Читать книгу El arte de la composición Enriquece tu mirada fotográfica - Fran Nieto - Страница 20

Vimos esta telaraña a última hora de la tarde, con apenas luz disponible y demasiado cansancio para dedicarle unos minutos. Los días eran fríos y era posible que a la mañana siguiente amaneciese con niebla.

Y allí estábamos a primera hora, aguantando el frío bajo una niebla que apenas permitía ver un par de metros y madurando en la cabeza qué pretendía transmitir en mi imagen.

Intenté una primera toma vertical pero la tela de la izquierda se mezclaba con la puerta y apenas destacaba. Un flash hubiera hecho un buen trabajo, pero no tenía uno disponible.

La composición horizontal reducía la importancia del cielo y también ese problema en las sombras. Eliminé la parte vertical de la reja y coloqué un hierro casi en cada tercio. Esperé hasta que una pareja con su perro se perfiló sobre el cielo.

Seguía sin gustarme, volví a incluir la reja horizontal arriba, cerrando la toma, enmarcando y moví la cámara hasta que el centro de la telaraña central se destacó sobre un hueco de cielo entre las ramas otoñales. Pasó un perro y disparé. Su color no llamaba la atención, apenas destacaba.

Cambié un poco la posición del trípode para que estuviese más paralelo a la reja y que no hubiese diagonales en la parte superior. En lugar de tapar la papelera decidí que formase parte de la composición y seguí esperando de rodillas. Probé alguna foto pero las personas o no pasaban por el lugar adecuado o había más elementos en movimiento que ensuciaban la composición. Al cabo de un rato se acercaron estas dos personas, justo cuando avanzaban el paso disparé para que tuviesen un poco de dinamismo y gracias a un tiempo de exposición prolongado incrementé esa sensación.

En un primer nivel de lectura la imagen representa una telaraña con algunas personas al fondo. Si la analizamos a un segundo nivel encontraremos muchos simbolismos. La reja y la telaraña son símbolos de lo que nos retiene, lo que nos apresa. La pareja caminando hacia el horizonte, hacia el espacio más libre de la fotografía que corresponde al cielo azul y limpio. Es una imagen de esperanza, de la elección, de la libertad hacia lo desconocido.