиональные режиссеры и художники обсуждают историю, теоретические и некоторые другие проблемы, существующие в мировом театре кукол. На каждой лаборатории рассматриваются вопросы определенной темы, минимально разобранные и известные. Необходимо отметить, что, несмотря на огромное количество статей, (более ста), только несколько раскрывают теорию искусства театра кукол, или хотя бы одного из его многочисленных разделов, а также проблемы, возникающие в театре. С 2000 года на лабораториях И. Уваровой были подняты и обсуждены следующие темы и проблемы: марионетка как мистификация человека: В. Подорога «Чистое движение марионетки» и С. Эйзенштейном, С. Третьяковым «Выразительное движение»; homo Balaganus: Н. Колмановская «Типы личности» и Я. Чеснов «Антропология балагана»; кунсткамера балагана: Е. Бергер «Нехорошо, что монстры живут среди нас (амбруаз паре о причинах врожденных аномалий)», Г. Грасс «Наш брат обязан быть на сцене»; балаган продолжается: В. Пацюков «Балаганщики авангарда»; состав человека: Я. Чеслов «Новорожденный – кукла или маска».

Второй источник – это журнал «КукART». В журнале описываются наиболее яркие постановки, получившие награды или отмеченные на театральных фестивалях, а также биографии людей, связавших свою жизнь с куклой. В теоретическом разделе, кроме описания спектаклей, перечисления режиссеров, художников и актеров, создающих спектакль, разбираются новые понятия «куклы» и «актера-кукольника»; поднимаются вопросы и проблемы будущего искусства театра кукол. В журнале пишут и рассуждают на темы: люди, куклы, спектакли: В. Шрайман «Письмо о королеве», М. Борштейн «Урал всемделешний», Е. Левикова «Из прошлого», И. Уварова «Вся королевская конница»; общее для этих изданий то, что редактором является И. Уварова, печатаются при поддержке Д. Бурмана, директора международного фестиваля «КукART».

Необходимо отметить, что статьи носят философский или библиографический характер. Это преимущественно очерки без постановки и конкретизации проблем. Исследуется история куклы в целом, а дальнейшее ее развитие на подмостках современных театров не рассматривается. Также описываются подвиды кукол: марионетка, петрушка, маска, но не выделяются системы кукол и принципы их управления.

В советский период российскими учеными, а также искусствоведами из Украины, Польши, Латвии, Литвы выделены более конкретные проблемы искусства театра кукол. Среди них можно выделить несколько направлений и проблем. Например, Х. Юрковский, президент УНИМА 1983 года, говорит: «Я не пессимист и думаю, что, если нет еще общей терминологии и методологии, мы стараемся договориться и имеем результаты». Анализируя его слова применительно к современному искусству, можно сделать вывод, что театр кукол не имеет общей методологии, терминологии, методики исследования искусства театра кукол.

В диссертационном исследовании Е. Кошевой, описываются инструменты актера театра кукол, в том числе природные биологические:

«а) тело самого актера,

б) руки,

в) ноги,

г) голова».

Объясняя, что «ручной труд, подразумевающий мастерство владения инструментами управления и сближающий искусство театра кукол с теми видами художественной или трудовой деятельности, где деятельность рук является исходным компонентом».

В своей работе он впервые обращается к техническому вопросу управления куклой, утверждая что «средства управления куклой стабильны для каждой системы. Следовательно, они могут и должны быть изучены».

ФИО перечисляет «технические операции в управлении куклами: наклоны и повороты головы; наклоны и повороты корпуса куклы; движения ног; движения рук; движения глаз и рта». А также утверждает, что все движения для всех систем кукол одинаковы, и «должны перемещаться в определенной последовательности, а завершающая поза, соответствовать конкретному смыслу движения. Движения – это рабочие позы». ФИО определяет искусство актера театра кукол, как синтез драматического, операторского и изобразительного искусств.

Большее место в своей работе искусствовед уделяет педагогическим вопросам, выделяя при этом рекомендации по подготовке профессионального актера-кукольника и в освоении им определенных дисциплин.

Из вышесказанного можно выделить неизученные аспекты искусства театра кукол: раскрытие специфических актерских творческих средств (качеств) при воплощении персонажей; мастерства через анимацию куклы и сценическую речь; нахождение и подбор наиболее точных движений, голоса, соответствующих предложенной художником кукле, учитывая специфику каждой из систем управления кукол; а также рассмотрение приемов управления каждой из систем кукол; создание пластического рисунка; распределение на сцене (планшете, ширме и так далее).