Читать книгу Портрет короля. Книга для тех, кто силится понять современное искусство или, чего доброго, стать великим художником - Демиен Милкинз - Страница 8

Несколькими неделями позже мне довелось присутствовать на банкете, приуроченном к открытию объединенной экспозиции этого проекта. Моего присутствия требовало то обстоятельство, что через несколько месяцев эта выставка, в несколько сокращенном виде, должна была переехать в Лондон, и мне по долгу службы требовалось содействовать этому переезду. Соответственно, мне нужно было понять, какие из экспонатов что означают, для того чтобы в своем сокращенном виде выставка не утратила чего-то действительно важного. И для этого я собирался переговорить с авторами входивших в экспозицию произведений о смыслах их работ. А вопросы у меня к ним были достаточно серьезные…

Так, например, готовясь к переезду, я с удивлением обнаружил, что многие из экспонировавшихся у нас произведений, оказывается, созданы не в рамках этого арт-проекта (как изначально было заявлено), а существуют уже много лет и под другими названиями, а главное, они, с совершенно другими описаниями их смысла, уже не раз выставлялись в разных арт-проектах. Таким образом, вся эта затея со столетием русской революции превращалась в лучшем случае в балаган, а в худшем – в прямую аферу со стороны кураторов экспозиции.

То есть выходило, что куратор просто собрал со «своих» художников у кого что было красного или белого цвета (ведь, по мнению этого человека, достаточно развесить по стенам что-то этих двух цветов – и выставка о русской революции готова), переназвал созданные по совершенно другим поводам произведения, изобрел новые, более подходящие к случаю описания и выдал всё это за совершенно оригинальную экспозицию. Доходило до того, что художники по совету или требованию куратора просто перекрашивали то, что изначально красным или белым не было.

С этими-то вопросами я и подступил к уже изрядно потеплевшим творцам. Вначале они пытались отговориться в своей обычной высокопарно-заумной манере, ведь они привыкли иметь дело с людьми, мало смыслящими в искусстве, – например, основатели этого фонда были то ли нефтяниками, то ли металлургами, так что засорить им мозг подобного рода высокопарной чушью было несложно.

Встретив аргументированный отпор, авторы шедевров попытались отшутиться. Атмосфера накалялась, ведь те самые «металлурги» стояли поблизости и уже начинали прислушиваться к нашему разговору.

Наконец один из самых влиятельных представителей этой художественной тусовки отвел меня в сторонку и очень подробно разъяснил, куда я могу засунуть свои вопросы и свою инициативу, а затем добавил: «Хочешь быть в этом бизнесе – найди себе собственного богатого мецената (дурака), задавай ему какие хочешь вопросы и навязывай ему любое свое видение…»

Собственно, именно этот случай, эта искренняя подлость и заставили меня задуматься о том, каким именно образом может столь успешно существовать настолько беззастенчиво откровенная афера, в результате которой горстке странных вороватых людей раз за разом удается вместо искусства подсунуть нам нечто столь отвратительное.

Прочитав некоторое количество книг, посмотрев десятки фильмов и посетив огромное количество лекций по современному искусству, я в конце концов понял, что главным и зачастую единственным условием безнаказанности этого бессовестного рынка является отсутствие каких-либо критериев оценки произведений изобразительного искусства. Вполне естественно, что следующим шагом должен стать поиск этих спасительных критериев.