Читать книгу Очарованный странник Вселенной - - Страница 17
Глава 2. «Амаравелла». Рождение. Творчество
2.4. Выставка в Америке. Рождение группы
Оглавление5 марта 1927 года в Нью-Йорке в центре искусств «Корона мира», созданном великим русским художником Николаем Рерихом, открылась международная выставка, на которой были представлены 53 работы знаменитых художников: Рокуэла Кента, П. Гогена, Г. Тагора и других. Впервые здесь же были представлены 13 работ молодых художников из Советской России, членов никому неизвестной группы художников «Амаравелла».
Американские газета «FiladelfialRECORD» писала:
«Может быть наибольший интерес представляют работы из Советской России, поскольку Америка всегда приветствовала проявления русского духа… Наиболее интересно в этих работах – это синтез всех видов искусств». [2].
В статье журнала «Художник» – «Советские художники на Международной выставке Корона Мира» отмечалось:
«…И что особенно замечательно в этой выставке – это претворение в жизнь тех принципов, которые предвидел Рерих в те времена, когда была основана эта школа – принцип братства, основанного на искусстве. Нужно упомянуть одного из самых талантливых участников этой группы – Петра Фатеева, представленного на выставке тремя работами – «Песнь о себе» по поэме Уитмена, «Ночные преломления» и «Звездное небо». По этим работам видно, что Фатеева влекут беспредельные звездные пространства… мистические новые формы… Совершенно иное настроение создают работы Сергея Шиголева и Александра Сардана. В триптих Сардана входят картины – «Гимн Востоку», «Индийская фантазия» и «Поэма свечения». В абстрактном содержании и предметном мире Сардан воплотил мнозначную, утонченно образную концепцию цвета и рисунка. Триптих Шиголева «Спокойствие», «Беспокойные мысли» и «На грани» вскрывают истинно духовно-мистические грани бытия… Еще один высоко одаренный художник – Борис Смирнов, его картины «Дерево» и «Гора Света» драматичны и полны глубокого внутреннего содержания. В работах Руны «Энигма» предпринята попытка изобразить поток чувств, вызванных музыкой Скрябина…». Выставка имела несомненный успех. [2]
Эта выставка за рубежом фактически была рождением уникальной группы художников с загадочным названием «Амаравелла». В каталоге выставки Америка назвала русских художников – космистами.
Зачин или начало этого обьединения художников положила встреча в 1922 году семьнадцатилетнего начинающего художника Бориса Смирнова с известным художником Петром Петровичем Фатеевым на выставке «Жемчужное солнце». Несмотря на разницу в четырнадцать лет, эта встреча дала начало духовной дружбе на много лет, фактически до окончания жизни Фатеева.
Петр Петрович руководил чтением Бориса, развивал его интерес и к западной и восточной философии. Их обьединял интерес и любовь к музыке А. Скрябина, Р. Вагнера. Интересно, что у Петра Петровича была развита очень редкая способность видеть цвет в музыке. Борис вспоминает те часы единения —
«Наши сознания были настроены в унисон – это самое большое, что можно желать в искусстве». [22]
Осенью 1924 года произошла вторая судьбоносная для «Амаравеллы» встреча. На выставке в Музее живописной культуры у знаменитого «Черного квадрата» Малевича Борис Смирнов познакомился с Александром Сарданом (настоящая фамилия Баранов), музыкантом и самодеятельным художником, импровизатором. Главная идея Александра – искусство должно вобрать в себя и музыкальное и живописное начало. Его также волнует и космические истоки творчества, о чем свидетельствуют его работы «Рождение материи», «Дары Вселенной», «Земля, океан, Космос» и другие. Сардан следит за новейшими работами Эйнштейна, Вернадского, Чижевского, конечно, в популярной литературе.
Совершенно органично он вписался в творческую пару Фатеев-Смирнов.
В 1924 году к группе присоединилась Вера Николаевна Пшесецкая, актриса, сценический псевдоним – Руна. Она не была художницей. Но как-то быстро освоила мастерство живописи. Благодаря незаурядным познаниям в духовной литературе, прекрасному характеру, житейской мудрости да и возрасту, она стала духовной матерью группы, которую назвали по её предложению «Квадригой». Руна была знакома со многими выдающимися деятелями культуры и в сфере театра и в сфере религиозной и мистической философии. В какой-то степени деятельность содружества этих четырех художников можно назвать духовной общиной. Они взаимно обучали друг друга, совместно посещали разные лекции, выставки, обменивались книгами.
Борис и Александр вместе ездили в Ленинград, Углич. Но самым значительными событиями в судьбе «Квадриги» стали встречи в 1926 году со всемирно известным художником Николаем Константиновичем Рерихом, Еленой Ивановной Рерих и их сыном, Юрием Николаевичем.