Читать книгу Поющие люди - Александр Образцов - Страница 23

Симфоническая музыка переживает тот же застой, что и театр, литература и живопись. Потребители высокомерно смотрят поверх голов современных авторов и направляют свое подобострастное внимание в позапрошлый век и глубже.

Что ж, будет с кем побороться! Всегда приятно иметь конкретного соперника – Чехова, Достоевского, Верди или Рембрандта, а не это ватное пространство запланированного ничтожества.

В конце прошлого века публика стала меньше посещать академические залы. И правильно. Потому что композиторов учили сочинять музыку для самих же композиторов. Меломаны, таким образом, оказались выброшены за борт. И это – главная беда северного полушария. Ведь музыка прошлых столетий не может нести современной нагрузки.

Два латиноамериканца – Астор Пьеццолла и Вилло Лобас – бросили перчатку нововенцам Старой Европы с их извращением, претендующим на изысканность. Они сочиняют музыку для сердца, для уха, для души.

Латинская Америка вообще молода и часто не взыскательна. Но она энергетически сильна и искренна. Она как Россия конца 19 века. Не случайно именно в России начала 21 века латиноамериканская симфоническая музыка встретила столь горячий прием.

Петербуржец Леонид Десятников три года назад сделал аранжировку музыки Пьяццоллы для оркестра Гидона Кремера. А сегодня на различных площадках города проходят концерты октета «Remolino» – солистов Европейского Оркестра Танго. Им руководит Дмитрий Жученко, который сам пишет новую музыку. Не в подражание Пьеццолле, а «…сердцем», как говорил великий Рахманинов.