Читать книгу Режиссер на твоей стороне! - Руслан Паушу, Ар'лан ис'Дрекхэм - Страница 7

Часть II. Индустрия Сколько времени дают на разведение сцены

Оглавление

В этом и состоит принципиальное отличие театра от кино: в киноиндустрии на разведение сцены крайне мало времени. В театре режиссёр с артистом могут часами ходить, рассуждать, искать, пробовать — это нормальная репетиционная практика. В кино такой роскоши нет.

Исключение составляют крупные авторские или дорогостоящие проекты, где именитые режиссёры работают с именитыми артистами и могут позволить себе тратить время на поиск. Но в жанровом телевизионном производстве, в потоковых сериалах, в коммерческих проектах — всё устроено совсем иначе.

На практике на разведение сцены, от первого разговора о мизансцене до первого дубля, уходит в среднем 10—15 минут. Иногда меньше — когда группа «летит», то есть работает в высоком темпе и сжатом графике. В эти 10—15 минут входит всё: обсуждение задачи, репетиция по тексту, разводка по мизансцене и репетиция с камерой.

Типичная последовательность работы выглядит так. Пока на предыдущем объекте ещё идёт съёмка, режиссёр в это время уже проводит с артистами репетицию по тексту — проходят сцену на словах, уточняют задачи, снимают вопросы. Затем следует разводка по мизансцене: режиссёр объясняет, кто где находится, кто куда движется. К этому моменту, как правило, уже готов свет и подготовлена декорация. После этого — репетиция с камерой, три-пять минут, столько, сколько длится сцена. И сразу — съёмка дублей.

К моменту первого дубля все уже знают, что и как будет происходить: решение по сцене принято, операторская схема выстроена, мизансцена отрепетирована. Это позволяет работать уверенно и быстро. Если в ходе репетиции что-то не сходится — это корректируется на месте, за минуты.

На большую сцену с пятью-семью персонажами и массовкой уходит порядка 15—20 минут. На сцену вдвоём, без сложных перемещений, — не больше десяти. Каждый кадр при этом проходит свою репетицию с камерой: оператор и режиссёр смотрят точки, проходят мизансцену, убеждаются, что всё стоит так, как нужно. До репортажной съёмки «с руки» без подготовки дело не доходит — кадр всегда выстраивается осознанно.

Именно поэтому артист, который приходит на площадку неподготовленным, создаёт серьёзную проблему. Времени искать решение вместе с ним нет. Режиссёр должен приходить с готовым решением, артист — с пониманием материала. Тогда всё складывается.

Режиссер на твоей стороне!

Подняться наверх