Читать книгу Die Musik des 17. und 18. Jahrhunderts - Birger Petersen - Страница 6

1 Vorwort: Die Geburt der Oper

2 Zahl und Affekt. Musik bei René Descartes

2.1 Zahl: Monochord und Senario

2.2 Zahl und Affekt: Der cartesianische Materialismus

2.3 Affekt: Von Descartes zu Mattheson

3 Die Entwicklung der musikalischen Gattungen

3.1 Grundzüge der Gattungslehre bei Johann Mattheson

3.2 Stil und Gattung: Beispiel Buxtehude

3.2.1 Buxtehude in Lübeck

3.2.2 Der liturgische Kontext

3.2.3 Der gattungsgeschichtliche Kontext

3.2.4 Form und Satztechnik in Buxtehudes Passionszyklus

3.3 Ausblick: Concerto und Aria beim jungen Bach

4 Generalbass und Partimento

4.1 Kontrapunkt und Generalbasslehre

4.1.1 Von der Intavolierung zum Generalbass

4.1.2 Kritik am Generalbassspiel bei Heinrich Schütz

4.1.3 Die Partimento-Tradition des 18. Jahrhunderts

4.2 Partimento und Fuge: Händels Fuge B-Dur HWV 607

5 Wege zur tonalen Harmonik

5.1 Der Traité de l’harmonie Jean-Philippe Rameaus

5.2 Rezitativ und Modulation: Jean Baptiste Lully – Armide

5.2.1 Lullys Armide als nationales Opernereignis

5.2.2 Rameaus Analysen zu Lullys Armide

5.2.3 Rameau antwortet Rousseau

6 Formbildung

6.1 ‚Tactordnung‘ als Tonordnung

6.1.1 Die Incisionslehre bei Mattheson

6.1.2 Zur Anwendung der Incisionslehre bei Mattheson

6.1.3 Die Incisionslehre bei Mattheson und Koch

6.2 Incisionen und Absätze: Der Kopfsatz von Haydns Streichquartett h-Moll

6.2.1 Varianten des Sonatensatzes

6.2.2 Incisionen – galant und gelehrt

7 Sonate und Konzert

7.1 Joseph Riepels Tonordnung und der Wandel der musikalischen Sprache

7.2 Ritornell und Sonate: Der Kopfsatz von Beethovens Konzert op. 19

7.2.1 Zum Verständnis der Gattung Concert zur Jahrhundertwende

7.2.2 Beethovens Klavierkonzert op. 19

8 Epilog: „Gründliche Theorien“ über das 17. und 18. Jahrhundert

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