Читать книгу Диалектическое мышление. От противоречий к целостности - Иван А. Смирнов - Страница 33

История искусства – это не хронологическая прямая, а великая спираль, где каждая новая эпоха, отрицая предыдущую, ведет с ней напряженный диалог, и где возврат к, казалось бы, забытым формам оборачивается их воскрешением на новом витке понимания красоты и смысла. Этот диалектический танец стилей с особой ясностью виден в тех моментах, когда искусство, устав от чрезмерной сложности, делает виток назад – к ясности классики, но возвращается к ней уже обогащенным всем опытом пройденных бурь.

Возьмем, к примеру, великий путь от барокко к неоклассицизму. Барокко XVII века – это искусство предельной динамики, эмоциональной напряженности, сложнейших форм и мистического порыва. Оно стало гениальным антитезисом гармонии Возрождения, отрицая его уравновешенность во имя экстаза и движения. Но когда его энергия иссякла, выродившись в вычурность рококо, наступил момент нового отрицания. Художники и мыслители XVIII века, вдохновленные раскопками Помпей и идеалами Просвещения, устремились к свету разума, порядка и ясности. Родился неоклассицизм.

Но это был не простой возврат к Ренессансу. Это было именно снятие. Неоклассицизм, с его культом античных сюжетов и строгих форм, внешне напоминал классику. Однако он впитал в себя весь драматический опыт барокко. Если классика Возрождения была гармоничной и жизнеутверждающей, то неоклассицизм Жака-Луи Давида – героичен, суров и полон гражданского пафоса. Он взял у барокко его патетику, но облек ее не в иррациональный порыв, а в строгую, почти скульптурную форму. Прошлое не было отвергнуто – оно было преодолено и преобразовано. Спираль сделала виток: искусство вернулось к идеалу порядка, но этот порядок был уже не наивным даром, а сознательным, завоеванным и драматичным выбором.

Тот же закон мы видим и в XX веке, когда модернизм с его радикальным разрывом с фигуративностью и условностью (антитезис академической традиции) породил в качестве реакции такое сложное явление, как метафизическая живопись Джорджо де Кирико или новая вещественность в Германии. Художники вновь «вернулись» к фигуративности, но это была уже не старая добрая реалистическая традиция. Их фигуративность была тревожной, загадочной, наполненной призраками прошедших эпох и подсознательными образами. Классическая форма была населена духом модернистского отчуждения и абсурда. Это был синтез: отрицание радикального отрицания, которое привело не к простому восстановлению прошлого, а к рождению качественно нового художественного языка, говорящего о вечном на языке современной тоски и одиночества.

Таким образом, искусство никогда не забывает своего прошлого. Оно хранит его в своей памяти, и в моменты кризиса и поиска оно не слепо копирует старые образцы, а ведет с ними диалог, рождая гибридные, сложные формы. Каждый виток спирали – это новое прочтение классики, обогащенное всем драматическим опытом тех стилей, что лежат на дуге между прошлым и настоящим. Это и есть диалектика в ее самом наглядном и прекрасном воплощении.